La început, mulți fotografi „reușesc”, din greșeală, să expună o fotografie a unei siluete. Ulterior, caută răspunsuri la întrebări despre locul în care a apărut eroarea și modul în care fotografia ar fi trebuit să fie expusă și compusă corect.

fotografie

Totuși, fotografierea unei siluete nu poate fi întotdeauna doar un rezultat fotografic eșuat cu o expunere slab setată (acest lucru se întâmplă atunci când fotografiați împotriva luminii). Poate fi, de asemenea, intenția autorului și una dintre modalitățile de exprimare artistică a sentimentelor, dispoziției, dramei sau misterului.


În ambele cazuri, siluetele sunt intensificate fotografii de dispoziție.
În primul caz, dramatic și misterios, în al doilea romantic. Foto: Karol Srnec

În terminologia fotografică, o siluetă este definită ca un contur (formă) care este întunecat pe un fundal mai deschis. Acest efect poate fi realizat prin plasarea subiectului în fața sursei de lumină și ajustarea expunerii camerei la cea mai strălucitoare parte a fotografiei, adică la fundal. Ulterior, subiectul fotografiei va fi subexpus și, prin urmare, va fi foarte întunecat, dacă nu negru.

Există multe sfaturi și tutoriale despre cum să fotografiați siluete uimitoare. Vă vom oferi câteva sfaturi de bază pentru a vă începe, iar restul depinde de dvs. și de creativitatea dvs.

1. Alegeți un obiect „puternic”

Aproape toate obiectele pot fi fotografiate în maniera unei siluete. Cu toate acestea, nu toate sunt potrivite și pentru acest tip de fotografie. Este necesar să alegeți un obiect cu o formă puternică și clar recunoscută, care va fi interesant chiar și sub formă bidimensională. Silueta nu se poate baza pe culoarea, textura sau tonurile obiectului, astfel încât conturul său trebuie să fie unic.


Foto: Karol Srnec

2. Opriți blițul

Nu trebuie să uităm acest factor important! Acest lucru este valabil mai ales pentru modurile automate. Camera va încerca să o expună subiectului și, prin urmare, va dori să folosească blițul, care ar distruge efortul de a fotografia silueta. Încercăm să facem cât mai puțină lumină cu privire la subiectul fotografiei.


Foto: Karol Srnec

3. Lumina potrivită

„Iluminarea unui obiect" ar trebui făcută în mod opus fotografiei convenționale. În loc să iluminăm subiectul principal, avem nevoie ca fundalul să fie iluminat mai mult decât subiectul principal. Cu alte cuvinte, trebuie să „iluminăm obiectul" din partea opusă în timp ce o fotografiem. Apusul sau răsăritul oferă o lumină uimitoare pentru o astfel de fotografie. Așezați obiectul în fața apusului sau a soarelui care răsare. Desigur, este potrivită și altă lumină strălucitoare situată în spatele obiectului. Poate fi o lumină intensă reflectată dintr-o clădire strălucitoare sau chiar lumina unui felinar. Pe scurt - folosim orice lumină direcționată din spatele obiectului în obiectiv.


Folosiți soarele apus pentru a crea o siluetă. Foto: Karol Srnec


Folosiți soarele care răsare și ceața de dimineață pentru a crea siluete moi. Foto: Julo Kotus

4. Compoziție

Cel mai ideal este compoziția obiectului în fața unui fundal uniform, continuu luminos. Un astfel de fundal este, de exemplu, un cer luminos, fără nori, la apus. Uneori este potrivit să aveți o sursă de lumină direct în fotografie, alteori nu. Depinde și de calitatea designului optic al obiectivului. Unele lentile reflectă puternic lumina de fundal, reducându-și contrastul.


Strălucirea trece necorespunzător peste centura unei persoane. Foto: Ján Varchola

Purceii inestetici (denumirea obișnuită pentru reflexii inestetice pe obiectivul obiectivului) „pas” după fotografie. În acest caz, este posibil să plasați sursa de lumină în spatele obiectului sau să o plasați în afara fotografiei. Autorul le poate folosi în compoziția fotografiei.


Reflecții plasate mai adecvat. Foto: Ján Varchola


Utilizarea artistică a luminii de fundal și a ceații pentru a crea o atmosferă cu contrast redus. Fotografie de Peter Olekšák

5. Selectarea conturului

Dacă aveți mai multe obiecte sau forme în fotografie, care vor forma o siluetă, este o idee bună să separați formele. De exemplu, dacă fotografiem o persoană și un copac, nu este bine să plasăm persoana fotografiată în fața unui copac, deoarece aceste două siluete se vor combina pentru a forma o imagine ciudată. Cu toate acestea, pentru unele obiecte, conectarea siluetelor poate fi, de asemenea, foarte creativă.

Siluetele umane din orașele din zonele luminoase arată foarte eficient, mai ales în combinație cu clădirile uriașe care le formează fundalul.


