Părinții tind să fie nerăbdători, vor să vadă rezultatele imediat și nu așteaptă ca copilul să arate la ce se pricepe, spune fostul dansator, astăzi pedagog Dagmar Puobišová.

Când un copil de șase ani se confruntă cu o criză la o școală de artă, este sarcina părintelui să evalueze dacă este o perioadă scurtă de timp sau dacă este timpul să își schimbe activitatea. Potrivit directorului școlii de artă, DAGMAR PUOBIŠ, este din nou rolul profesorului să evalueze dacă copilul are perspectiva de a se dezvolta.

Când ai început să dansezi?

Nu sunt genul în care îmi doream să fiu balerină de la o vârstă fragedă, dar sora mea mai mare a mers la balet și a dansat mai târziu, așa că am plecat și eu de la patru ani. Ne-am dus la doamna Ele Fuchsová, mama lui Janek și Juraj Lehotský. Era pe Náměstí 1. mája, unde locuiau și uneori aveam lecții acasă. A fost probabil singura profesoară privată de la sfârșitul anilor 1950, iar majoritatea fetelor din generația mea au participat. Cu toate acestea, eram foarte sărac, am mâncat puțin, așa că mama m-a verificat apoi. Nu am rezistat.

Când te-ai întors la dans?

În principal am desenat și am citit toată copilăria. În 1968 sau 1969, am văzut un spectacol de pantomimă al lui Milan Sládek Kefek în curtea primăriei vechi și am fost uimit. Eram în clasa a VIII-a sau a IX-a și am început să o fac. Am făcut diverse scene la școală, mi-a plăcut când oamenii au râs de ea, au reacționat la ea. La Bratislava erau aproximativ trei amatori, care se ocupau cu pantomima. Mai târziu, am mers la ansamblul Hitbalet până am intrat în grupul Experimental Studio of Modern Forms of Dance. De acolo, câțiva dintre noi s-au deconectat și au fondat ansamblul de dans modern și jazz Bralen în 1975. Peter Hrozienčík, principalul organizator al mișcării moderniste de dans, ne-a contactat apoi cu cehi care au studiat la London Contemporary Dance School, unde o predă în principal pe Marta. Graham. Am continuat să ne antrenăm că, din când în când, mergeam la un concurs de activități pentru tinerii iluministi. Am avut balet, dans de sală și folclor. În Republica Cehă, de exemplu, avea adepți ai lui Isador Duncan, dar nu era la noi. A urmat un dans modern acolo. În Bralen am început de la zero.

artă
Începuturile fișierului Bralen. Foto - Bralen

Nu erai foarte modern pentru acele vremuri?

A fost diferit. Odată ce am avut o problemă în competiția pentru o melodie în limba engleză, ne-au descalificat și ei. Apoi am căutat doar melodii instrumentale. Au fost și vremuri. De exemplu, odată ce am avut o inspecție la ZUŠ, am dansat în studiouri. Inspectorul a fost profesor de violoncel și a scris că lecția a fost foarte bine condusă, dar nu știe de ce tovarășul profesor avea stuc german în picioare.

Ce a fost baletul pentru tine?

O bază bună pentru ca o persoană să-și exerseze corpul. Tehnicile moderne de dans funcționează mult mai mult cu implicarea întregului corp. Dansul clasic se bazează în principal pe munca de calitate a membrelor inferioare, membrele superioare ar trebui să acționeze în așa fel încât să nu fie nimic și să fie teribil de ușor. Dansul modern este mai individualist și trebuie să fii mai conștient de întregul corp și să-i oferi mai multe opțiuni. Dansul de jazz mi s-a potrivit cel mai bine. Când cântă mai mulți muzicieni, accentele apar neregulat și acest lucru îi permite dansatorului să o surprindă și să o exprime mai mult.

Păcat că cititorul nu vă poate vedea mișcările.

Odată ce am avut o tăietură în spate, m-am dus la un kinetoterapeut și m-am întrebat ce fac. Am spus că dansul de jazz, și cel care nu există, știe doar latino-americană, pentru că sora lui merge acolo. Tehnica dansului de jazz a luat naștere în anii 1940 din nevoia de a educa dansatori capabili să cânte în muzicale. A fost creat de un dansator și coregraf foarte educat și subapreciat Jack Cole. Dansul de jazz a fost prezent în sălile de dans din New York încă de la începutul secolului al XX-lea, mai ales în anii 1930, când cafenelele erau dansate în mod obișnuit în cafenele și acrobaticul Lindy hop, un dans care este în prezent în popularitate.

În calitate de părinte, află dacă trebuie să pună copilul în ZUŠ sau pentru fotbal?

Trebuie să încercați atât fotbalul, cât și școala de artă. Sunt în favoarea primilor ani de probă. Am avut un băiat ai cărui părinți s-au înscris pentru a cânta pentru că el însuși a spus că se va implica doar în fotbal și că este lent. După un timp, a vrut să meargă din nou acolo, pentru că băieții l-au chemat acolo și nu a vrut să renunțe la echipă. Cântatul nu mai era dominant. Copilul trebuie să experimenteze bucurie individuală pe teren și este foarte personal pentru el să o prefere celorlalte cercuri. Totul este un proces foarte lent. Unii părinți sunt foarte nerăbdători și vor să vadă rezultatul imediat.

