Concertul de deschidere al festivalului Piešťany Lodenica de joi va fi dedicat unui instrument resofonic unic originar din Slovacia. Va cânta și unul dintre cei mai importanți interpreți ai noștri.

Anul acesta se împlinesc 90 de ani de la brevetarea instrumentului bun. Inventatorul său John Dopyera provine dintr-o familie de imigranți slovaci care s-a mutat de la Dolná Krupa la Los Angeles la începutul secolului trecut. Unul dintre cei mai importanți jucători slovaci de pe acest instrument este profesorul bunului HENRICH NOVÁK.

Care este bun?

Este o chitară resofonică. Seamănă și cu ea. Are șase corzi. Dar asta e tot ce are de-a face cu chitara. Esența sa este un rezonator mare, care ascunde o membrană de aluminiu și o punte în interior. Acestea creează un sunet unic. Bunul este acordat într-o coardă asemănătoare unui banjo. Se joacă în stil hawaian, tehnica cu trei degete cu degetare și ajutorul fierului metalic, care creează toate tonurile.

Care este numele ei?

Nu are nume. Vorbește engleză într-un bar. Este doar fier.

Există și alte instrumente cu coarde echipate cu un rezonator.

Da, dar este folosit pentru a îmbunătăți sau regla sunetul instrumentului. Există chitare resofonice, vioară sau contrabas. Dobro este un instrument separat, cu un sunet și un mod specific de a cânta.

Cât de bun a apărut?

Instrumentul a fost inventat și construit în America în anii 1920 de către inventatorul american-slovac John Dopyer. Este autorul unui brevet rezonator. Dezvoltarea sa a fost asociată cu cerința de a amplifica sunetul chitarelor clasice din lemn, deoarece în acele vremuri nu existau pickup-uri electrice și sunetul lor nu era puternic. La acea vreme, muzica hawaiană era foarte populară în Statele Unite. Prin urmare, invenția rezonatorului a prins rapid. Cu toate acestea, primele unelte aveau un corp complet metalic. Rezonatoarele pentru chitare din lemn au început să fie montate mai târziu.

Atât de bine are rădăcini slovace.

Desigur. Acest lucru este dovedit chiar de numele său, care derivă din numele companiei de dopatori DOpyera BROthers. Doperserii înșiși și-au revendicat rădăcinile slovace și au folosit sloganul de marketing Dobro înseamnă bine în orice limbă! - Bun înseamnă bine în fiecare limbă!

Ce știm despre Dopyers?

John însuși s-a născut ca Ján Dopjera într-o familie de mori în 1893 în satul Stráže na Záhorí. Mai târziu s-au mutat la Dolná Krupa, unde aveau propria moară. În 1908 a plecat în America împreună cu părinții și frații săi. S-au stabilit în Los Angeles și și-au câștigat existența făcând și reparând instrumente muzicale.

Video: Cât de bine a apărut și ce sună Ieri de la Beatles
autor: Martina Koník

Când ți-a venit primul bine în mâinile tale?

Am început destul de târziu. Cândva la începutul anilor '80. Înainte, am cântat la banjo și am căutat un instrument mai liric. Binele m-a vrăjit cu sunetul său. Când am simțit că fierul alunecă pe corzi, mi-am dat seama că diapozitivul face parte din muzică.

Cine te-a invatat?

Nimeni la început. Aproape nu existau materiale, nici profesori. Uneori aveam niște demonstrații, așa că am învățat cu încăpățânare din înregistrările de încercare și eroare. A fost o mulțime de căutări și o mulțime de fundături.

Dacă cineva vrea să învețe să cânte definitiv, are nevoie de o bază pentru a cânta la chitară sau banjo.?

În primul rând: binele nu este o chitară sau un banjo. Nu este necesară nicio bază. Tehnica jocului cu fierul este unică. Desigur, avantajul este cunoașterea teoriei muzicale.

Este greu de învățat?

Cred ca da. Ca la orice instrument muzical. Este necesar să înveți și să exersezi. Problema este de a stăpâni tehnicile de bază. Lucrul mai ales cu fierul este dificil. Se joacă de obicei pe corzi individuale cu vârful său, iar restul trebuie să fie înăbușit, ceea ce este destul de solicitant. Practic, metalul este redat de metal, iar sunetul este amplificat de un rezonator. Dacă elevul mușcă prin tehnica de joc, suprastructura este atunci mai ușoară.

profesor
Fotografia N - Tomáš Benedikovič

Puteți cumpăra bine și pentru cât?

Depinde ce aștepți de la el. Cred că nu există nicio companie care să producă bun în producțiile mari. Mai degrabă, există mulți producători mici. Un instrument care poate fi deja cântat poate fi achiziționat relativ ieftin, în ordinea a câteva sute de euro. Prețul instrumentelor de calitate urcă la mii. Nu știu de nimeni care să producă produse bune în Slovacia, dar există mai mulți producători la îndemână în Republica Cehă de unde puteți cumpăra un instrument foarte bun în intervalul de două până la trei mii de euro.

