Anul trecut, înregistrările lui David Bowie și Nick Cav au fost cele mai inflexibile din lume și au fost lansate și câteva albume slovace interesante.
Putem discuta despre asta, putem discuta despre asta, putem să nu fim de acord cu ea, dar asta este tot ce se poate face în legătură cu aceasta. Citat atât de cunoscut dintr-un film despre polihistorul ceh Cimrman. Personajul și poveștile sale sunt magice și fictive. Dar propoziția introductivă se potrivește bine cu cartografierea tradițională a anului pe scena muzicală străină, oferită de pagina Albumul anului. Veți găsi lista înregistrărilor despre care s-a vorbit cel mai mult, precum și lista celor care au avut cele mai bune recenzii. În toate genurile și în toate mijloacele media cheie din lume. Există o matematică simplă în spatele acestui lucru și de aceea este obiectiv cel mai bun bilanț al anului.
Blackstar și Skeleton Tree
În lume, 2016 a fost în principal un an al mai multor plecări. Atât de multe decese de nume cunoscute deodată nu s-au întâmplat cu adevărat de mult timp și multe au fost mult prea neașteptate. A început în ianuarie, când David Bowie a murit la scurt timp după lansarea lui Blackstar. Nu avea nici măcar 70 de ani, nimeni nu știa că luptă împotriva cancerului și că această înregistrare era de fapt voința sa. Acest lucru i-a intensificat puterea, dar în topurile anuale s-a înclinat până la vârf, în principal pentru că este o colecție de melodii excelente. Bowie a înregistrat-o cu o grămadă de jazzmeni din New York, cu care și-a completat ideile în studio.
David Bowie a murit, în urmă cu doar câteva zile a lansat un nou album puternic ★
Și Blackstar este albumul anului 2016. De ce? Pentru că majoritatea mijloacelor de comunicare muzicale l-au plasat în fruntea scrutinului de la sfârșitul anului. Site-ul Albumul Anului a calculat acest lucru prin reunirea tuturor listelor din peste o sută de reviste și ziare în mare parte englezo-americane din secțiunea Agregat Lista de sfârșit de an. Totul este important aici, de la veterani tipăriți până la portaluri online formatoare de opinii - AllMusic, Billboard, Consequence of Sound, FACT, The Guardian, Mojo, muzică NPR, Pitchfork, The Quietus, revista Q, Rolling Stone, Rough Trade, Uncut, The Wire ... Deci, rezultatul este un rezumat al topurilor subiective și este cel mai apropiat de cel mai bun album obiectiv al anului.
Funcționează astfel încât pentru primul loc într-un clasament albumul să obțină 10 puncte, pentru al doilea 8, pentru al treilea 6, pentru apariția în Top 10 cinci puncte, pentru plasarea în Top 25 trei puncte și pentru o altă plasare un punct. După total, Blackstar al lui Bowie este cel mai mare, având 521 de puncte. Urmează albumele lui Beyoncé, Frank Ocean, Sisters Beyoncé Solange, iar primele cinci sunt închise de o noutate de la Radiohead.
Cele mai inflexibile albume ale anului
1. David Bowie - Blackstar
2. Beyoncé - Limonadă
3. Frank Ocean - Blondă
4. Solange - A Sead at the Table
5. Radiohead - O piscină în formă de lună
6. Chance the Rapper - Carte de colorat
7. Kanye West - Viața lui Pablo
8. Angel Olsen - Femeia mea
9. Nick Cave & The Bad Seeds - Scheleton Tree
10. O trib numită căutare - Am primit-o de aici ... Vă mulțumim 4 pentru serviciul dvs.
Pagina Albumul anului vă permite să filtrați înregistrările de top după paisprezece genuri specifice sau cea mai bună melodie a anului (este Formation by Beyoncé), dar și mai interesantă este o altă secțiune. Se numește Critic Ratings și calculează în medie albume noi pe baza recenziilor din recenzii. În această listă, ordinea este puțin diferită față de albumele anului, dar chiar și aici există o înregistrare cu tema morții în partea de sus. A fost realizat de Nick Cave, care a trebuit să se ocupe de moartea fiului său de 15 ani.
Și în acest caz, același lucru se aplică și lui Blackstar al lui Bowie. Mai presus de toate, sunt cântece foarte puternice, dimensiunea tragică a fundalului originii lor nu poate fi ignorată, dar nu se bazează doar pe ea. Albumul Skeleton Tree are duetul său de film - documentarul One More Time with Feeling, unde filmările din înregistrarea din studio sunt traduse prin interviuri cu Cave și familia sa.
Nick Cave nu a vrut niciodată să înregistreze acest album, dar a trebuit să o facă
În graficul de recenzii, Skeleton Tree a primit 89 la sută din 100. Bon Iver are al doilea cel mai mare rating de la critici, clasându-se pe locul 12 printre albumele anului. Mai mult, recenzorilor din mass-media individuală le-au plăcut cel mai mult știrile surorilor Knowles, iar Radiohead se află pe locul cinci identic. Într-o altă comparație cu graficul agregat Listă de sfârșit de an, cea mai semnificativă diferență în ordinea albumului You Want It Darker al lui Leonard Cohen. În timp ce a terminat al șaptesprezecelea în totalul sondajelor de la sfârșitul anului, el este al șaptelea în lista primelor recenzii. Este un album de adio al unui compozitor canadian care a murit la 82 de ani, care nu a fost o știre la fel de șocantă ca și celelalte decese din acest an (Bowie, Prince, Keith Emerson, George Michael, Radim Hladík).
