La ce lucrează în prezent animatorii slovaci? Anul acesta, Fest Anča a adus un răspuns relativ larg în cooperare cu Asociația Producătorilor de Film de Animație (APAF), Institutul de Film Slovac și Filmpark. Pentru al doilea an consecutiv, secțiunea din industrie a programelor Noi talente a avut loc în cadrul festivalului internațional de filme de animație Fest Anča, dedicat reflectării aspectelor practice ale producției de filme de animație sub formă de discuții și prezentări.

viitoare

O parte a programului industrial a fost forumul de lansare New Talents axat pe prezentarea de noi proiecte de către animatorii slovaci. Participanții au putut să își perfecționeze abilitatea de a prezenta cu o zi înainte la un atelier condus de regizorul și producătorul de creație Juraj Krasnohorský și directorul Asociației germane de scurtmetraje Jana Černík. Prezentările în sine au fost evaluate oral de un juriu ceh-slovac, care a ales și câștigătorul. Zuzana Gindl-Tatárová, Michela Pavlátová, Martin Vandas, Jan Maxa și Tibor Búza a apreciat proiectul lui Dávid Štumpf și Michaela Mihályiová Koniec. Autorii au obținut un bilet direct la Forumul de animație Visegrad 2016, unde pot lupta pentru un parteneriat cu radiodifuzori, distribuitori și producători, adică pentru finanțele necesare pentru a realiza un film.

În total, zece proiecte au fost înscrise la Fest Anča Nové talenty, dar două dintre ele nu au fost prezentate la final. Caracteristic stării actuale a producției animate slovace, forumul de pitching a fost deschis prin prezentarea de serii animate pentru copii. Odată cu dezvoltarea și producția lor, nu numai sacul a fost rupt în ultimii doi ani, ci cu siguranță cel puțin un sac aglomerat pentru papuci. Răscoala operelor animate slovace pentru copii de mulți ani de cenușă se datorează în principal Acordului RTVS cu statul și sistemul de sprijin AVF.

Au fost primii care au apărut în fața microfonului Dorota A Matej Holubovci, să prezinte o serie animată în curs de dezvoltare Haluškové Slovaciarealizat ca animație computerizată 2D pentru copii de la 6 la 12 ani. Partea pilot a seriei a fost deja finalizată și testată pe un public mic. Douăsprezece părți ar trebui să prezinte realitățile, cultura și obiceiurile slovace într-un mod distractiv, în timp ce cadrul poveștii este oferit de basme și legende slovace. Singurul personaj care merge dintr-o parte în alta este naratorul de povești de aventuri, domnul Haluška. Formatul distractiv-educațional se bazează pe o descriere vizuală autentică a diferitelor regiuni culturale din Slovacia (în special Modranská majolica), dar într-o rochie digitală. Animația plană cu mișcare în direcția orizontală amintește de proiectul Lokal TV. În calitate de animator și regizor în studioul InOut, pe care Lokal TV îl produce, Matej Holub este în mod natural aproape de o astfel de animație. La rândul său, stilizarea punerii în scenă atrage atenția prin tonalitatea culorii albastre și albe.

Autorul a reprezentat generația mai în vârstă cu vârstă și estetică Jana Znášiková cu serii animate Vim și Tom, care este implementat în cooperare cu Animoline. Liliacul Vim și pasărea Tom, reprezentând două lumi diferite - ziua și noaptea - încurajează privitorii mici (3-7 ani) cu atitudinea lor de viață prin situații amuzante să-și tolereze diferențele reciproce. În timp ce personajele adulte sunt un exemplu negativ de prejudecăți sociale, eroii principali ai copiilor construiesc punți de prietenie. O absolventă a VŠVU, Jana Znášiková, a început să dezvolte seria în timpul studiilor sale ulterioare la FAMU cu profesorul Jiří Kubíček. Opt până la zece personaje sunt stabile în serie, în timp ce alte personaje episodice sunt prezentate în fiecare episod. Animația clasică de desene animate a personajelor stilizate grafic este completată de fundaluri artistice mai detaliate, dar diverse, cu cerneală. În 2012, a fost creată o lucrare pilot pentru seria Spevokol, pe care creatorii au testat-o ​​și pe publicul copiilor.

Prezentarea seriei a fost urmată de filme separate - cinci scurtmetraje și un lungmetraj.

Proiect Nina Turčanova și scenaristi Barbora Kalinová Anime brodate atrage în tradiția populară. Nina, în calitate de autor al temei și regizor al filmului, face parte, de asemenea, din grupul de fete Kundy Crew, care rupe critic tabuurile sociale și deconstruiește în același timp folclorul tradițional prin lozinci de broderie populară. Așa că s-ar putea părea că va fi o satiră angajată social pentru adulți, dar de data aceasta va fi puțin diferită. Împreună, autorii pregătesc un scurtmetraj pentru copii. Basmul Jay însoțește privitorul prin patru fabule educaționale inspirate din proverbe populare cunoscute. Nu numai literatura populară, ci și soluția vizuală a filmului caracteristic Kundy Crew se referă puternic la folclor. Cusătura animată pe pânză este un precursor al vizualului, dar filmul digitalizează arta tradițională - obiectele plasate într-o grilă se referă la vechea animație bitmap tipică primelor jocuri pe computer sau pixel art contemporan, astfel încât broderia tradițională este mutată la realități contemporane.