Foto: Julo Kotus

Atunci când fotografiați detaliile feței, fotografia de profil este recomandată oamenilor, deoarece trăsăturile caracteristice ale feței, cum ar fi nasul, gura, bărbia, vor fi vizibile, iar ochii vor fi mai ușor de recunoscut.


O fotografie de profil a frunții, nasului, bărbie și mustața unui cowboy. Foto: Julo Kotus

Pe de altă parte, atunci când trageți de la distanță, silueta unei persoane cu membre interesante, trunchiul poate fi interesantă.


Foto: Julo Kotus

Nu există limite pentru creativitate și toată lumea poate încerca diferite poziții ale obiectelor și alege silueta care le place cel mai mult.


Silueta unei fetițe în contrast cu un far mare.
Impactul amplifică gestul, dar și dealurile îndepărtate din spatele lacului. Foto: Julo Kotus

6. Mod automat

Camerele moderne au măsurare automată a expunerii la un nivel atât de mare încât ne pot oferi o imagine perfect expusă în aproape toate circumstanțele. Și iată problema cu fotografierea siluetelor. Camerele sunt atât de înțelepte încât vor încerca întotdeauna să înveselească subiectul în loc să-l subexpună. Prin urmare, este necesar să-i „înșelăm”.

Majoritatea camerelor măsoară expunerea în modul automat apăsând pe jumătate butonul declanșator în timpul focalizării. Prin urmare, trebuie mai întâi să îndreptați camera către cel mai luminos punct, să apăsați butonul declanșator la jumătate (camera va măsura expunerea), să țineți butonul declanșator până la jumătate și să compuneți imaginea așa cum doriți în fotografia rezultată.
Cu majoritatea camerelor, obțineți o fotografie a siluetei.


Măsurarea punctelor din centrul fântânii a făcut ca luminile să fie expuse corect și figura iluminată din spate să fie surprinsă ca o siluetă. Dacă am determina expunerea folosind măsurarea punctuală din figură, aceasta ar fi expusă mai ușor și fluxurile de apă iluminate ar sfârși arse.
Foto: Julo Kotus

Ideea este de a face camera să „creadă” că subiectul principal este un fundal luminos. Dacă camera are măsurare spot sau măsurare centrală, este o idee bună să o utilizați. Dar aveți grijă, din nou, trebuie să măsurați expunerea din un fundal luminos. au măsurat expunerea pe silueta fotografiată prin contorizarea spotului, nu ați ajunge la siluetă, ci un subiect expus corect, cu un fundal ars.

7. Mod manual

Dacă tehnica descrisă mai sus nu funcționează cu camera dvs. sau nu ați obținut un rezultat satisfăcător și camera dvs. oferă opțiunea de expunere manuală sau cel puțin compensare a expunerii, ar trebui să o utilizați și să încercați propriile setări.

Frumusețea fotografiei digitale este posibilitatea experimentării aproape nelimitate cu un rezultat imediat vizibil.

Un început ușor de utilizare a modului manual este să priviți diafragma și timpul pe care ni le-a sugerat camera în modul automat și să începeți experimentarea de acolo. Dacă scurtez timpul sau închid mai mult diafragma, imaginea rezultată va fi mai întunecată și invers, dacă deschid diafragma (numărul diafragmei mai mic) sau măresc timpul, imaginea se va lumina. O opțiune bună este, de asemenea, utilizarea tehnicii de bracketing pentru a obține mai multe versiuni ale unei fotografii la diferite setări de expunere.

8. Concentrarea

În majoritatea cazurilor, veți dori să realizați un subiect cât mai clar.
Atunci când se utilizează metoda menționată la punctul 6, acest lucru va fi puțin mai complicat, deoarece atunci când se măsoară expunerea, camera focalizează, de asemenea, și astfel camera focalizează pe fundal.

Există mai multe moduri de a rezolva această problemă:

  1. Folosiți focalizarea manuală dacă camera permite acest lucru. Trebuie să vă concentrați asupra subiectului manual și apoi să măsurați expunerea într-un loc luminos din fundal, conform pasului 6.
  2. Folosiți diafragma pentru a crește adâncimea câmpului. Când setați o deschidere mai mică (număr mai mare), adâncimea câmpului crește.
  3. De asemenea, puteți utiliza butonul de blocare a expunerii. Măsurați expunerea din partea luminoasă a fundalului și apăsați butonul (AEL). Țineți apăsate butoanele și mutați punctul de focalizare pe subiect. Apăsând pe jumătate butonul declanșator blochează și focalizarea automată a subiectului. Asamblați scena conform intenției și apăsați butonul declanșator.

O notă la care să te gândești

Silueta nu trebuie să fie întotdeauna doar un obiect negru pur. Este o impresie puternică și puternică, dar există și posibilitatea unei „iluminări a obiectului” subtile pentru a evoca impresia realității și tridimensionalității sale.


Foto: Karol Srnec