jurnalul

Bestseller-ul lui Roger Griffin poate fi, de obicei, instructiv în legătură cu partea (ne) neglijabilă a Slovaciei în tricouri verzi, sau poate deveni un impuls decent de a provoca dezbateri.

Istoricii (se presupune) nu scriu bestselleruri, dar fără ele - odată „albină”, odată „vultur” - lucrarea câtorva bestselleruri, precum romanele, nu ar apărea pe rafturile de cărți. Istoricul Roger Griffin a scris bestseller-ul Modernismul și fascismul cu subtitrare Sentimentul de început sub Mussolini și Hitler (Editura Karolinum), și dacă ar sta să stea mult timp pe tejghele de carte, tulburarea se află în destinatari.

Paradoxuri sau contradicții de nerezolvat?

Afirmația de mai sus nu este modificată de faptul că conceptualizarea lui Griffin a termenului fascism a găsit critici renumiți și a provocat controverse în studiile profesionale. Întrebarea lui Griffin dacă relația dintre fascism și modernism este un paradox sau o contradicție intratabilă asigură o intrare simpatică în spațiul deraiat de titlu. În același timp, Griffin - poate nu descoperind, dar cu certitudine - confirmă legătura fundamentală dintre modernism și fascism. De asemenea, folosește expresia „modernism fascist” în acest scop, iar în iluminarea sa întreabă despre „sensul începuturilor”, adică echipamentul inseparabil al „omului nou” modernist în drumul spre vechea Utopie.

Cu toate acestea, Roger Griffin, cu termenul „simțul începuturilor” ideologiei și practicii culturii fascismului italian și a nazismului german, confirmă destul de neconvențional poziția puterii, care nu era exclusiv anti-modernistă. De fapt, puterea fascistă a respins hotărât doar „fenomenele în descompunere ale epocii moderne” și, în cadrul astfel definit, a subliniat naționalismul și rasismul. În această iluminare, comparația lui Griffin cu privire la natura puterii și a naturii modernismului continuă, adică o viziune neobișnuită a intersecțiilor naturii ambelor pe drumul către Utopia tuturor gusturilor și culorilor. Și, după cum se știe, puterea a servit întotdeauna puterii ca „instrument de inginerie socială și estetică a statului”.

De câteva decenii, câțiva intelectuali, mai exact câțiva filozofi și istorici culturali, au arătat ambiția de a reexamina dinamica psihologică și socială a modernismului politic. Prin urmare, este important ca gândirea noastră să nu pierdem din vedere relația cuceritoare a modernismului politic cu modernismul estetic. Din păcate, în acest sens, mulți reprezentanți ai modernismului estetic au comis acte nedemne, care au ieșit din relație pe măsură ce actele stropite cu urâciuni de servilitate, corupție, răsuciri neajutorate și manipulări miop.

Fără un „certificat arian”, prima cale de urmat este imposibilă!

Nu numai tema monografiei lui Roger Griffin „Istoriografia anglofonă” a produs „o lucrare remarcabilă. Există într-adevăr o mulțime de motive pentru o astfel de constatare. Una dintre primare este excluderea reducerii de primă linie a gândirii naziste doar la capetele lui Hitler sau Gebel. La urma urmei, ne putem întreba încă câți reprezentanți ai avangardei artistice au susținut literalmente dezinteresat și cu entuziasm nazismul și cât de mari artiști au aparținut arhitecților artei sănătoase înrădăcinate în ideea de „sânge și sol” sau câți s-au distanțat de artiștii fără „arian”.

Cu mai bine de patruzeci de ani în urmă, era încă influent Teoria avangardei (1974, în cehă 2015) de Petr Büger și a declanșat unul dintre discursurile esențiale despre funcționarea și perspectiva subsistemului, care în secolul al XX-lea a fost reprezentat de avangardă în cadrul modernismului. Poate fi uimitor faptul că discursul a fost însoțit de o viziune aproape la unison că avangarda eșuase. Au urmat alte atitudini frecventate avangardă între frică și rațiune (Jean Clair), dar întotdeauna prin lentilă comparând stalinismul și nazismul, după cum se citea subtitlul colecției Pentru orizontul totalitarismului (Cambridge University Press 2009, Cehia 2012, editorii Michael Geyer și Sheila Fitzpatricková).

Filosoful francez, istoricul culturii și respectatul rus Alain Besan ç s-a opus în mod constant unei astfel de „construcții de punți” între cele două maluri ale rădăcinilor ideologice și istorice ale comunismului și nazismului. Coerența abordării minuțioase a lui Besan ç este dovedită și de respingerea „construirii de poduri între țarul Rusiei și Rusia lui Lenin”. Deși existențialistul creștin Nikolai Alexandrovich Berdyaev, care fusese odată expulzat din Rusia de Lenin, care fusese expulzat din Rusia, s-a morfondat despre un astfel de pod.