Un scurtmetraj pentru adulți Sfarsit prezentat de autorii-animatori ai săi la pitching forum David Štumpf A Michaela Mihalyiová. Deși prezentarea lor a fost cea mai jenantă dintre toți participanții, juriul a fost atât de impresionat de proiectul în sine, încât le-a acordat premiul principal. Pentru amândoi, filmul ar trebui să fie un debut extracurricular sub steagul Bfilm. O parodie tragicomică a unei melodrame romantice cu o parabolă biblică este relatată neliniar și cu ajutorul a patru capitole. Animația 2D desenată în grafica computerizată seamănă cu o ilustrație de carte în care imaginile sunt realizate ca compoziții încadrate separat. Fiecare imagine ar trebui astfel să acționeze ca o sursă pentru o reproducere statică grafică.

Continuă de-a lungul Pădurii Albe Marta Prokopová în filmul ei de sex feminin de animație întunecat Mila Fog. Studența ei colaboratoare la producția de la Academia de Arte Performante, Erika Paulinská, a venit să-l prezinte. În timp ce proiectul End a fost în principal despre povestiri speciale, neliniare, poveste și umor, Mila Fog se află pe spectrul estetic opus. În primul rând este poezia întunecată a imaginii, cuvintele și temele existențiale asociate căutării de sine, în timp ce povestea se bazează pe abstractizare. Personajul principal este vulpea Mila Fog, care încearcă să evadeze din stereotipul și viața cotidiană gri din gândurile sale. Concentrându-se asupra detaliilor din pădure, el caută trezirea și libertatea interioară. Pentru a afișa căutarea Milinei, Marta Prokopová combină intuitiv elemente de animație clasică de mână, stop motion și suprafață digitală în grafică alb-negru.

Jurnalul de călătorie experimental al artistului se abate și mai departe de povestirea clasică Lucie Černekováși un muzician Petra Luhu Pe drum, a cărei a cincea parte Bridge of Time s-a reunit pentru a prezenta la forumul de pitching. După producțiile independente anterioare, aceștia caută un coproducător adecvat. Filmele din ciclu se concentrează pe descrierea subiectivă a locurilor în care autorii trăiesc de ceva timp. În timp ce părțile anterioare s-au concentrat asupra țărilor străine îndepărtate (Spania, Germania, Belgia, Finlanda), de data aceasta se vor concentra asupra graniței slovaco-ungare - orașele Štúrovo și Esztergom. Fluxul asociativ de imagini suprarealiste descrie relația privată a autorilor și, în același timp, relațiile slovaco-ungare într-un context istoric. Chiar și în acest caz, va fi o combinație de tehnici de animație, în special animație desenată manual, pictată și stop motion, în timp ce imaginea rezultată este procesată pe un computer

Primul său proiect extracurricular Sarkan participantul de anul trecut a prezentat și el la pitching forum Martin Smatana. Povestea clasică pentru copii (6 - 10 ani) este inspirată din amintirile autorului despre copilărie cu bunicii din mediul rural. Băiatul de șase ani, tânjind după independență și puterea adulților cu zelul său de a deveni grozav, intră în necazuri cu șarpele său, din care bunicul său trebuie să-l ajute în cele din urmă. Povestea va fi, la fel ca filmul anterior al lui Martin Rosso Papavero, realizat prin animație de marionetă. Cu toate acestea, până acum există doar modele artistice 2D pentru film.

Prezentările au inclus și un lungmetraj de Plutoon Petr Budinský Turnul inimii. Alături de Peter, filmul a fost prezentat și de producător Barbora Roháčová iar câinele lui Peter, Pluto, a stat curajos în fața publicului. Cu toate acestea, a lăsat discuția proiectului pe seama colegilor săi cu două picioare. Principalul grup țintă sunt copiii cu vârste cuprinse între 7 și 12 ani, iar proiectul aspiră, de asemenea, la genul filmului de familie ca alternativă europeană la mainstream-ul american. Două lumi - „realul” gri și lumea colorată a fanteziei sunt redate vizual prin colaj foto și animație de suprafață procesate folosind un program 3D. Materialul fotografic din anii 1920 și 1930 aduce o atmosferă nostalgică specifică filmului digital.

Două proiecte au fost înregistrate în pitching forum, dar în cele din urmă nu au apărut între prezentări. Deoarece acest articol nu se referă doar la pitching, ci și la noutăți în filmele de animație slovace, să le prezentăm cel puțin în acest fel.

Următorul scurt documentar animat Joanny Kużuch A fost încă o dată ... continuă în direcția vizuală stabilită din filmul anterior Fongopolis. Jurnalul de călătorie despre Marea Aral (odinioară cel de-al 4-lea cel mai mare lac din lume) de la granița Kazahstanului și Uzbekistanului va fi realizat ca un colaj de fundaluri fotografiate și răsucite reale, în combinație cu personaje de desene animate și o mare pictată. Marea Aral a început să se usuce după ce sovieticii au decis să planteze plantații de bumbac în vecinătatea sa și construirea asociată a unui sistem de irigații devastator din punct de vedere ecologic. Coloana sonoră va consta în mărturii ale oamenilor a căror uscare a lacului a afectat fundamental din punct de vedere economic.

Un serial animat este destinat copiilor de la 4 la 8 ani Din viața insectelor societate Filmpark producție. Spre deosebire de celelalte serii menționate, cuvântul vorbit este absent în acest lucru și astfel vorbește doar în imagini.

Forumul de pitching a oferit diverse proiecte, copiind situația actuală a filmului de animație slovac - o creștere a producției mai orientate comercial pentru copii, un film de autor tradițional pentru un spectator de festival de adulți, un experiment sau un efort pentru realizarea filmărilor de lung metraj. Interesant este momentul apariției folclorului într-un context modern, care, totuși, este un simptom natural manifestat al unui timp în care se află tot ceea ce este retro sau reciclat. Cu toate acestea, aspectul original al noului context este esențial. Și nu a lipsit originalitatea pe forumul de pitching.