film

„A face filme ar trebui să fie nevinovat - ca atunci când Adam și Eva au numit animale în prima zi de paradis. Aflați din propria viziune interioară asupra lucrurilor, ca și când nu ar exista niciodată regizori precum DW Griffith, Sergei Eisenstein, John Ford sau Jean Renoir sau oricine, „citește citatul lui Orson Welles într-un documentar despre viața sa.

Copilul minune de la Hollywood, un admirat creator de radio, actor și regizor de teatru și film care a cheltuit bani în zadar pentru viziunile sale de film mai târziu în viața sa, s-a născut pe 6 mai, în urmă cu 100 de ani.

Când Orson Welles a fost întrebat după trei decenii de carieră, când și cine l-a descris cel mai exact, el a răspuns: „Nu vreau ca niciuna dintre descrierile mele să fie exactă. Vreau să fie măgulitor. ”Oamenilor ca el nu le place atunci când descrierile lor, mai ales în presă, sunt complet fidele faptelor. „Trebuie să vindem bilete, deci avem nevoie de recenzii bune.” Welles le-a primit de la început. „Cuvântul geniu mi-a fost șoptit la ureche în timp ce eu mormăiam în pătuț. A fost primul lucru pe care l-am auzit, „Wellesa, autorul biografiei sale, Barbara Leaming, îl citează pe Welles.

Doar o fracțiune din splendoarea la prima vedere

Cel mai faimos film al lui Orson Welles rămâne debutul său Citizen Kane (1941). "Una specială. Este unul dintre cele mai importante filme realizate vreodată și este cu siguranță cel mai important, cel mai influent film american de la Nașterea națiunii ", scria regizorul Peter Bogdanovich în 1956. Nașterea națiunii de către regizorul D. W. Griffith din 1915, împreună cu un alt film Griffith Intolerance (1916), a fost una dintre cele mai grăitoare producții americane din vremea sa, iar ambele filme au ajutat la dinamizarea narațiunii filmului.

„Dacă (Nașterea unei națiuni) este, ca să spunem așa, punctul culminant al unui film mut, Citizen Kane este punctul culminant al unui film sonor. El este atât de uluitor de inventiv, atât de magnific realizat în fiecare detaliu, atât de proaspăt, inteligent scris, remarcabil împușcat, jucat și strălucit regizat, încât a-l vedea o singură dată înseamnă a vedea doar o fracțiune din splendoarea sa ", continuă Bogdanovici și, patru ani mai târziu, notele publicate de indiewire.com adaugă: „Câte filme ai văzut de trei ori în trei ori în două zile? Aparent doar unul: Cetățeanul Kane. Se pare că există întotdeauna ceva nou în care puteți privi, un farmec care nu a fost încă descoperit ", a adăugat el. Au trecut 75 de ani de la premiera Citizen Kane, dar lucrarea domnește în continuare printre cele mai bune filme.

Mogul supărat

Cetățeanul Kane începe cu moartea protagonistului, magnatul de presă Charles Foster Kane (interpretat de Welles însuși) la conacul său generos. Înainte de moarte, el rostește cuvântul misterios care sună cu trandafir (mugur roz), pe care obituarul îl informează săptămânal în film. Reporterului Jerry Thompson i se dă sarcina de a afla semnificația cuvântului și cine a fost cu adevărat Kane. În acest film, Welles a lăsat cronologia obișnuită a povestirii. Întâlnirile reporterului cu oameni apropiați de Kane duc la retrospective, iar afirmațiile lor nu sunt o narațiune „obiectivă”, ci o colecție subiectivă de amintiri.

Un beneficiu important a fost și utilizarea montării în interiorul fotografiei. Cameramanul Gregg Toland a folosit profunzimea fotografiei și a arătat pentru ce au nevoie alți producători de editare într-o singură fotografie lungă în mai multe planuri. A lucrat și cu clarobscur. Welles și Toland au mutat camera pentru a arăta ce se întâmplă din toate unghiurile posibile și s-a mișcat neobișnuit în comparație cu standardul de atunci de la Hollywood. Welles și Toland au folosit tehnici pe care alți cineaști le descoperiseră înainte, dar într-un mod magistral.