Cele mai apreciate albume ale anului
1. Peștera Nick - Arborele scheletului
2. Bon Iver - 22, un milion
3. Beyoncé - Limonadă
4. Solange - Un scaun la masă
5. Radiohead - O piscină în formă de lună
6. Frank Ocean - Blondă
7. Leonard Cohen - You Want It Darker
8. O trib numită căutare - Am primit-o de aici ... Vă mulțumim 4 pentru serviciul dvs.
9. Mitski - pubertate 2
10. Angel Olsen - Femeia mea
Slovacia: o insulă de muzică și soare
Prin urmare, imaginea scenei mondiale din ultimul an este clară. Cu toate acestea, este și mai important să ne uităm la scena de acasă, deoarece niciun media mondial nu o echilibrează pentru noi. Deși s-a întâmplat de fapt în 2016. Nu de multe ori mass-media străină scrie despre înregistrările interpreților slovaci, recenziile sunt chiar mai rare. În plus, recenzii pozitive precum ansamblul The Guardian's Cluster.
L-ați înregistrat la nivel mondial, le-a spus Philip Glass slovacilor
Muzicienii din jurul lui Ivan Šiller și Fer Király au înregistrat un album cu trei compoziții ale lui Philip Glass, care a impresionat și muzica clasică minimală. L-a lansat pe propria sa marcă în cooperare cu editura Košice Hevhetia, care are un succes la fel de mare ca în urmă cu ani în cazul Mater. Compozițiile lui Vladimír Godár cu Iva Bittová și ansamblul Solamente naturali au fost apoi publicate în catalogul prestigiosului brand german ECM.
Grupul Ills a obținut, de asemenea, un mare succes de „export”. Muzica ei a fost cel mai bine evidențiată de experții străini la Pohoda, anul acesta a susținut și mai multe concerte în afara Slovaciei, inclusiv festivalul Iceland Airwaves, iar în ianuarie va avea două spectacole la festivalul de spectacole Eurosonic din Olanda. Grozav.
Până când ajungem la albumele individuale, proiectul Insula muzicii merită o laudă specială. Este o compilație digitală care a conectat pentru prima dată patru editori (Slnko records, Gergaz, Deadred, Ajlávmjuzik) și agenția de promovare Real Something. Selecția a 23 de melodii este dedicată prietenului nostru Juraj Kušnierik, nu a fost doar o amintire a unui om care a făcut multe pentru muzica slovacă. De asemenea, servește ca o carte de vizită străină, o înregistrare a stării actuale a scenei noastre independente. Ar fi minunat dacă un astfel de eșantionator ar fi creat în fiecare an.
Insula muzicii merită premiile Radio_Head pentru contribuția sa. A ghici cine va câștiga premiile pentru albumul anului este un pic mai greu, pentru că există de unde alege. Vom vedea în primăvară cum se va desfășura în seara tradițională de gală a Rádia_FM și a mass-media conexe, care include și Denník N. Ceva sugerează cel mai bun din lista editorilor radio.
Majoritatea înregistrărilor au fost lansate sub marca de discuri Slnko, dar conținutul este mai interesant decât numărul. A fost un an feminin foarte semnificativ pentru Soare (Ivana Mer, Sisa Feher, Katarzia, Katarína Máliková, Barbora Bloom) și un an de bandă (Longital, Billy Barman, Live Flowers). În acest moment, începe să fie foarte subiectiv. Pe măsură ce parcurg albumele care au jucat/mi-au rămas cel mai mult în cap, lista se restrânge puțin.
Divoko se ridică la Longital, care a parcurs un drum lung și a lăsat lucruri noi să se maturizeze timp de șase ani. În primul rând, au cântat melodii vechi într-o linie de trei piese vechi-noi, au adăugat o înregistrare cu un cvartet de coarde în formă acustică și apoi, desigur, a venit material proaspăt. Este o formație diferită - Dano Salontay a scos o chitară electrică după o lungă pauză, bateristul Marián Slávka s-a dovedit, de asemenea, pianist și autor, Šina a ales și noi direcții în versuri. Rezultatul este un sunet diferit, la care producătorul ceh Ondřej Ježek a adus și el o contribuție semnificativă și o gamă mai largă de poziții expresive, care este cel mai bine descris de titlul de aproape 10 minute.
