toate

După două publicații Dilema rusă și Între un ciocan și o nicovală, Ivana Ryčlová oferă în cartea They Chose Freedom ... alte șapte personalități care nu au putut fi șterse din istorie.

Cea de-a treia parte a ciclului, care este în prezent foarte actuală, care mapează istoria recentă plină de absurdități din poveștile creatorilor de culturi rusești din secolul al XX-lea, asupriți pentru atitudini contrare față de regimul sovietic al comunismului de cazarmă, este adusă de rusul rus Ivana Ryčlová în cartea They Chose Freedom … Cu subtitlul Peste destinele creatorilor (CDK, Brno). După două publicații concepute în mod similar - Russian Dilemma (2006) și Between the Hammer and the Anvil (2012) - încă șapte personalități de o imensă importanță ies din sistemul elaborat de uitare a trecutului cu toate trăsăturile realității orwelliene-zamyatino, care ar putea să nu fie șters din istorie.

Nici scrisorile lui Stalin nu au ajutat

O introducere mai amplă aparține singurului reprezentant al sexului frumos din această carte - poetul Anne Akhmatova. Ea provenea dintr-o familie bună și aparținea generației care a experimentat regimul imperial. Din punct de vedere artistic și social, ea a fost realizată în repetate rânduri la Paris, unde a reușit, printre altele, să fie amanta artistului și sculptorului Modigliani, care a stilizat-o în imaginea reginei egiptene în schițele ei și în întreaga literatură St. Petersburg stătea la picioarele ei.

Intrarea triumfătoare în lumea poeziei, în timpul căreia a umbrit-o și pe ulterior laureat al Premiului Nobel Boris Pasternak sau pe marele avangardă poetică Vladimir Mayakovsky, nu a fost prea bucurată de acest „Sapfo rus”. Debutul Marii Revoluții Socialiste din Octombrie nu i-a afectat poezia. Deși a refuzat să emigreze, patria ei, pe care nu dorea să o părăsească, a fost răsplătită cu interdicția publicării, persecuției și închisoarea repetată a singurului ei fiu.

Nici scrisorile către Stalin nu au ajutat, deși a apreciat poeziile ei patriotice, iar în timpul evacuării forțate a războiului în Tașkent și a spitalizării sale acolo, ea a putut citi și lucra, deși în condiții foarte modeste. După război, autoritatea și popularitatea ei au crescut și faima ei s-a răspândit în Europa. Acesta a fost un spin în partea ideologilor sovietici ai politicii culturale și a NKVD (predecesorul KGB), și așa după desemnarea ca „purtător de steag al poeziei de salon goale, bezide, aristocratice, care este absolut străină literaturii sovietice” și expulzarea din rândul scriitorilor sovietici a căzut într-o stare de nevoie existențială. În plus, a fost trimis la gulag pentru a patra oară.

Acest lucru, ca și alți mari literari (să menționăm Bulgakov sau Mandelstam), a condus-o la un act disperat de loialitate față de putere - crearea de poezii de sărbătoare despre Stalin, care, după sosirea lui Hrușciov, s-a devalorizat în colecțiile ei prin auto-lipire. Poemul ei cult Requiem este publicat în străinătate, care în acel moment a început să circule în samizdat, a finalizat o călătorie în Italia (Etna - Premiul Taormina, 1964) și Anglia (doctorat onorific de la Universitatea din Oxford, 1965).

A fost finalul vieții ei mizerabile, plină de rătăciri veșnice, mizerie, dependență de bărbați și admiratori. Nu mai putea să realizeze alte planuri care erau fragile la exterior, dar erecte și neobișnuit de puternice în interior. Cunoașterea completă a cărții despre femeia creației remarcabil de incasabil a avut loc numai în perioada de perestroika după moartea sa.

Acesta este urmat de un sextet de bărbați cu o esență similară a istoriei personale ca a lui Ahmatova, care deschide povestea poetului și editorului Alexander Tvardovsky. El și-a suprimat ambițiile sale de creație considerabile în favoarea publicării cu pasiune a lunarului literar-artistic Novyj Mir, care aparținea unor reviste cu un număr mare de pagini, ceea ce a permis continuarea publicării unor opere literare și romane întregi. În continuă luptă, riscuri și echilibrare pe gheața subțire a permisiunii de a publica, el a reușit să publice acum clasica lucrare din O zi a lui Alexander Soljenitin de Ivan Denisovich, poezia lui Marina Țvetayeva și Anna Akhmatova, memoriile lui Ilya Erenburg și alte lucrări de „ideologic autori „deficienți”.

Cu toate acestea, după destituirea lui Hrușciov, tentaculele cenzurii s-au dezvoltat pe deplin. Brejnev nu a mai permis „anarhia” sub forma publicării altor lucrări ale lui Soljenitsin, Siňavský sau Daniel, iar umilitul și dezonoratul Tvardovski a fost „lăsat”. Moartea sa mentală a fost urmată de una fizică.

Legenda lui Taganka

Un alt personaj din carte, Yuri Ljubimov - o legendă teatrală și deținător al multor prestigioase premii internaționale - a fondat legendarul Teatru Na Taganke din Moscova, pe care l-a condus de la înființarea sa în 1964. După sfârșitul regimului cu revista Novyj mir, teatrul său a fost singurul spațiu în care legile sovieto-orwelliene nu s-au aplicat și unde prezentările sale au provocat permanent puterea sovietică. Cele mai faimoase producții ale sale includ Hamlet cu Vladimir Vysotsky și drama lui Pușkin Boris Godunov. O serie de interdicții asupra spectacolelor sale, precum și atitudini civice curajoase au dus la eliberarea sa din teatru și expulzarea din patria sa.