Tăierea încă neterminată a filmului a fost văzută de reprezentantul magnatului mass-media american William Randolph Hearst, a cărui poveste de viață a fost parțial un precursor al lui Kane și nu-i plăcea cum filmul unui tânăr idealist a devenit treptat un industrial nemilos care caută putere. Hearst a interzis menționarea filmului în toate mass-media, dar nu a reușit să împiedice lansarea acestuia. Ulterior, familia și-a reconsiderat poziția. Acum două luni, Citizen Kane, cu permisiunea strănepotului lui Hearst, a fost prezentat direct într-un conac de lux magnat cu 165 de camere și plafoane din secolul al XV-lea importate din Europa. Unii oameni l-au întrebat pe strănepotul lui Hearst dacă nu crede că străbunicul său se întoarce în mormântul său. „Am răspuns că este de datoria mea să am grijă de mausoleu și, dacă este necesar, pot să văd singur”, l-a citat npr.org.

Slăbiciune pentru Shakespeare

Cetățeanul Kane a devenit un hit cu critici, dar a eșuat în cinematografe. Imediat după el, Welles a filmat drama unei familii de rang înalt din Midwestul american, The Great Ambersons (1942), asupra căreia, însă, nu mai deținea controlul complet. După finalizarea filmului, în care istoricii cinematografici găsesc, de asemenea, o mulțime de invenții, a plecat să filmeze în America de Sud. Și, în timp ce plecase, studioul a decis că Amberson nu sunt atât de grozavi și a scurtat drastic filmul de la 131 la 88 de minute.

Welles a filmat și dramele criminale The Lady of Shanghai (1947) alături de soția sa Rita Hayworth și Touch of Evil (1958), în care Marlene Dietrich a jucat, de asemenea, alături de Charlton Heston și alții. De asemenea, a transferat Procesul lui Kafka (1962) pe ecranul de argint, tot cu o distribuție vedetă (Anthony Perkins, Romy Schneider, Jeanne Moreau) și Macbeth de Shakespeare (1948).

Avea o slăbiciune pentru Shakespeare. Deja la vârsta de 18 ani a pregătit seria de cărți Everybody's Shakespeare împreună cu profesorul său Roger Hill. „Shakespeare a spus totul. Limba lui este lumina stelelor și a licuricilor și a soarelui și a lunii. A scris cu lacrimi, sânge și bere, iar cuvintele sale merg ca bătăile inimii. (…) Shakespeare vorbește limba fiecăruia dintre noi, cu doar un accent elizabetan ”, a scris Welles despre el.

La sfârșitul anilor 1930, a pus în scenă pe Iulius Cezar al lui Shakespeare pe Broadway îmbrăcând personajele în uniforme naziste și făcând din Caesar o „replică chelă a lui Mussolini”. Și memorabilă este producția sa de Macbeth, care a fost pusă în scenă la Harlem în 1936, iar Welles a aruncat în ea doar actori negri. „Era un om cu mari principii care lupta pentru ceea ce știa că este corect. El a luptat pentru cultura afro-americană într-un moment în care Statele Unite erau rasiste ", a spus fiica sa Chris Welles-Feder într-un interviu acordat Wild River Review.

Chris a fost fiica primei căsătorii a lui Welles cu Virginia Nicholson, cu care s-a căsătorit la vârsta de 19 ani, iar relația lor a durat 5 ani. A fost căsătorit pentru a doua oară cu Rita Hayworth, care a fost una dintre cele mai mari vedete din anii 1940. Au avut o fiică, Rebecca, iar după patru ani de căsnicie tulburată, au divorțat înainte de premiera The Lady of Shanghai. Ultima soție a lui Welles a fost aristocratul italian și actrița Paola Mori. S-a căsătorit cu ea în 1955, au avut o fiică, Beatrice, și au rămas până la moartea regizorului, deși în ultimii 20 de ani din viața sa, Welles s-a împărțit între Mori și artista croată Oja Kodarová. A distribuit-o în mai multe dintre proiectele sale, care nu au fost niciodată finalizate.

