Yasudiro Ozu este considerat una dintre cele mai mari și mai cunoscute personalități din cinematograful japonez. Printre incredibilele sale 54 de filme, pe care a reușit să le înregistreze în timpul vieții sale, în majoritatea cazurilor, el este în mare parte un film mic. Prin filmele sale credibile și unice, regizorul a câștigat nu numai recunoașterea criticilor japonezi, ci și cel mai important regizor german din prezent, Wim Wenders.

tokyo

Când locuitorii unui oraș mic aleg să meargă într-o metropolă precum Tokyo, este întotdeauna o experiență minunată și o schimbare pentru ei. Acesta este și cazul unui cuplu în vârstă care decide să-și viziteze - pentru câteva zile - copiii lor mult nevăzuti. Cu toate acestea, euforia inițială din călătorii, din noul mediu și din reîntâlnirea familiei după mult timp se va schimba după scurt timp.

La fel ca părinții, privitorul devine mai întâi un vizitator la casa copiilor lor. Koichi lucrează ca medic. Are o soție, doi fii și locuiește în Tokyo. Așa a fost ideea „provincială” părintească a vieții fiului lor. Faptul că tratează doar vecinii din jur și că ar trebui să fie în suburbii și nu în centrul orașului, devine un ziar, dar și o dezamăgire liniștită pentru ambii părinți.

Este administrat de un salon de coafură. Este un tip de femeie pragmatică ocupată, care suferă în mod constant de lipsă de timp. Prin urmare, vizita părinților pentru ambii copii devine mai mult o preocupare necesară decât bucurie, iar oaspeții sunt doar o datorie necesară mutată dintr-un loc în altul. Din acest motiv, veți primi și o ofertă „de Crăciun” pentru a vizita centrul spa din Atami. Dar tocmai din cauza ocupării propriilor copii, aceștia intră în sfârșit în grija miresei lor, văduva fiului lor decedat, care, în ciuda programului încărcat, îi însoțește tot timpul și primește în casa ta. Ideile și amintirile pe termen lung ale părinților, la sute de kilometri distanță de viața reală a copiilor lor, intră astfel într-o confruntare dureroasă cu realitatea.

Copiii lor nu mai erau cei care trebuiau să trăiască, erau cu totul alte ființe care trăiau în agitația orașului și în lumea grăbită a marelui oraș. Și în primul rând, nevoia și decolteul din spatele propriei case le vor conduce la ideea de a se întoarce devreme.

Cursul de la Tokyo este o expediție cognitivă în cultura japoneză, unde se așează pe pământ, se închină pentru mulțumire și se sărbătoresc cu o ceașcă de jachete de gheișe. Jasudéi Ozo îl introduce într-un curs alb-negru, unde într-un ritm lent evidențiază fleacurile cotidiene ale vieții de zi cu zi cu o natură neîmpărtășită. Adevărul nerostit, amărăciunea urâciunii de sine, mărturisirea anilor de sentimente reprimate, moartea sau singurătatea bruscă și nevoia de a învăța să trăiești cu sine, sunt probleme care sunt metale sălbatice, sunt necunoscute și îndepărtate, dimpotrivă. Imaginile pe care i le prezintă Ozu sunt realiste și credibile. Și acesta este scopul. Dovediți că privitorul poate intra în starea actuală a personajului și se poate identifica cu acesta.

Filmul este o sondă a relațiilor de familie. Arată schimbările care au avut loc după o anumită perioadă de timp, așteptările reciproce și diferențele dintre cele două generații. Copilul servește aici ca reprezentant al viselor, lucrurilor neîmplinite, speranțelor și greutăților părinților săi. În timp ce relațiile reciproce din familia Koiči și ig sunt caracterizate de un stres constant, vechiul cuplu reprezintă un exemplu de relație armonioasă între doi oameni, mulțumiți în lumea pașnică, aproape fără cuvinte.

Cu sunetul liniștit al unui kimono și al unei piese muzicale captivante, asistăm la povestea soartei unei familii japoneze, povestită într-un timp care trece încet, și ajungem la realizarea că nicio ființă umană nu este perfectă și că egoismul locuiește și are rădăcini în fiecare națiune, chiar și în „cea mai bună femeie”.

Este posibil ca utilizarea minimă a mișcării camerei, fotografiile lungi fără tăieturi dinamice și 139 de minute de film alb-negru să nu se potrivească tuturor privitorilor. Chiar și așa, consider Cursul de la Tokyo ca fiind o experiență irepetabilă și un film plăcut și atemporal, care are o mare șansă de a atrage un spectator contemporan.

Tokj Monogatari (Japonia, 1953, 139 min.)
R ia: Jasud iro Ozu. Scenariu: Kogo Noda, Jasudiro Ozu. Camera: Juharu Acuta. Muzică: Takanori Saito. Distribuție: Chishu Ryu, Chieko Higashiyama, Setsuko Hara, Haruko Sugimura S Yamamura, Kuniko Miyake, Ky ko Kagawa, Nobuo Nakamura, Eijiro Tono, Hisao Toake, Shiro Osaka, Zen Murase, Mitsushiro Mori