Pentru cafea în baumită
Arhitecții slovaci își cunosc foarte bine colegul. Le-a reprezentat ani de zile ca președinte al Camerei Arhitecților din Slovacia. Care sunt noile sale planuri, unde se duce?

cafea

Acum câteva luni, ați încetat să acționați ca președinte al SKA. Consideri că este un capitol închis al vieții tale? Ce sentimente îți evocă?

Da, închis, dar în același timp îl privesc continuu și trag din el ca un manual bun. Aceste trei mandate și un total de 6 ani în fruntea organizației noastre profesionale de arhitecți mi-au costat o cantitate enormă de timp și energie, de multe ori în detrimentul muncii în studio, precum și a familiei și a altor activități. În același timp, însă, am sentimentul că nu au fost în zadar și că noi, împreună cu colegii noștri din corpuri, birou și membrii camerei, am reușit să mergem în direcția cea bună. Fie că a fost vorba de concursuri de proiectare, prezentarea în presă a lucrărilor arhitecților, comunicarea cu administrația publică la toate nivelurile și din regiuni, parțial și legislația privind profesia de arhitect.

Arhitectura/Designul poate oferi mult unei persoane, dar există și unele bariere în calea publicului. Tu însuți simți că comunicarea este, în acest sens, insuficientă?

Poate că noi, arhitecții, trăim uneori puțin în balonul nostru de contacte reciproce între noi și cu clienții noștri. Dacă cineva îți dă o slujbă și încerci să o faci cât de bine poți, tu și clientul tău sunteți stabiliți pozitiv într-un efort comun. Se poate întâmpla ca cooperarea să se încheie prematur, uneori cu o coliziune, din cauza nemulțumirii sau a neîndeplinirii condițiilor, pe de o parte sau de alta. Cu toate acestea, sunt de obicei semnificativ mai puține dintre aceste cazuri și, în cei peste 35 de ani de practică, i-aș număra pe degetele unei mâini. Poate de aceea uneori tindem să ne percepem profesia mai idealist decât realitatea. Prin urmare, este foarte important să comunicăm într-un sens mai larg cu administrația publică, municipală și de stat, astfel încât să comunicăm nu numai viziunea noastră despre soluțiile posibile și bune din viața societății, ci și să primim feedback direct de la aceasta.

Deoarece percepția dvs. despre arhitectură a fost marcată de ani de practică în studio și de muncă la SKA?

Mă întreb dacă poate fi separat în vreun fel. Viața noastră este plină de diverse experiențe, senzații, experiențe, cunoștințe, acestea sunt departe de a fi aduse doar de munca noastră profesională sau de o anumită activitate de folos public. Probabil că este firesc odată cu înaintarea în vârstă ca cu atât mai profund să îi implic în creație acele experiențe și percepții „neprofesionale”. Neprofesionist cu citate doar pentru că arhitectura pătrunde în toate domeniile vieții și conexiunile sale sunt de fapt nelimitate și reintră și ne influențează munca.

Știi că pictezi. Ultima expoziție a celor 12 tablouri de 1x1 m a fost numită „12 m2”. Te simți mai mult decât un artist sau un arhitect?

Uneori, în timpul studenției și în anii 80, am pictat ocazional, probabil, în principal, pentru că, în afară de sport, grădinărit sau drumeții, nu aveam prea multe de făcut la acea vreme. În ultimul timp, este chiar opusul. În frumosul nostru robot, suntem implicați în comenzi, termene și un număr nelimitat de condiții și limite tehnice, de siguranță și legislative. Munca noastră devine astfel din ce în ce mai multă luptă, o luptă în care creativitatea se transformă din ce în ce mai mult în ingeniozitate în driblingul dintre toate aceste criterii și cerințe. Dacă îl ridic un pic, pictez pe instinctul de autoconservare și mă bucur de o lucrare care chiar are acele limite - de exemplu, formatul metru cu metru.

Pictura de deschidere, de la stânga la dreapta: m2_01 (Intrarea în necunoscut) 2016, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_02 ((Z) peisaj de apă) 2016, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_03 (Mood-balada Toscanei) 2017, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_04 (Rozvidnievanie) 2017, ulei pe pânză 100x100 cm

Te inspiri din natură, drumuri, observi împrejurimile. Ceea ce evocă în tine, nevoia de a deveni un narator al propriilor experiențe?

Mă gândesc la idei, idei, dar nu pot vorbi despre ele foarte semnificativ și nici nu este necesar. Expresia non-verbală este uimitoare tocmai în lipsa de răspuns, în faptul că o idee originală, materializată doar minim cu pânză, pensulă și vopsea, începe să trăiască un pic din viața ei și îmi dă înapoi mai mult decât am încercat să-i dau. Și este perfect dacă continuă să funcționeze și să-l ofere altora sub forma propriei experiențe și emoții. Am un sprijin puternic în această conversație fără sfârșit - țara. Cu toate acestea, îl citez doar ușor și cât mai concret posibil pentru a nu-i ascunde infinitul, eternitatea și misterul.