Conform cărora, părinții ar trebui să aleagă un departament?

La fete, puteți vedea de la o vârstă fragedă că le place să danseze și să cânte în fața unei oglinzi. Este întotdeauna necesar să aflăm dacă și copilul are un ritm, pentru că, dacă lipsește, el ascultă totuși doar comentariile și în cele din urmă are o experiență negativă. Dar am avut și un copil care avea o viziune atât de periferică încât se putea uni. Am admirat că a găsit o modalitate de a o rezolva.

Fotografia N - Tomáš Benedikovič

Dagmar Puobisova (63)

S-a născut în Bratislava. A cofondat Teatrul Bralen, absolvent al Academiei de Arte Performante, unde predă încă. A colaborat cu Drama SND în spectacolul Când a dansat, cu Teatrul de Păpuși din Bratislava, în filme cu basmele Nebojsa, Sokoliar Tomáš. Este directorul școlii private de artă Talentina. Ea predă tehnica de dans jazz și pedagogia dansului pentru copii și tineri. Este, de asemenea, autorul manualelor metodologice pentru departamentul de dans al școlilor de artă de bază pentru anul 1 și 2, Dans creativ pentru anul 3 și 4 și Dans de jazz pentru anul 5-7. Este căsătorită, are o fiică și doi nepoți.

Este greu să intri în sindicatele băieților?

Da. Odată, directorul ne-a permis să fluturăm a treia lecție a sălii de gimnastică odată cu primul an de dans. Copiilor le-a plăcut foarte mult. A fost o educație fizică de bază cu jocuri, ritmuri, în acel moment mulți băieți s-au înscris și la ZUŠ, pentru că au văzut că nu este nimic. Apoi ministerul a schimbat din nou regulile și dansul nu mai putea fi o lecție opțională. Astăzi nu funcționează. Există încă o credință în rândul băieților și părinților lor că acest lucru le va afecta natura și dezvoltarea ulterioară. În același timp, s-a constatat că pregătirea unui dansator profesionist este egală cu performanța unui miner.

Dacă un copil începe să frecventeze un departament și de-a lungul timpului nu-i place, este necesar să insistăm că acesta ajunge?

Este nevoie de ceva timp pentru ca bebelușul să se obișnuiască. Se formează un nou grup în care se construiesc relații. De asemenea, rămâne la latitudinea profesorului să estimeze dacă copilul are perspectivă și apoi să o comunice părinților. De exemplu, sunt și genul care l-a plâns și nu a vrut să cânte la un instrument, dar apoi am venit la el și l-am luat la facultate. Nimeni nu m-ar mai învăța această teorie. Dar nu mi-am forțat fiica să cânte la flaut. A lăsat-o și a început să danseze. Dar regret că are o auzire bună și cântă bine. Dar am fost la ZUŠ toată după-amiaza, m-am dus acasă la șase și jumătate și mă odihnesc. Acum voi avea grijă de nepoata mea, ea va merge cu mine peste tot. Am remușcări.

Puteți vedea imediat dacă copilul are talent?

Am nevoie și de timp pentru asta. În timpul dansului, este dat și de dispozițiile fizice, dacă articulațiile șoldului sunt libere, cum ar fi piciorul copilului. Înțeleg ZUŠ că este deschis tuturor copiilor. Nu fiecare copil va merge să învețe la conservator. Sarcina noastră principală este de a educa publicul. Dacă copiii sunt capabili să facă progrese, îi las acolo.

Cum sunt părinții astăzi?

Teribil de înțelept. Acesta este un subiect important pentru noi. Avem nevoie ca părintele să fie de ajutor, să-l ajute pe profesor aducându-l pe copil la responsabilitate și regularitate. Am fost mereu extrem de furios când un părinte a intrat într-o clasă, a luat-o ca o petrecere și a spus că trebuie să o ia pe Stelka pentru că mergea la petrecerea unui prieten. Oamenii iau școala de artă ca cercuri, iar noi suntem o școală. În anii optzeci, Vladimír Dočkal de la Institutul de Psihologie a studiat copiii la școlile de artă și a constatat că copiii au ambele emisfere implicate în dans, susține percepțiile muzicale, limbile străine, viziunea spațială, îi mișcă artistic, este un element de socializare, ei ar trebui să fie responsabili pentru lucrul împreună, își pierd frica într-o performanță colectivă și nu au la fel de mult stres ca în interpretarea unei compoziții, de exemplu. Bebelușul are, de asemenea, o relație foarte bună cu corpul. Fiecare educație artistică aduce bonusuri, iar părinții uneori nu primesc deloc și văd efectul extern doar atunci când copilul stă pe scenă.

De ce părinții mei nu înțeleg?