Atac marțian

Orson Welles și-a început cariera în teatru, iar radioul l-a ajutat la faimă. Când a rămas orfan la 15 ani, a decis să călătorească. El a pretins că este o stea de pe Broadway la Dublin Gate Theatre. Nu l-au crezut, dar a primit totuși unul dintre rolurile din adaptarea evreului Süss al lui Feuchtwanger. Deși a fost o sarcină minoră, el a primit recunoaștere pentru aceasta și chiar ar fi menționat în The New York Times.

După alte câteva roluri pe care le-a jucat aici, Welles s-a întors în America, unde a lucrat în mai multe proiecte de teatru. O vreme, a lucrat chiar și ca clarvăzător. Mai târziu, la sfârșitul carierei sale, a efectuat trucuri de magie la televizor. „Pentru a-mi câștiga existența, am jucat și în serii nesfârșite. Îmi amintesc că am jucat un astfel de ticălos într-unul dintre ei. Încercam să seduc o fată. Ne-a luat aproximativ 13 săptămâni într-un singur loc din spate să ne mutăm undeva ", a spus el în ultimul său interviu de televiziune din 1985. La două ore după aceea, a suferit un atac de cord.

În 1937, Welles a fondat Teatrul Mercur, care un an mai târziu a început să producă piese de radio. Și de aici a început călătoria sa la Hollywood. În ajunul Halloweenului, frica și panica au cuprins America. În scurtele știri, care au întrerupt difuzarea muzicii, radioul a spus că navele spațiale se apropiau de Pământ, că aterizează în New Jersey, nici măcar armata nu a reușit să oprească marțienii, invazia a pretins primele victime ...

Numai adaptarea radio inteligentă a lui Welles a faimosului roman SF de război mondial al lui H. G. Wells a fost pentru groaza sa. Datorită celor provocate de ea, Wellesa a ajuns pe prima pagină a The New York Times, de exemplu, și a stârnit interesul Hollywood-ului. Welles, în vârstă de 24 de ani, a semnat un contract cu RKO pentru două filme. În plus față de anumite constrângeri bugetare, el a avut o libertate de copyright fără precedent - a controlat nu numai scenariul sau distribuția, ci și editarea finală a operei. Și astfel s-a născut Citizen Kane. Într-un alt film, The Great Ambersons, contractul a fost reconsiderat și dreptul la editare finală a fost pierdut.

Welles, care a avut un impact semnificativ și ca actor, a susținut mai târziu că cea mai mare dragoste a sa nu era filmul sau teatrul. „Ceea ce iubesc cel mai mult este radioul. Frumoasa emoție a ceea ce se poate întâmpla într-o transmisie live, atunci când tot ce poate merge prost merge cu adevărat prost ", a spus creatorul în 1983, care avea mai multe proiecte de film în curs de dezvoltare. „Ultimii săi ani au fost foarte, foarte grei. Oamenilor le-a plăcut întotdeauna să-i dea un premiu, dar nimeni nu a fost dispus să-i dea bani pentru a-l ajuta cu munca sa ", a spus fiica sa Chris.

"Am făcut o mare greșeală când am rămas cu filmul, dar este o greșeală pe care nu o pot regreta pentru că este așa cum am spus, nu ar fi trebuit să mă căsătoresc cu o femeie, dar am rămas pentru că o iubesc", a spus Welles. criticul Richard Wright a spus: „Un Orson Welles este suficient. Cei doi ar provoca, fără îndoială, sfârșitul civilizației. Două mii ar putea determina societatea să explodeze ca o bombă ”.

© DREPTUL DE AUTOR REZERVAT

Scopul cotidianului Pravda și al versiunii sale pe internet este să vă aducă știri actualizate în fiecare zi. Pentru a putea lucra pentru tine în mod constant și chiar mai bine, avem nevoie și de sprijinul tău. Vă mulțumim pentru orice contribuție financiară.