„Chicoti,
nimic nu te deranjează,
nu trebuie să cauți un sens ascuns
- Tot ce trebuie să faceți este să le tăiați,
imagini lipite, stratificate pentru a le viziona. "
Irena Tarasová (1931) a studiat la Academia de Arte Frumoase în studiourile Bedrich Hoffstädter, Dezider Milly și Ján Mudroch din 1950 până în 1955. Ea a ilustrat, a creat așa-numitul artă gratuită, grafică. Opera ei rămâne probabil cea mai ușor de reținut cărțile pentru copii They Are Taking Him (1965) de byudmila Podjavorinská, Ňuňa is Alone at Home (1969) de Nataš Tanská, sau o selecție de basme germane The Groom for a Mouse (1988) sau ilustrații din cărțile pentru adulți Eyr (1968) de Charlotte Brontë.
Radio forestier. 1960 (Dominik Štubňa-Zamotský)
Despre o limbă despre care nu voia să vorbească. 1964 (Klara Jarunkova)
Semințe de mac. 1964 (Anna Minichova)
Deja îl iau. 1965 (Ludmila Podjavorinska)
Lupi fosilizați. 1967 (Ahmet Hromadžič)
Pătura lui Janka. 1967 (Arthur Miller)
Valiză. 1968 (Libuse Friedova)
Jana Eyrová - copertă. 1968 (Charlotte Brontë)
Am hobby-uri albe - Leporelo. 1969 (Krista Bendova)
Surorile din Topánikov. 1969 (Maria Durickova)
Nuna este singură acasă. 1969 (Nataša Tanská)
Ziua albastră sau de vară. 1970 (Maria Topolska)
Șapte maeștri înțelepți. 1971 (Jan Poliak)
Cheia fiecărei uși. 1971 (Zlata Solivajsova)
Fetița de la castel. 1972 (Helena Smahelova)
Skorocélia prințesă a timpului. 1973 (Bozena Trilecova)
Ghiocel. 1975 (J. și W. Grimm)
Frumoasa adormită. Basme irlandeze. 1976 (comp. Elena Chmelová)
Basme din timpuri străvechi. 1976 (Ivana Brličová-Mažuraničová)
Nuci. 1980 (Mária Ďuríčkova)
Mirele pentru Miss Mouse - Povești din Birmania. 1981 (Maung Htin Aung)
Atunci a fost așa. 1988 (Irina Tokmakova)
Pregătit de: Gita Kordošová, ianuarie 2019
Ilustrațiile ei sunt. închide. Te uiți la ele și parcă citești o carte cu cineva drag. Ghemuiește-te, chicotește, nimic nu te deranjează, nu trebuie să cauți un sens ascuns - tot ce trebuie să faci este să te uiți la cele pictate, dar și la imagini tăiate, rupte, lipite, stratificate din țesături și hârtie. Totul se știe pe ele. Care este cel mai bun nume al lor? Hm. poate fiind cald.
Acest lucru a fost cauzat probabil de textele pe care Irena Tarasová le-a primit cel mai des de la editori pentru a le ilustra - pliante, poezii scurte, minipovestiri - pentru cei mai mici copii.
Pentru ei, a venit cu o formă de ilustrare ușor de reținut, un fel de marcă - un colaj sau mai bine zis un colaj textil. Ea s-a unit, bucăți de țesături stratificate - țesute, brodate, dantelă. Ea le-a așezat în așa fel încât să aibă logică anatomică, astfel încât părțile individuale: flori, copaci, lucruri, animale și oameni, să dea impresia că se pot mișca și au înghețat în carte doar o vreme.
În același timp, nu se temea de culorile proaspete ale copiilor - violet, roz, turcoaz, galben, verde iarbă, albastru azuriu - de la mijlocul spectrului. Cu toate acestea, nu a depășit niciodată limita peste care un amestec de aceste culori ar deveni un truc dulce îmbătător.
Așa au fost create cărțile legendare - Ňuňa este singură acasă de Nataš Tanská sau dosarul Am un hobby alb de Krista Bendová sau sunt deja luat de Ľudmila Podjavorinská, despre care istoricul de artă slovacă Gita Kordošová vorbește astfel:
. o astfel de ilustrare a poeziei pentru copii are un rol în minte: să ofere versurilor o formă picturală echivalentă și să sublinieze dimensiunea poetică. Motivul este că poezia și pictura se află într-o conexiune profundă și intensă. Irena Tarasová a optat pentru imagini aeriene și gratuite și, prin urmare, a creat colaje decorative pentru antet și capăt. Oferă dovezi, iar o ilustrare atât de mică poate fi stimulativă și bogată în mod imaginativ. Motivele calme și simple, formele simple apropiate de mentalitatea copilului și poezia conținutului sunt colorate și unice din punct de vedere tehnic. În tehnica colajului, acestea au o morfologie precisă, o combinație sensibilă de hârtie, textile și guașă, iar în compoziții au imaginație și imaginație originale. Tipologia eroilor animalelor și a copiilor are o trăsătură de jucăuș și bunăstare zâmbitoare într-o stilizare simplificată. Imaginile sunt stilizate artistic și sunt în același timp ușor de citit pentru copil.
