Nu era un revoluționar, dar cu siguranță era un inovator. Nu l-a interesat senzațiile, dar de multe ori a devenit din greșeală centrul lor. Nu s-a căsătorit niciodată, a avut doar câțiva prieteni apropiați. A petrecut cea mai mare parte a vieții închis în fața publicului în apartamentul său parizian sau
4. mar 2005 la 0:00 Oliver Rehák, OLIVER REHÁK
Nu era un revoluționar, dar cu siguranță era un inovator. Nu l-a interesat senzațiile, dar de multe ori a devenit din greșeală centrul lor. Nu s-a căsătorit niciodată, a avut doar câțiva prieteni apropiați. Și-a petrecut cea mai mare parte a vieții închiși în fața publicului în apartamentul său parizian sau vila de la țară, unde a adunat jucării și a descris partituri cu muzică fermecătoare. Aceasta era lumea lui reală. Compozitorul francez Maurice Ravel s-a născut acum o sută treizeci de ani, pe 7 martie 1875.
"Am creat o singură capodoperă. Este Bolero. Din păcate, îi lipsește muzica", a spus el, sugerând ironic succesul enorm al cântecului său cu același nume. Ideea jucăușă cu o melodie simplă dată de instrumentele întregii orchestre simfonice timp de cincisprezece minute până când monumentala finală comună a fost cu adevărat ingenioasă și a făcut dintr-o clipă Ravel cel mai faimos francez de la sfârșitul anilor 1920.
Catalogul operelor sale este modest în comparație cu alți compozitori contemporani. Cu toate acestea, nu este corect să reducem semnificația operei lui Ravel la o singură lucrare. Acest lucru se întâmplă adesea în istoria artei, dar el nu și-a făcut griji cu privire la vreo popularitate. Sunetele ocupau cel mai mult loc în capul lui.
În cazul lui Ravel, teoria este că personalitatea unei persoane se formează cel mai puternic în copilărie. După ce mama sa a avut rădăcini spaniole, tatăl său a fost inginer și a crescut la Paris la sfârșitul secolului al XIX-lea, capitala artei mondiale. Băiatul tăcut iubește folclorul basc, jucăriile mecanice și versurile „Poeților blestemați” Verlain și Mallarmere.
Deși părinții aproape au observat marea imaginație și talentul muzical al fiului, nu a fost ușor. El a compus prima sa lucrare la vârsta de treisprezece ani, iar vecinii săi de pe stradă au numit-o de mult timp „parașuta din conservator”. A pierdut de trei ori în competiția școlară pentru prestigiosul premiu Roma și la a patra încercare, juriul l-a izbucnit chiar în avans.
Influența impresionismului lui Debussy poate fi simțită clar în compozițiile timpurii. Ravel a fost impresionat de munca imaginativă cu culorile instrumentelor și armonia. Mai târziu, el însuși a descris această perioadă drept „apropiată spiritual de Debussy”. Ulterior a înlocuit elementele neoromantice cu logica ingenioasă pe care a moștenit-o de la tatăl său.
"Ravel este ca un ceasornicar elvețian. Există ceva de acea precizie în compozițiile sale, totul se potrivește perfect, o roată mișcă cealaltă și întreaga mașină funcționează cu o perfecțiune aproape fantastică", a spus odată despre el faimosul său coleg Igor Stravinsky. Deși Ravel era mai în vârstă decât Stravinsky, ei s-au împrietenit și au cântat piese noi. Clasicul francez a înțeles generația tânără mai mult decât wagnerismul la modă.
Un alt dintre noii săi prieteni a fost promotorul și patronul artelor, Dagilev, al cărui balet rus a fost o senzație de modă la Paris la începutul secolului al XX-lea. El i-a dat lui Ravel mai multe ordine. Și astfel au apărut treptat valsurile nobile și sentimentale, My Mother Goose, Daphne și Chloe. Toate cele trei opere sunt rareori interpretate pe scenă, dar versiunile lor pentru orchestră sau pian au supraviețuit până în prezent.
Este suita simfonică Dafnis și Chloe pe care experții o consideră cea mai importantă compoziție a lui Ravel vreodată. L-a compus timp de trei ani pe o temă veche și este apreciat în special pentru liniile sale muzicale clare și arhitectura solidă. După cum a afirmat el însuși, a fost „mai mult o idee visătoare a Greciei visurilor mele decât modul în care a fost inventată și desenată de artiștii francezi la sfârșitul secolului al XVIII-lea”.
Abilitatea sa de a crea fantezie în sunete a fost unică. A dovedit-o încă din 1901, când a scris compoziția Jocul apei pentru pian, unde evocă ingenios diverse forme ale elementului de apă și apoi în principal în opera magică Copilul și liniile (1925). Personajul principal de aici este un băiat capricios, înconjurat de obiecte și animale vorbitoare care îl cresc și îl pedepsesc atunci când îi enervează. În ciuda faptului că este una dintre cele mai originale opere de literatură muzicală pentru copii vreodată, este redată rar din cauza complexității sale.
Ca șofer, a ajuns pe câmpurile de luptă din Primul Război Mondial, dar a fost trimis rapid acasă. Zelul său patriotic a fost răcit de medici cu un avertisment că sănătatea lui este slabă. Cel puțin a scris un concert special pentru pianistul austriac Wittgenstein, fratele unui cunoscut filosof care și-a pierdut mâna în război.
În ultimii trei ani din viață, a suferit de o boală gravă. Nu era în stare să vorbească sau să semneze. Probabil că a suferit foarte mult din punct de vedere psihic, deoarece muzica îi era încă născută în cap, dar nu o mai putea surprinde. Maurice Ravel a murit după o operațiune eșuată la sfârșitul anului 1937.