Apoi a regizat în întreaga lume ca cetățean israelian. Nu i s-a permis să se întoarcă decât în ​​timpul reformelor sovietice din 1988, dar a fost un spin în ideologie în timpul mandatului său.

Un compozitor în formatul lui Vladimír Vysocký

Cel mai puțin cunoscut intelectual și compozitor rus Vladimír Vysocký - Alexander Galič (inițial Alexander Aronovič Ginzburg) - ale cărui înregistrări circulau doar sporadic printre inițiații din zona gri din țara noastră, era un multi-talent, dar și un „cameleon”. Pentru o lungă perioadă de timp, el a fost acuzat de regim în condiții financiare favorabile și puțin fără spate direct, dar a suferit în anii 1950, când, în ciuda eliberării sale după cultul lui Stalin, personalitățile i-au interzis să interpreteze piese de teatru și numele său a început treptat să fie șters peste tot. Deși avea încă o schizofrenie creativă (a scris și angajat la instigarea și ordinea statului din motive economice), s-a apărat treptat împotriva puterii cu o chitară în mână și cântece despre binecunoscutele, dar necunoscute labirinturi ale sovieticului sufletul omului.

La începutul anilor 1970, după acumularea diferitelor persecuții, el a rămas în străinătate și a scăpat de eticheta de „cinci oameni sovietici de succes”. O vreme a lucrat pentru Radio Free Europe, a locuit la Paris, unde a murit - chiar înainte de a reuși să respire liber în exil - prin intervenția unui curent electric în timp ce se angajase la echipamente de concert.

Scriitorul Julij Daniel este cunoscut din exemplul proces monstruos al lui Siňavsky - Daniel (1966) pentru încălcarea interdicției nescrise de a trimite texte literare în străinătate. Ambii artiști au înfuriat regimul comunist cu satire de contrabandă în străinătate, unde au fost publicate sub pseudonime și au fost acuzați de propagandă și agitație antisovietică.

Aceasta a început și așa-numita a doua disidență sovietică. Fostul academic, critic literar și scriitor Andrei Siňavsky a profitat de ocazie pentru a pleca în străinătate după ce și-a ispășit pedeapsa și a devenit profesor la Sorbona din Paris și o figură respectată a emigrației rusești în lumea occidentală. Julius Daniel a rămas să creeze acasă - Moscova a fost destinul său, lumea și mitul. El și-a petrecut întreaga viață liniștită, cu excepția războiului, a închisorii și a exilului. Legendare sunt scrisorile sale din tabără cu desene umoristice, răspândite de samizdat.

Admirația lui Vonnegut

Inițial, muncitorul și mai târziu publicistul Anatoly Marchenko l-au întâlnit pe Daniel în lagăr și, după eliberare, a început să-și viziteze apartamentul, unde soția lui Daniel, Larisa Bogorazov, a organizat întâlniri ale unui mic grup de intelectuali care i-au devenit ulterior prieteni, ajutoare și colegi. Ai trecut prin alte iaduri ale gulagului, exilului și spitalului psihiatric, precum și daune ireversibile sănătății.

S-a căsătorit cu Bogorazov și a încercat să ducă o viață normală. El nu a cerut bunătate, îngăduință sau privilegii. El tânjea doar după standardele umanității și legalității. Regimul nu a dormit, așa că a fost încarcerat și torturat în repetate rânduri, a suferit spitalizări violente, o serie de greve ale foamei, iar în al doilea an de perestroică a plecat pentru eternitate. A fost urmat de autobiografia Live Like Everyone și de lucrarea cheie a literaturii de tabără Mărturiile mele. O realitate pe care nimeni nu o poate imagina.

Scriitor din Leningrad, figura și aspectul baschetului Omar Sharif, boxer și una dintre cele mai proeminente figuri din literatura rusă din etapa finală a perioadei sovietice, Serghei Dovlatov a devenit supraveghetor într-o colonie sovietică de muncă corecțională pentru recidiviști după o scurtă ședere universitate ca parte a serviciului militar obligatoriu. Zguduit de ceea ce a văzut și a trăit, și-a transformat observațiile în mai mult de o duzină de episoade separate sub formă de intrări în jurnal, pe care a încercat să le publice sub titlul Zone. A eșuat și i sa dat o interdicție tacită de extrădare.

Nu și-a oprit eforturile, a lucrat ca redactor, s-a mutat la Tallinn, unde a reușit să publice în redacții o colecție non-obligatorie de nuvele Compromis despre petreceri, flirturi și lucrări neconvenționale. Dar chiar acolo a devenit persona non grata, expulzat din Uniunea Scriitorilor Sovietici, a fost persecutat și întemnițat. A profitat de șansa de a emigra împreună cu familia și, după diferite urcări și coborâșuri, s-a stabilit în SUA, unde, la recomandarea lui Josip Brodský, prestigiosul The New Yorker a început să-și publice nuvelele. Faimosul Kurt Vonnegut jr. De asemenea, și-a exprimat admirația pentru el. Până la moartea prematură a publicat 12 cărți în străinătate - Kufor, Zóna, Cudzinka, Pamätník, Chladnička și altele.

Autorul a scris poveștile celor „șapte curajoși” foarte antrenant, pedant și cu o doză exhaustivă de referințe documentare. Citește senzațional și simte că acest gen de „thriller politic” îi aparține. Va atrage nu numai pe cei interesați de trecut, ci va suscita interesul pentru paralele cu subiectele actuale, legate de problemele puterii și dictarea politică asupra artei și culturii. Și acest lucru este extrem de actual.