Imaginea colajului din cartea Lupii pietrificați consta din hârtii rupte, unde marginile albe au fost lăsate în mod deliberat, care conturau figurile, copacii și stratificarea terenului în compoziția picturală. Proces tehnic destul de solicitant, dar finețe originală. A lucrat cu amprente pentru a da elementelor naturale - pădure, roci, pământ - diferențiere și plasticitate. Cu o paletă de culori, a îmbunătățit și mai mult complotul capodoperei literare și, în ciuda formatului de jumătate de pagină al ilustrațiilor, a creat imagini extraordinar de frumoase și emoționante.
Colajul nu a fost singura poziție artistică a Irenei Tarasová, în care s-a simțit bine, încrezătoare. Este la fel de intens, de exemplu, în pictura delicată în acuarelă. Și aici (cu excepția lucrărilor cu adevărat timpurii) folosește culori strălucitoare și suprafețe solide, chiar se joacă cu un ornament - de fapt nu se joacă, ridică ornamentul (ca și cum ar spune: cine vrea să spună ce vrea, în special critica de artă) la un element de bază al ilustrației, nu este o apendice pentru ea, nu este doar pentru înfrumusețare. Ornamentul din prezentarea ei formează epicentrul ilustrației, apoi totul din poveste se învârte în jurul ei. Ornamentul din opera sa atinge apogeul în cartea Mirii pentru o șoricelă, despre care Gita Kordošová vorbește după cum urmează:
Aceste povești din Orient sunt despre animale din junglă și despre oameni săraci și bogați. Poveștile lor sunt pictate ca picturi pe toată pagina, cu o compoziție de forme delicate și un desen ornamental de vegetație stilizată. Linia fină este, de asemenea, utilizată pentru decorarea interioară a creaturilor și obiectelor. Artistul folosește cu adevărat calitatea culorilor într-o gamă largă de tonuri bogate și moi, dar mai ales pure. Elementele sale decorative delicate și liniile sale ornamentale îmbogățesc imaginea cu morfologia sălbaticului.
Da, este interesant să urmăriți cum Irena Taras alege ceea ce ilustrează din text. Adesea acestea sunt părți complet discrete, detalii pe care cititorul nici măcar nu le observă atunci când zboară prin pagini și nu se întoarce la ele până când ilustratorul nu îl avertizează despre asta.
Intră în imagini cu forță tăcută. Chiar și atunci când simte că textul este dinamic, nu va fi lăsat dus de el, îi spune cititorului: „Oprește-te, încearcă să te gândești cu mine la ceea ce se întâmplă. Dacă nu mergeți mai departe, veți avea spațiu pentru a găsi detalii ascunse, pentru a cripta linkurile. "
Irena Tarasová este unul dintre autorii ale căror ilustrații ar fi putut fi create astăzi, nu ați cunoaște diferența, nu v-ați da seama (dacă nu am scrie-o aici) că mulți dintre ei au o jumătate de secol. Sunt la fel de încrezători, reflectând lumea în detaliu - poate vedea acest autor - ca orice curent.
Așa că uită-te la noi.
Merită să vedeți acele ilustrații de aproape.
Puteți vedea expoziția Irenei Tarasová Decupată din carte în ACEST! este o galerie pe Moskovska ul. 29 în Bratislava în perioada 31 ianuarie - 25 aprilie 2019.
Expoziția a fost susținută din surse publice de Fondul de sprijin pentru artă.
Ida Zelinska - ACESTA! este o galerie
Irena Tarasová - Decupată ca dintr-o carte
(prefața expoziției, TOTO! este o galerie, 31 ianuarie - 25 aprilie 2019)
Pictorul academic Irena Tarasová
a studiat la Academia de Arte Frumoase în studiourile prof. Ján Mudroch, Bedrich Hoffstädter și Dezider Milly. În domeniul artei, a decis să se specializeze în munca ei - pentru munca în domeniul ilustrației cărților, în special pentru literatura pentru copii. Pentru editura Mladé letá, a ilustrat o serie de cărți pentru cei mai mici școlari, cum ar fi pliante, colecții de versuri, basme, povești antice și basme moderne din viața actuală a copiilor. De asemenea, a contribuit cu ilustrații la popularele reviste pentru copii Zornička și Slniečko. În ilustrațiile sale, ea s-a exprimat într-un mod distinct pictural - a subliniat culoarea și decorativitatea. Opera sa originală s-a dezvoltat în trei etape, definite de tehnica artistică.
