După Blestemul fraților Grimm, care a devenit un sacrificiu trist pentru producătorii care nu s-au gândit la spectator, ci doar la vânzări, Terry Gilliam, unul dintre cei mai distincti cineaști de astăzi, revine cu o lucrare filmată ca un film independent. Cu greu inspiră juri de festival precum King Fishermen și probabil că nici măcar nu va atrage spectatori ca 12 maimuțe. Cu toate acestea, după o lungă perioadă de timp, este din nou o lucrare clară a lui Gilliam, care nu stabilește nicio limita imaginației - a autorului sau a privitorului - și cu siguranță va mulțumi tuturor fanilor.
Animatorul, actorul, scenaristul, regizorul și artistul Terry Gilliam, singurul membru american al grupului de comedie britanic de cult Monty Python's Flying Circus, este cunoscut pentru pitch-ul său profesional, la marginea blestemului. Viața sa de film este o luptă eternă nu numai împotriva mecanismelor nemiloase ale pieței care transformă arta în bunuri, ci și împotriva elementelor naturale, a bolilor, a accidentelor fatale și chiar a morții. Lungmetrajul documentar Lost in La Mancha despre catastrofele care au zădărnicit filmarea filmului „Omul care l-a ucis pe Don Quijote” l-a înfățișat pe Gilliam ca pe un artist pentru care nu există nimic care să facă diferența între imaginație și realitate. Parcă trăiește despre ceea ce face filme. Cu toate acestea, el s-a ocupat de problemele de bază ale vieții în lucrările sale timpurii, deși le-a deghizat inițial cu un generos comedian Python. Originile noastre, sensul existenței noastre, calea care ne așteaptă, sensul timpului, binele și răul, sunt împletite cu toate imaginile lui Gilliam.
Succesele au avut un succes deosebit în cele în care și-a înfășurat tema vieții în genul științifico-fantastic (Brazilia, 12 maimuțe) sau a transformat cu ușurință realitatea cu ea (Regele Pescarului). În mod paradoxal, cele mai ambițioase proiecte au eșuat - Aventurile baronului Munchausen și Blestemul fraților Grimm au eșuat din cauza lipsei de bani și a reticenței producătorilor de a risca, Omul care l-a ucis pe Don Quijote nu a reușit să finalizeze și mulți au raportat că proiectele interesante au ajuns la scene, inclusiv teme sau scene.adaptări ale cărților lui Terry Pratchett.
Pentru Pratchett, Imaginarium îl are pe Dr. Parnassa foarte aproape. Din punct de vedere tematic, genul trotului grotesc de basm, fantezie, o scenă la marginea societății, personaje, dialoguri, provocare, o perspectivă înțeleaptă și un final oarecum deschis. Reprezentantul forțelor Dobra acționează ca un șarlatan principal al unei atracții arhaice echitabile sub numele de Dr. Parnassus. Dar cu secole în urmă, când a acceptat greva reprezentantului Răului (care apare sub numele Nick), care ar aduna mai degrabă doisprezece discipoli, oamenii îl cunoșteau cu un nume diferit. A câștigat, a devenit nemuritor, dar apoi a renunțat la darul/blestemul și și-a vândut propriul copil nenăscut lui Evil pentru dragostea față de soția sa. Frumoasa fiică a lui Parnass, Valentina, este acum pregătită să meargă în Iad la ziua de 16 ani.
Parnassus cutreieră Anglia cu o caravană bizară, care este un vehicul, o casă și o scenă. Oferă oamenilor o călătorie în spatele oglinzii, într-un ținut al imaginației, unde toată lumea poate vedea ce este cu adevărat. Dar astăzi, nimănui nu-i pasă să știe adevărul, este despre tine. Iluzionistul Parnas cere zadarnic adevărul de la oamenii obișnuiți „normali” care trăiesc mai ales în iluzii, minciuni și auto-înșelăciune. Totul începe să se schimbe când ajutoarele lui Parnass - piticul Percy și iubitul Anton - salvează viața unui om necunoscut care se dovedește a fi un înșelător în zona de caritate Tony. Poate ajuta Parnassus să câștige lupta împotriva răului, dar poate fi și un instrument sofisticat al răului.
Gilliam își dezvoltă în continuare poetica, o duce la niveluri noi, lucrează cu subconștientul, visele, simbolurile, stilizarea actorilor, perspicacitatea, umorul negru sec și prostii. El nu evită persiflarea sau citările. Actoria oscilează între realism și caricatură. Distribuția este ideală. El profită de ideea de a încredința rolul Diavolului lui Tom Waits cu aspectul unui impostor de nuntă, cu o mustață îngustă, o pălărie Chaplin și o țigară eternă. Totuși, excelează și Christopher Plummer, Verne Troyer, Andrew Garfield și chiar Lily Cole, o supermodelă isteață cu chipul lui Lolitka, este convingătoare. Moartea prematură a personajului lui Tony - Heath Ledger - a provocat alți trei actori - Johnny Depp, Jude Law și Colin Farrell - în scenele din întreaga lume din spatele oglinzii. Simbolismul întregii grandioase metafore Gilliam s-a adâncit și mai mult.
Lumea creată digital din spatele oglinzii ne-a permis să dezlănțuim pe deplin imaginația autorului. Prezintă partiții animate din emisiunile de televiziune Python, visele lui Sam Lowry din Brazilia, universurile Hoților Timpului, lumile baronului Munchausen și iluziile lui Raul Duke din Fear and Loathing din Las Vegas. Imaginea digitală nu este un scop în sine. Nu spune totul. Ne lasă suficient spațiu și forță pentru a ne completa propria imaginație, în funcție de propriile experiențe, atitudini. Percepția filmului devine un lucru extrem de subiectiv față de intim - și în același timp un joc distractiv răcoritor și curățător.
Deși Terry Gilliam este încă plin de energie, vigoare, idei și planuri, Imaginarium Dr. Parnassa este o sinteză, punctul culminant al muncii sale și poate cea mai personală lucrare a unui cineast, un cazan nomad, un comerciant de vise care își va sărbători cea de-a 70-a aniversare la sfârșitul acestui an.!
Imaginarium Dr. Parnassa (Franța-Canada-Regatul Unit 2009)
Imaginariul doctorului Parnas
122 minute
Scenariu: Terry Gilliam, Charles McKeown. Regizor: Terry Gilliam. Cinematografie: Nicola Pecorini. Editor: Mick Audsley. Muzică: Jeff Danna, Mychael Danna. Interpreți: Heath Ledger, Johnny Depp, Jude Law, Colin Farrell, Christopher Plummer, Tom Waits, Lily Cole, Verne Troyer, Daniel Newman și alții.