Sună ca un paradox, un arhitect de desen (pictură). Cum să coordonați astfel de formate care consumă timp?

Aș prefera să consider un arhitect care nu desenează ca un paradox. Mâna, ca instrument perfect, dar nu foarte precis, este cel mai apropiat și mai rapid „purtător” al unei idei de forma sa capturată. Și nu o idee perfect capturată poate inspira în continuare autorul la variante ale soluției sau la o idee complet nouă. Cartea „Schițe” de Ján Stempel și Jan J. Tesař și colab. Pictura este poate mai mult o suprastructură sau un divertisment lateral. Dar pentru mine, într-o anumită măsură, și o modalitate de a compensa dieta actuală în creația arhitecturală, în ceea ce privește implicarea operelor de artă în arhitectură sau cooperarea cu artiștii. Din fericire, timpul nu joacă aproape nici un rol aici, nici măcar în ceea ce privește durata procesului și nici în termeni de termene - altfel ar fi doar o altă datorie și combinarea acestuia cu altele ar putea fi o problemă reală.

De la stânga la dreapta: m2_05 (Joc de vară) 2017, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_06 (Tiché brehy) 2017, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_07 (Ripple) 2017, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_08 (Planuri, dorințe, planuri) 2018, ulei pe pânză 100x100 cm

Pe lângă creația artistică, sunteți implicat și în reconstrucția caselor tradiționale din lemn și conservarea conacului istoric din Liptov. Ce v-a condus la acest lucru, de asemenea, nevoia de „echilibrare”?

De la stânga la dreapta: m2_09 (Ply/anutie) 2018, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_10 (Zoom In) 2018, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_11 ​​(Veseloles) 2018, ulei pe pânză 100x100 cm; m2_12 (Melody in the Rocks) 2018, ulei pe pânză 100x100 cm

Care este (care este) diferența dintre a lucra pentru, să zicem, un client sau „doar să faci” creație gratuită?

Deci, desigur, unul serios este oferit acum. Munca pentru un client este un serviciu pentru care plătește (cel puțin de obicei) și aduce multă responsabilitate. Crearea liberă este inerent neobligatorie, fără obligații. Dar îmi permite să intru chiar și acolo unde nu este posibil în timpul serviciului și astfel echilibrează plăcut ambarcațiunea.

Lucrările personalizate sunt mai simple - mai simple?

Dacă vorbim despre sarcini arhitecturale, trăim în timpul lucrărilor personalizate. Astăzi, probabil că foarte rar arhitecții lucrează într-un așa-numit sertar. Marea majoritate pur și simplu nu au timp. Suntem angajați de clienți, precum și de avocați sau instalatori, pentru a rezolva o problemă pentru ei - de exemplu, cu locuințe, afaceri, facilități, spațiu public, peisajul rural. Singura diferență semnificativă este că urmele acțiunilor noastre rămân în mediul înconjurător timp de decenii. Văd cele mai mari capcane în munca închiriată, în cazul în care clientul are nevoie de o soluție pentru banii săi în detrimentul altor persoane, al comunității sau al mediului. Este optim dacă un astfel de client reușește să fie manipulat pozitiv în sensul proverbului despre oi și lup. Dacă nu, și respingeți politicos ordinul, nu puteți aștepta imediat să evitați dezastrul. Există întotdeauna cineva.

Digitalizarea stăpânește lumea. Din acest motiv, arhitectura contemporană este diferită decât în ​​timp cu o generație - de două ori înainte?

A avea o casă de la un arhitect celebru este încă o chestiune de un anumit statut sau nu mai este purtată astăzi? Cum crezi că privesc tinerii de azi?

Dacă ar fi doar o chestiune de statut, probabil că nu ar fi cel mai bun punct de plecare pentru cooperare - cel puțin din punctul meu de vedere, mi-ar fi frică să subliniez sau chiar să pretind un anumit statut, dar nu îndrăznesc să-l evaluez . La urma urmei, există multe exemple de lucrări ale unor arhitecți remarcabili cărora clienții lor le-au oferit mâna liberă și au creat lucrări atemporale, poate parțial în detrimentul sau dincolo de cerințele și nevoile reale ale utilizatorilor lor. Scena tânără, indiferent dacă ne uităm la arhitecți și profesii conexe sau la generații cu 1-2 ani mai tinere decât noi în general, sunt o mare promisiune. Societatea noastră irosită și în continuă creștere are nevoie de distanță și de un aspect critic sănătos mai mult decât sare. Dacă distanța și viziunea critică sunt în același timp legate de activitate pentru a schimba ceva, mă uit la noi cu viitor cu speranță.