Debutul clar al anului pentru mine este Pustvopol de Katarína Máliková. Inițial, ea a vrut să înregistreze un album complet diferit, așa cum spune „chanson-fairy-basm”, dar până la urmă a ieșit altceva din el. Se bazează pe cântece populare, dar filtrat de educația compoziției clasice și decorat delicat cu electronice. Rădăcini folclorice crescute în propria lucrare, melodii melodice cu aranjamente precompuse într-o distribuție neobișnuită de pian, acordeon, trio de coarde, contrabas, tobe. Atmosferă magică și întunecată echilibrată, veselie și forță. Are vreo douăzeci de ani și este suficient de departe, va auzi cu siguranță despre această fată.
Muzician Katarína Máliková: Am jucat o vreme pentru stick pentru mireasă
Katarzia a suferit o transformare similară. Debutul ei a fost, de asemenea, un mare eveniment în urmă cu trei ani și, cu cât se aștepta mai mult, cu atât va veni mai mult. Din cântec solo, s-a transformat în albumul trupei Agnostika. A fost înregistrat de două grupuri de muzică, o generație de instrumentiști mai vechi (Valihora, Minárik) și talente noi. Muzica este mai variată, pe lângă instrumentele tradiționale, există și bule și electronice, versurile sunt încă un mesaj universal din lumea anilor douăzeci, dar puțin mai serioase, au pătruns în ele sentimente de deziluzie și îndoială. Rezultatul ar fi fost și mai impresionant dacă nu ar fi fost produs chiar de autor, cu câteva melodii pe care cineva le-ar fi putut câștiga. Dar așa are o expresie mai autentică.
Noul Billy Barman mi-a adus o mare surpriză. Deja pe albumul precedent Modrý jazyk, ei au arătat că trec de la o trupă adolescentă indie-pop la melodii originale mai mature. Imaginile uluitoare merg chiar mai departe. Atmosfere melancolice, mai puține chitare, tobe și tastaturi mai colorate, vânturi, auto-reflectare a oamenilor de treizeci de ani care sunt deja devorați de ai lor și în plus față de veselie (descrierea distracției prelungite de weekend sau culoarea vieții pe piața Miletička) alte teme (libertate, metafore balade ale relațiilor).
De asemenea, mi-a plăcut Flori vii, podelele lor noi sunt o colecție de melodii frumoase cu multe personaje cunoscute din scena muzicală din Bratislava și cu legenda uitată a anilor 60 Jože Barin.
Unde nu merge Soarele
După excelentul EP de revenire de anul trecut, am fost foarte curios de albumul LP din acest an al trupei reînnoite Ospalý pohyb. Rareori numele se potrivește bine cu ceea ce produce trupa. S-a culcat într-un mod elegant în anii 90, acum întinerită de chitaristul Pavel Hubinák, a început să facă piese noi. Doi compozitori absolvenți și o pereche de moderatori cu un fundal muzical este o conexiune interesantă. Mulți muzicieni din Slovacia nu pot veni cu melodii neatinse cu versuri existențiale și să combine instrumentele tradiționale cu mașinile electronice, singura problemă este să păzești atât de multe personalități împreună. Dacă albumul ø a fost creat prin pătrunderea în EP Ü, ar fi absolut perfect. Astfel, prima jumătate a LP a rămas o trupă, în timp ce a doua este mai mult o înregistrare a unui autor de Martin Burlas. Nu mai rău, ci diferit. Simțitor și audibil.
O experiență extraordinară în ceea ce privește textul și muzica este Case și aparatele sale electrocasnice. Uneori sunt suficiente șase cântece (și opt invitați), un concept compact bine gândit (variații pe teme de familie), o doză de informații și jucării funcționale de cuvinte, o copertă detaliată grafic cu vinil de zece inci și sunteți pregătit pentru repetări ascultare. Recunosc, eu sunt grupul țintă - un céčecar care vizitează părinții din alt oraș o dată pe lună și tatăl unui copil mic, dar cred că și alții se vor bucura de această înregistrare.
Dintre noile înregistrări slovace reglate experimental, am ascultat cel mai mult trei lucruri de la Exitab. Un album „Părinte” complet diferit de Cântece de leagăn (pentru Stela) - cântece de leagăn netradiționale amestecate de Ľubo „Drakh” Panák cu fiica sa, știind că zgomotul alb și aparatele de uz casnic calmează copiii mici. De mai multe ori am auzit Solar Preludes, șase piese ale lui Dalibor Kocián cântând sub pseudonimul Stroon, care și-a conectat traseele muzicale de la chitaristul metalic prin vibrafonist cu educația clasică la playerul electronic, precum și EP Liminal Zones pe care Jonathan Pastirčák alias Pjoni a interpretat un abstract . Noutatea duo-ului Jamka nu poate fi omisă în timpul echilibrării personale. Inter Alia este cea mai bună piesă a lor, mai puține structuri poliritmice stratificate, sunetul a fost redus la modele post-techno aproape de dans prin care curg undele și suprafețele melodice ale sintetizatorului sonor.
Era cu siguranță posibil să scrii mai multe despre albume individuale sau chiar despre altele. Este posibil să fi uitat pe cineva, cineva s-ar putea ofensa din nou, dar intenția celei de-a doua jumătăți a acestui text a fost cu totul diferită. Memorie personală a muzicii slovace cu etichetă 2016.