Sunt împrăștiați, au puțin timp. Vineri, de exemplu, nu mai putem face un program cu copii mici, pentru că ei merg la căsuțe. Chiar dacă susținem examenul în weekend, va exista întotdeauna cineva care nu se poate și nu se poate adapta. Dar, de exemplu, am avut o fetiță care a condus din regiunea Bratislava până în centrul orașului pentru o oră de dans. Timp de trei luni, a stat doar pe un covor și nu a vrut să facă mișcare. Tata a spus că va renunța la asta și va înceta să meargă, iar apoi a spus că va începe să danseze. Știa totul pentru că privea. Fiecare copil este diferit.

Colega noastră a renunțat la fundașul din balet, deoarece profesorul ei a criticat personajul, iar copilul era îngrijorat de asta. O astfel de abordare este în regulă?

Este foarte dificil. Cu toate acestea, întâlnim frecvent acest lucru în dans. În copilărie, nu m-aș ocupa deloc. De asemenea, depinde dacă este o școală profesională care vizează o altă carieră de balet. Copiii trec prin diferite perioade - sunt săraci, se îngrașă, apoi slăbesc din nou. Nu este corect, dar poate i-am spus uneori și cuiva că ar trebui să mănânce mai puțin. Mi-am amintit asta odată ce i-am spus unui student senior care a crescut frumos și asta este burta. Seara, mama ei m-a sunat despre ceea ce i-am spus, că plânge și nu vrea să mănânce. Chiar dacă nu spui rău și ți-e dor de observație, poți atinge un loc sensibil din sufletul tău. Fiecare dansator întâlnește acest lucru pe măsură ce profesorul își comentează personajul. Profesorul meu mi-a mai spus „burtica aia, burtica aia”. Am cântărit 49 de kilograme, dar tot nu aveam abdomenul suficient de strâns. Dar a spus imediat că „o femeie fără burtă este ca o cană fără ureche”. Desigur, nu-i poți spune copilului tău.

Fotografia N - Tomáš Benedikovič

Ați avut un caz de anorexie?

Din fericire, nu la ZUŠ. Se întâmplă mai întâi la conservator și apoi trebuie să mergi la un psiholog.

O colegă a încetat să meargă la balet deoarece profesorul ei era îngenuncheat în timp ce se încălzea pe spate.

Este o prostie și un mare risc pentru copii. Am făcut-o și noi unul la altul în ansamblul de dans - ne-au călcat în picioare, dar astăzi ar părea prea drastic. Am luat-o ca pe o experiență bună atunci. Astăzi, îmi place foarte mult când profesorii de dans clasic îl implică pe Pilates. Este foarte sănătos și este o modalitate de a descompune chiar și indispozițiile. Am văzut un studiu de balet în Trnava, unde un student de licență a făcut o oră cu fetele la ZUŠ și au avut o muncă perfectă a membrelor inferioare, precum și a mușchilor prelucrați, și a fost datorită lui Pilates. Chiar și la conservatorul din Bratislava, l-au încorporat deja în predare.

Unde este linia dintre disciplină și un profesor motivat?

Avem, de asemenea, ansambluri care conduc la o prezentare competitivă și doresc cele mai bune performanțe de la copii decât în ​​sport și pierd simțul comun a ceea ce se poate face cu copiii la o anumită vârstă. ZUŠ nu își propune să concureze. De exemplu, nu am trimis pe nimeni să meargă la conservator. Le voi spune părinților dacă copilul are calitățile sau premisele pentru dansul profesional, dar decizia părinților de a pune copilul într-un conservator de dans este o problemă serioasă și responsabilă. Anii de studiu a baletului sunt foarte pretențioși pentru un copil - fizic și psihic, apoi lăsați părintele să decidă. Talente se fac acolo după clasa a cincea. Dacă copilul nu este din Bratislava, trebuie să meargă la un internat, este obosit fizic, există antrenament în fiecare zi, o școală normală. Corpul este atât de epuizat. Nu toți copiii o pot face.

Nu ți-ai pune copilul acolo?

Nu. Poate dacă ar spune că vrea și nu ar face altceva. Dar viața unui dansator profesionist este grea atunci când își termină practica și munca și se retrage după vârsta de 30 de ani, deci ce va face? Astăzi, dansatorii sunt educați continuu, studiind pedagogia, coregrafia, astfel încât să poată lucra apoi normal.

În domeniul literar-dramatic, învățați copiii vorbirea cultivată, de exemplu, astfel încât să poată fi politicieni. Cum percepi discursul politicienilor?

Probabil că nu se îngrijorează de asta. Mă împiedică să stăpânesc gramatica, dar interferează și mai mult cu conținutul a ceea ce spun ei. Le-aș recomanda o pregătire adecvată înainte de sesiunile parlamentare, unde ar spăla endorfine, apoi vor face duș și vor fi mai liniștiți în acea cameră.

Copiii de astăzi sunt răsfățați?

Sunt împrăștiați de o mulțime de stimuli îngrozitori. Nu au timp să proceseze informațiile, le lipsește comunicarea pașnică. Au încă ceva inel, încărcat până seara. Este groaznic pentru copii. Nu le pot învinui că nu au timp să se regenereze. Le-aș oferi maximum două activități hobby.