Un pictor spaniol de origine bască s-a născut la 25 octombrie 1881. A fost o naștere foarte dificilă, iar când s-a născut Picasso nu respira, a fost ajutat să sufle fum dintr-o țigară. Deși a fost cel mai tânăr fumător, a devenit cel mai faimos artist al secolului XX. Primul său cuvânt a fost lápiz, care înseamnă creion în spaniolă. Picasso ura școala și deseori refuza să meargă acolo, așa că părinții lui i-au permis să ducă porumbelul tatălui său la școală. În afară de porumbei, dragostea lui era pictura, iar când în 1891 tatăl său, care era pictor amator, a primit un loc de muncă ca profesor de pictură la o facultate, Pablo a mers cu el. De multe ori îl privea pe tatăl său pictând și uneori îi permitea să-l ajute. Într-o seară, tatăl său a pictat un porumbel, mai târziu a trebuit să plece. Când s-a întors, l-a găsit pe Picasso în spatele picturii terminate și a fost uimitor de frumos și real. Apoi tatăl său i-a dat paleta și pensulele și nu a mai pictat niciodată. Picasso avea doar 13 ani. De atunci nu s-a mai oprit din pictură.
A venit la Paris de mai multe ori, unde a făcut cunoștință cu lucrările impresionismului lui Cézano, Degas și Toulouse Lautrec, care l-au impresionat și l-au inspirat să creeze imagini-cerșetori, oameni fără acoperiș deasupra capului și oameni într-un han.
În 1900, la vârsta de 19 ani, Pablo și-a expus opera de artă pentru prima dată în Els Quatre Gats, vizitând Parisul pentru prima dată. A călătorit în Spania și Franța timp de câțiva ani. A vândut mai multe tablouri unui dealer de artă și a fost primul care și-a descoperit talentul - Pedro Maňacha din Barcelona.
Lucrările sale avangardiste și pline de fantezie au schimbat fundamental regulile creației artistice utilizate până atunci, au arătat multor artiști noi moduri de creație și i-au încurajat să-și dezvolte în continuare expresia artistică.
Perioada albastră
Primele sale lucrări, picturi ale „perioadei albastre”, exprimă o dispoziție melancolică, înfățișând figuri izolate, neputință și tristețe marcate. Cu toate acestea, Picasso nu a purtat niciodată barba pe care a pictat-o în Autoportretul în haină (1901). În acest moment, el descoperă dimensiunea tragică a vieții. Dă impresia unei persoane învechite - provoacă o creștere fictivă pe bărbie. De pe fețele altor figuri ale perioadei albastre, precum și simțiți suferință și deznădejde.
Alte lucrări: Celestýna - reprezintă proprietarul unui hotel de o oră din cartierul Barcelona
Un copil cu porumbel - arată atingerea Într-o zi a observat un tânăr brunet elegant, Fernando Olivier, în curte. Și din 1905 au locuit împreună.
Sezonul roz
Dimpotrivă, picturile „perioadei roz” sunt dominate de figuri care pot prevala. Pentru Picasso, roșul era un simbol al vieții ca culoare a sângelui.
Familia Artist a dezlănțuit deja un realism trist și alege nuanțe roz deschis, gri, ocru și pământesc pentru a-i surprinde pe artiștii admirați de circul Médrano, situat la poalele Montmartre, unde venea deseori cu prietenii. El pictează melancolia unei lumi în care viața umană atârnă în echilibru în timpul fiecărei reprezentații, iar picturile sale capătă o dimensiune poetică.
În 1906, Picasso, împreună cu George Braque, au contribuit la apariția cubismului, o direcție artistică care a creat o nouă specie din ruinele unei forme rupte. Cubismul a perceput figuri, peisaje și obiecte în formă geometrică, cuburi care au fost aranjate astfel încât obiectele descrise să arate din toate părțile.
Singura persoană care a susținut eforturile lui Picasso în acel moment a fost dealerul de artă Daniel Henri Kahnweiler.
Pictura lui Picasso Miss of Avigon (1907) a provocat un șoc - aduce primitivismul la culmea artei. Figurile feminine expuse au fost surprinse aici schematic. Fețele seamănă cu măștile negre, sunt supraîncărcate și grele, privite din mai multe unghiuri simultan.
Relația sa cu Fernando s-a destrămat, dar a petrecut vara la Cerét - în sudul Franței - cu noua sa iubită Marcella Humbert, despre care Eva a vorbit. A murit de tuberculoză în 1915, care l-a lovit puternic pe Picasso. După ea a mai avut încă 3 soții și s-au născut 4 copii.
În timpul războiului civil spaniol (17-18 iulie 1936), Picasso a deținut republica și libertate și a răbufnit să reziste. Fascinat de figura unui taur, Picasso a ales acest animal pentru a înfățișa brutalitatea războiului, pe care îl numește „mașină de măcinat carne”. Calul este un simbol al poporului spaniol, cu o victimă la picioare, un soldat rănit. . Corpuri sfâșiate, desfigurate, guri deschise, din care par să provină strigătele a milioane de oameni, toate ne atrag într-o atmosferă de cruzime, forfotă de război. Datorită expresivității sale extraordinare, pictura devine un simbol universal al ororii războiului.
Alte lucrări: Omul cu chitara (1911)
Răstignirea (1930)
Portretul Dora Marová (1937)
Desen de Claude Francoise și Paloma (1954)
Sărut (1969)
Picasso a văzut arta ca pe un strigăt, ca pe un mijloc de combatere a structurii societății de atunci. El a folosit diverse tehnici în pictura și grafica sa, cum ar fi colajul, asamblarea. Odată ce Picassa a fost vizitat de ministrul francez al culturii, el a turnat accidental vopsea pe pantaloni. Picasso și-a cerut scuze și a spus că va fi plătit de curățătorie, dar ministrul a spus: „Nu! Vă rog, domnule Picasso, doar semnați-mi pantalonii. "
În ultimele sale decenii, Picasso a dedicat numeroase desene și picturi temei pictorului și modelului, revenind adesea sau citând propriile opere, precum și ale altor artiști importanți, și încorporând elemente autobiografice în picturile sale (precum „La California”) . Picasso a pictat peste 6.000 de tablouri. Astăzi, un „Picasso” costă câteva milioane de lire sterline. Picasso a fost implicat social și politic în viața sa.