Câți buniști sunt în Slovacia?

Am câțiva colegi și studenți despre care știu și dacă adaug câțiva oameni care se joacă acasă pentru propria lor plăcere, poate douăzeci.

Înveți jocul definitiv. Cum ai ajuns acolo?

Cu mult timp în urmă, cândva în jurul anului 1990, când binecunoscutul promotor ceh al muzicii bluegrass, Irena Silence Přibylová, a început să facă primele ateliere în Republica Cehă. La acea vreme, cântam cu Fragment, care era o trupă cunoscută și mergeam deseori la acele ateliere. Nu a fost o activitate vizată, ci mai degrabă a fost o întâlnire și un schimb de experiențe între muzicieni. Mai târziu, eu și Fragment am început să mergem mai des în SUA în timpul verii și nu am prins atelierele de vară. Așa că am început să predau în alte ateliere de creație din Republica Cehă.

Cu toate acestea, operați în prezent în alte țări.

Acum vreo șapte ani, am reușit să ajung la un atelier din Virton, Belgia. Este un atelier mare unde sunt predate multe instrumente acustice - și-au extins domeniul de aplicare la bine. Pe baza unei recomandări, am fost invitat acolo. Merg acolo în fiecare an de atunci. Este un atelier de o săptămână și sunt aproximativ 120 de studenți. În acest fel am contactat oameni care fac ateliere în alte țări europene. Am fost la ateliere în Italia, Germania, Spania.

Dar acum faci ateliere creative și cu noi.

În urmă cu aproximativ patru ani, formațiile în care am cântat au început să se destrame din diverse motive și mi-am spus că voi face propriul meu atelier de creație, unde voi învăța în felul meu - altfel decât în ​​alte ateliere.

Care este diferența dintre atelierul tău și celelalte?

În majoritatea atelierelor, funcționează luând un cântec, învățându-l și, în cele din urmă, redându-l. Nu-mi place în acest fel, ci mai degrabă încerc să le prezint subiectul elevilor, să-i educ, să le arăt cum să se joace și să le las pe restul lor. Lasă-i să se descurce singuri. Încă nu pot juca pentru ei. Știu cum am învățat să joc. Nu este nimic mai bun decât să tratezi singur problema.

Câți studenți aveți?

Afară este diferit. Îmi fac propriile ateliere într-o cabană pentru patru, maximum cinci persoane. Dacă sunt mai multe, fac atelierul de două ori. Soția mea gătește pentru noi, are grijă de noi. Ne umplem pauzele cu plimbări prin pădure. Deci este de obicei o întâlnire foarte plăcută.

Ai o mulțime de studenți noi?

Nu chiar. Uneori apare cineva, dar nu am un aflux constant de noi studenți. Trebuie să-mi îmbunătățesc marketingul în acest domeniu. Majoritatea participanților la atelierele mele sunt deja prieteni, cu care mă întâlnesc regulat și compar rezultatele propriei mele lucrări.

Cum urmărești să înveți în ateliere străine, în atelierul tău de acasă și să cânți în formații?

Acest lucru este foarte diferit. Sunt momente când trebuie să anulez unele lucruri pentru că nu pot ține pasul. Și când sunt mulțumit de modul în care merge, vine un moment mort când sunt recunoscător pentru fiecare oră privată.

Învățătura binelui te va hrăni?

De fapt, el nu va trăi, chiar dacă îmi place să spun da. Tocmai din cauza impactului imprevizibil al muncii, nu mă bazam doar pe ea. Am o slujbă secundară pentru a acoperi întreruperile. Deși: dacă aș merge la fel de bine ca recent, când aproape că nu mă opresc, poate că ar funcționa. Dar după acei ani, știu că nu mă pot baza doar pe bine.

Îți asculți elevii?

Comunitatea jucătorilor buni este mică. Prin urmare, nu este o problemă de întâlnit. Ultima dată am jucat în Elveția și am întâlnit acolo un italian, pe care l-am predat mai devreme. Este un excelent binefăcător.

Ai cântat în multe trupe slovace de bluegrass. Încă mai concertezi astăzi?

Acum nu mai am o formație permanentă în care să cânt. Tind să joc ocazional pe proiecte individuale, mai mult în străinătate decât acasă. În ultimii ani, am jucat în Franța, Spania și Italia. Încă mă gândesc să-mi formez propria trupă pentru a cânta muzică, ceea ce îmi place, dar încă nu am ajuns la asta.

Festivalul Lodenica începe joi, o parte din seara de deschidere va fi dedicată binelui.

Întâlnirea mai multor bunătăți excelente pe o singură scenă oferă concertului un semn de excepționalitate. Aștept cu nerăbdare asta.