urmele

2019 este declarat anul Leonardo da Vinci în Italia. De ce? Ei bine, anul acesta marchează 500 de ani de la moartea acestei personalități unice.
Declararea anului 2019 pentru da Vinci nu este doar asta. Italienii au făcut un efort real și pe tot parcursul anului i-au dedicat lui Leonard o serie de expoziții, însoțind evenimente și evenimente din orașele în care a lucrat, a creat și a trăit o parte din viața sa. Leonardo a fost un tip grozav, am putea scrie cu îndrăzneală că este cool. Și nu doar pentru timpul său. Curios, agil, atent. Un om renascentist în adevăratul sens al cuvântului. În ciuda lipsei educației clasice (nu vorbea latina, a învățat singur, a luat diverse note și a încercat să traducă lucrări clasice), a ajuns la cel mai mare geniu din toate timpurile. De ce putem spune asta? Pentru că în ultimii 500 de ani nu s-a născut nimeni care să poată concura cu el. Și în nici un domeniu în care s-a angajat în viața sa bogată și creativă. Leonardo era un ѕavák (de unde și misteriosul font de oglindă), practic jumătate orfan, vegetarian, pacifist care propunea arme de război și gay.

O combinație destul de interesantă pentru timpul său, nu-i așa? Disecarea cadavrelor în secolul al XV-lea nu a fost, de asemenea, o sarcină ușoară. Cu toate acestea, Da Vinci a fost fascinat de corpul uman (în special cel masculin), precum și de mișcarea mușchilor, a vortexului apei și a vântului, structura plantelor, frunzele copacilor, zborul păsărilor, mișcarea mușchilor calului, diverse legile naturii, ale universului macro cosmos și căutarea microcosmosului omului și a poziției sale în el.
Dar să încercăm să ne imaginăm acest geniu în ordine. Viața lui a fost la fel de bogată și nestatornică ca întreaga sa operă. S-a născut în 1452 în micul sat Vinci de lângă Florența ca un copil nelegitim al unui sărac sătean pe nume Catherine și un notar bogat Pier cu un rang social mult mai bun.

Da Vinci însuși nu a fost niciodată considerat pictor, deși cele mai faimoase sunt picturile și portretele sale ale diferitelor doamne, pe care le-a făcut la comandă (Doamna cu o ermenă, portretul Ginevrei de Benci, La Belle Forrentiere și altele). În vârstă de treizeci de ani, a fost comandat de Lorenzo de Medici ca parte a unei misiuni diplomatice la curtea lui Ludovic Sforza din Milano. El și-a oferit serviciile Marelui Duce de Milano prin scrisoare, unde s-a prezentat ca inginer militar, proiectant de arme, poduri și sertare de hărți militare. La curtea aristocratică din Milano, el a trăit în cele din urmă 19 ani din cea mai productivă viață cu o pauză. A portretizat-o pe amantele lui Ludovic, a creat un fundal fascinant pentru spectacole și sărbători teatrale, a pictat fresca ultimei cine din refectorul Bisericii Santa Maria delle Grazie, a pictat spațiile private ale ducelui într-una din sălile din Castello Sforzesco și a creat un model gigantic a unei statui de pisică care nu a fost păstrată. A desenat și proiectat arme care nu s-au materializat niciodată.

După înfrângerea lui Ludovic Sforza și ocuparea Lombardiei de către trupele franceze, el a stat o vreme la Veneția și câteva luni la Roma în slujba sângeroasei Cesare Borgia, pe care l-a însoțit pe câmpul de luptă. Cu toate acestea, acest lucru nu i-a făcut bine lui Leonard pentru sufletul său artistic delicat, așa că a ordonat curând lui Borgia să plece. Era obișnuit că avea probleme cu îndeplinirea comenzilor pe care le accepta. Unele dintre lucrările pe care le-a finalizat, în special portretele doamnelor, le-a păstrat și nu le-a predat niciodată clientului. Aceasta a fost adesea o problemă, deoarece a fost plătit pentru muncă în avans. În acest fel a câștigat reputația unui stăpân de încredere, care este prea ocupat, ușor dispersat în multe direcții. Și era adevărat. Sufletul lui neliniștit tânjea după cunoaștere și recunoaștere. Erau atât de multe zone neexplorate și atât de puțin timp în viața umană. Cea mai faimoasă lucrare a fost cea mai faimoasă lucrare Mona Lisa sau La Gioconda, pe care nu a predat-o clientului și a purtat-o ​​cu el toată viața oriunde a călătorit, a perfecționat-o și a lucrat la ea. Astfel faimosul tablou a ajuns în solul Franței, ca multe dintre lucrările sale din moșie.

El l-a lăsat moștenire pe tânărul său tovarăș și student Francesco Melzi. După moartea lui Melzi, lucrările au fost împărțite și cumpărate de diverși colecționari, așa că sunt împrăștiate în întreaga lume, nu numai în Italia, Franța, ci și în Anglia, SUA, Rusia și Polonia.
În ceea ce privește viața sa privată, a fost înconjurat constant de tineri. El a susținut public că este homosexual. Avea în garderobă mai multe tonuri roz în diferite nuanțe și le-a produs cu mândrie în oraș. Era destul de înalt, frumos, fizic extrem de atrăgător. Avea o coamă bogată de păr brun și creț, pe care o purta mai mult până la umeri.