Cartea Skamanení vlci (1967), ca literatură pentru copii mai mari - este de la autorul de origine bosniaco-sârbă, care a spus o poveste din viața locuitorilor pădurii. Eroul este un căprioar robust, care, ca un căprioar jucăuș, învață să trăiască în pădure și să se protejeze de clema lupului și de elemente. El va supraviețui tuturor pericolelor și în ultimul meci va fi ajutat de natură însăși, atunci când clema de lupi urmăritoare este acoperită de cenușă și lupii devin împietriți. Taras a trecut la forma și culoarea dramatică în ilustrațiile sale. Ea a compus pictura colajului din hârtii rupte, unde au rămas în mod deliberat marginile albe, care în compoziția picturală conturau figurile, copacii și straturile terenului. Proces tehnic destul de solicitant, dar finețe originală. A lucrat cu amprente pentru a da elemente naturale - pădure, roci, pământ - diferențiere și plasticitate. Cu paleta ei de culori, a îmbunătățit și mai mult complotul capodoperei literare și, în ciuda formatului de jumătate de pagină al ilustrațiilor, a creat imagini extraordinar de frumoase și emoționante. Cărțile create de artistă folosind tehnica colajului mărturisesc imaginația ei bogată, creativitatea, jucăușul și simțul poeticii picturale și, pe lângă programele de colaj ale altor ilustratori (Viera Kraicova, Alojz Klimo, Běla Kolčáková), ea i-a dat lucrări un caracter distinctiv și originalitate.
Din anii 1970, doamna Taras s-a concentrat pe desen, cu care a avut deja experiență creativă în ilustrarea ficțiunii. În instalație, ilustrațiile cărții autorului ceh Helena Šmahelová Fata de la castel (1972) au fost create în tehnica desenului. În tablouri, ilustratorul ilustrează gama de relații trăite de o fată de nouă ani din Praga, care a trebuit să se mute într-un sat mic, unde tatăl ei a primit o slujbă de restaurare într-un castel local. Camerele misterioase ale unei clădiri vechi de un secol, o nouă școală, prietenii și povești pentru copii sunt lecturi captivante îmbunătățite de componenta artistică. Taras parafrazează o capodoperă literară, desenează imagini gratuite în care figuri și obiecte trec liber prin text fără o relație spațială. Scrierea ei este originală: contur precis și fin, în locuri cu o umplutură de puncte fine ca un indiciu de plasticitate a formelor și o umplutură parțială de acuarelă cu o paletă pastelată. Coperta și frontispiciul formează compoziții de pagină întreagă, al căror motiv este o compoziție figurativă poetică.
Al treilea cerc artistic al operei de ilustrație a doamnei Taras are o scrisură picturală. Ilustrațiile sale pentru basmele „Skorocélia, prințesa timpului” a lui Božena Trilec (1973), pentru basmele lui Grimm „Snežienka” (1975) și pentru basmele irlandeze „Frumoasa adormită” (1976), au o compoziție decorativă și culori strălucitoare. Acest principiu pictural i-a permis ilustratorului să-și dezvolte simțul caracteristic al decorului și al înfrumusețării. Acest lucru este dovedit de titlul și ilustrațiile de pagină întreagă ale marii cărți de basm Groom for a Miss Mouse (1981). Aceste povești din Orient sunt despre animale din junglă și despre oameni săraci și bogați. Poveștile lor sunt pictate ca picturi pe toată pagina, cu o compoziție de forme delicate și un desen ornamental de vegetație stilizată. Linia fină este, de asemenea, utilizată pentru decorarea interioară a creaturilor și obiectelor. Artistul folosește cu adevărat calitatea culorilor într-o gamă largă de tonuri bogate și moi, dar mai ales pure. Elementele sale decorative delicate și liniile sale ornamentale îmbogățesc imaginea cu morfologia sălbaticului.
În 1988, a ilustrat o carte pentru copii, apoi a fost așa, în care un băiețel și un cal au supraviețuit unor povești vesele și instructive, cu animale de poveste. Acest complot fictiv și stil literar al autorului rus Irina Tokmakovova diferă de alte cărți de povești, dar copilul se dezvoltă și duce la imaginație. În ilustrațiile sale, doamna Taras se leagă de complot și a creat o tipologie pozitivă pentru eroii cărții. Culorile sunt luminate în picturi, liniile și suprafețele se intersectează în spațiu, stilizarea este armonioasă și ajută la procesul de percepere a acestor evenimente neobișnuite.
Pictorul academic Irena Tarasová a creat o lucrare de ilustrație unică pentru copii într-o gamă largă de genuri literare. Ea și-a echilibrat în mod sensibil expresia cu trăsăturile definitorii ale receptivității copiilor, pe baza cărora a construit structura ilustrației, gama mijloacelor și culorii acesteia. Natura talentului ei este determinată de două calități: imaginația și poetica.
Și, în sfârșit, experiența mea: Trebuie să te uiți la ilustrațiile Collage ale doamnei Taras la infinit.
Gita Kordošová,
Istoric de artă, curator, în Din 1974 până în 1994 a lucrat în SNG
- Aceștia sunt nași celebri pentru bebelușul Meghan și prințul Harry!
- Acestea sunt principalele motive pentru care comisia de pandemie a recomandat extinderea purtării vălurilor în școli
- Aceștia sunt oamenii împotriva cărora v-au avertizat matematicienii! Furt de portocale, ca dintr-o problemă de cuvinte!
- Acestea sunt miturile despre eczeme pe care le-ați crezut până acum - Sănătatea
- Acestea sunt cele mai proaste fotografii de Crăciun din toate timpurile - Viața