unul

Nu există nicio îndoială că Netflix a devenit un jucător puternic. Se angajează în proiecte de serie ambițioase și controversate și în ultimii ani a devenit sinonim cu producția de „televiziune” de calitate. Gândiți-vă doar la marea Stranger Things, la sita lui Master of None sau la drama de epocă The Crown. Serviciul de streaming pare să-și confirme reputația și în sfera filmului.

Numele original
Pana la os

To the Bone este una dintre imaginile pe care Netflix le-a adăugat în portofoliu după premiera sa. Drama a avut acest lucru în ianuarie la Festivalul Sundance, de unde s-au răspândit în special reacții pozitive. Au vorbit nu numai despre necesitatea deschiderii subiectului anorexiei, ci și despre o poveste civilizată și, în același timp, fără decor. Lily Collins A Keanu Reeves nici ei nu au rănit afișul.

Ea a scris și a regizat filmul Marti Noxon. Pentru mulți, numele ei este asociat pentru totdeauna cu serialele despre Buffy și spin-off-ul ei Angel, dar cariera ei a început mai ales în ultimii ani, când a adus seria de comedie Girlfriends 'Guide to Divorce sau satira la reality show-ul UnREAL. În prezent, el produce seria de opt piese Sharp Objects pentru HBO, cu Amy Adams în rolul principal.

Deci, Marti Noxon nu este străină, deși acesta este debutul ei în regie. Lucrează mai mult ca producător, dar acest proiect a fost personal pentru ea. S-a bazat pe propria experiență cu anorexia. Ea s-ar fi consultat cu experți în timpul creației, iar scopul filmului a fost, potrivit ei, să înceapă un tabu și un subiect plin de stereotipuri false. Cu alte cuvinte, intențiile ei erau lăudabile și acest lucru este important în cazul în care filmul găsește adversari mai mult sau mai puțin legitimi.

Și le-a găsit - din rândul criticilor de film, din rândul jurnaliștilor care au și experiență personală cu anorexia și, desigur, din rândul experților. Aceștia din urmă consideră că portretul anorexiei, în special manifestările sale fizice, este insuficient și, datorită trailerului, a apărut un val care a indicat potențialul filmului de a susține stereotipuri false despre boală - concentrându-se pe un mijloc de 20 de ani - fată caucaziană în vârstă.

În imagine, totuși, veți întâlni figuri de etnie, vârstă și medii sociale diferite, chiar și dimensiuni corporale diferite, și cu un ochi îngust, se poate spune, de asemenea, că imaginea sugerează diverse căi către tulburările alimentare. În ceea ce privește stereotipurile de gen, personajul cheie pe care Ellen (Lily Collins) îl întâlnește în vindecare este un dansator britanic a cărui boală o separă de urmarea unui vis de viață. A fost interpretat de un excelent actor de teatru Alex Sharp, apropo, cel mai tânăr câștigător al Premiului Tony pentru cel mai bun actor. Judecând după portretizarea unui anorectic în recuperare, pe bună dreptate.

Cu toate acestea, înapoi la răspunsurile critice, obiecțiile experților și ale medicilor sunt în vigoare. Filmul are potențialul de a fi un factor declanșator al anorexiei - precum și al dietei, al sportului și al privirii oamenilor săraci, fie în mass-media sau în viața reală. Așadar, acuzarea unui film de abordare iresponsabilă este la fel de nebună ca acuzarea fiecărei persoane sărace de a fi.

De asemenea, nu împărtășesc opinia că filmul idealizează sau chiar oferă o imagine pozitivă a anorexiei. Nu sunt în favoarea unei imagini a publicului care este a priori naivă, periculoasă în sine și nu prea inteligentă. Astfel de generalizări sunt mai populare decât cele empirice. Drama nu este nici ambiguă, nici nu alunecă la suprafață în acest sens. Arată efectele negative asupra sănătății eroinei, precum și asupra familiei ei, iar moartea atârnă peste Ellen ca o sperietoare în orice moment. Faptul că drama nu a renunțat la umor și că Lily Collins este o femeie drăguță nu poate fi comparat cu o reclamă pop pentru anorexie.

În cele din urmă, evaluarea filmului se bazează pe ceea ce a putut spune despre anorexie. Ei bine, aici trebuie să fiți de acord cu cei care s-ar aștepta la o privire dură asupra bolii dintr-un film bazat pe experiența personală. Coroana frumuseții tuturor actorilor a rămas intactă, deși pierderea părului în anorexie este un fenomen obișnuit și nici un cuvânt nu a menționat sinuciderile și insuficiența cardiacă, care sunt cauza celei mai mari mortalități dintre toate bolile mintale. Dezvoltarea anorexiei are condițiile sale biologice, precum și cele personale, iar privitorul nu va învăța nimic despre ele.

Pana la os în schimb, introduce cel puțin în mod satisfăcător spectatorul într-o stare de spirit din care eroina nu se poate elibera, chiar dacă nu este într-un mod pur obiectiv. Deși familia sa s-a despărțit, are o mamă minunată, partenerul ei lesbian, o mamă vitregă și o sora vitregă, și tuturor le pasă atât de mult de ea. La fel ca mulți cu o tulburare de alimentație, el pur și simplu nu se poate abține. Cu toate acestea, a nu dori să mori și a avea puterea de a se vindeca nu este același lucru.

Dacă întrebați de ce lipsește un tată în calculul caracterelor, el pur și simplu lipsește. Cu toate acestea, relația cu el nu pare să fie inițiatorul bolii Ellen. Mai degrabă, mărturisește o caracteristică tipică pentru opera lui Marti Noxon. Pe scurt, bărbații joacă un rol în munca ei, iar acest lucru este semnat și sub personajul descris Keanu Reeves.

Ar fi interpretat rolul unui psiholog revoluționar care îl ia în grijă pe Ellen, dar poate că personajul său nu poate fi mai puțin important. Apare și dispare cu un impact minim asupra comportamentului personajului principal. Hei, ai nevoie de un medic acolo, de preferat simpatic și înțelegător. Keanu se pricepe la asta, dar s-ar putea aștepta ca el să afle ceva despre cauzele și tratamentul anorexiei, datorită figurii sale de medic inteligent. El nu știe.

Deci privitorul nu înțelege cauza bolii și trebuie să încerce măcar să înțeleagă cel puțin punctul de cotitură din povestea lui Ellen. Lily Collins Deși oferă o performanță surprinzător de bună, drama rămâne oarecum mică pentru mulți, oricum. Paradoxal, sunt convins că mai mult decât cea mai mare parte a producției de masă și a ofertei actuale de cinematografe vor spune asta, dar ceea ce strică impresia finală sunt ambițiile cu care filmul To the Bone a vizat foarte mult.