Argumentul lui Besan ç merită cu siguranță un citat mai lung: „Comunismul nu a fost niciodată întruchipat în realitate. Cu toate acestea, a reușit să profite de acest fapt și să-l distrugă. Comunismul a fost putere. (...) Nu a fost niciodată un fenomen social sau economic, dar a fost un fenomen politic. (...) Puterea bolșevică era mult mai fragilă decât puterea țarilor. Era utopică și nu se putea baza pe nimic real, fără un program rezonabil. Prin urmare, ea a pus la cale vechile mijloace de putere, dar a pus în ele puterea și puterea nelimitate necesare pentru a suplini lipsa ei de realitate. Elementele noii puteri erau similare cu cele vechi, dar ca extrapolare pervertită a acestora ”(Svatá Rus. CDK, Brno 2015).

Neoclasicismul Arized

Roger Griffin oferă, de asemenea, o nouă perspectivă asupra operelor de artă pe care al Treilea Reich le considera sănătoase din punct de vedere rasial în capitolul despre modernismul culturii naziste. Desigur, în contrast puternic cu perversul. Cu toate acestea, Griffin evită zâmbetele ieftine la diferite forme de bârfă ale bucolicului germanic, mai degrabă atrage atenția asupra „bolii musculare” atât a femeilor, cât și a bărbaților, în mod ciudat, actele non-erotice. Deși Griffin a găsit o caracteristică potrivită a „neoclasicismului arianizat” în acest stil, era cu siguranță mai important pentru el să indice caracterul acestei lucrări: disprețul față de spiritul artei moderne! Adică, artă care a fost recunoscută de „Occidentul liberal, individualist, capitalist de mai bine de un secol”. În același timp, totuși, autorul sugerează să lase deoparte matitatea instanțelor judecătorești oferite, deoarece artefactele culturale naziste ar trebui să fie văzute „indiferent de caracterul lor estetic ca expresie a modernismului social-politic și, prin urmare, cultural, care este nazismul inerent ca un fel de religie politică ".

Mizeria realismului eroic într-un spațiu public de proporții de titan

Deși Roger Griffin acordă suficientă atenție arheologiei modernismului, precum și modernismului social și politic, el pune la fel de dezamăgitor argumente convingătoare despre nașterea fascismului și a nazismului ca mișcare revitalizantă. Cu siguranță nu întâmplător citează exemple culturale cel mai des. În mintea propagandiștilor de top, cultura a pătruns cu ușurință în fanteziile de groază biopolitică ale celui de-al Treilea Reich. Autorul le examinează inteligent de la trecerea de la o societate Weimar „stresată” la un stat rasial sfințit de naziști. Acolo, modernitatea igienei rasiale „biologizate” nu a avut nimic care să împiedice marea marș în Utopie, unde „cei mai dotați din punct de vedere rasial” aveau să înflorească pentru totdeauna numai trandafirii și crinii.

Și de această dată, Roger Griffin, în povestea clasicismului modernist colorist nazist, a fost interesat de relația sa cu arta de avangardă germană din primele trei decenii ale secolului XX. S-a bazat pe o interpretare impresionantă a istoricului de artă Ernst Hans Gombrich și a istoricului cultural Frederic Spotts. Pe scurt, arta de avangardă germană, și anume expresionismul, a fost axată pe exprimarea stărilor interioare ale cuiva și a dus deseori la ele ca sentimente de singurătate și auto-imolare. De aceea, Hitler considera că expresionismul este o boală care însoțește sentimentul de înfrângere. Este adevărat că o astfel de boală l-a inspirat pe dictator doar pentru a transforma arta în „expulzarea energiei arse”. Doar lucrările colosale formate de vitalismul modernismului estetic nazist trebuiau să scoată pentru totdeauna „arianul” care formează cultul.

Purificare culturală

Modernismul nazist trebuia să evoce un sentiment de eternitate. Astfel, clasicismul și conservatorismul i-au mărturisit. Și a fost, de asemenea, un vestitor al purificării culturale a vieții naționale. Prin urmare, era de dorit ca arta purificată să depășească scara umană prin scara de titan, care a garantat supraviețuirea artei naziste până în eternitate.

La sfârșitul acestei scurte reflecții, intenționez să reiterez faptul că istoricii scriu și bestseller-uri. Bestseller-ul lui Roger Griffin poate fi, de obicei, instructiv în legătură cu partea (ne) neglijabilă a Slovaciei în tricouri verzi, sau poate deveni un impuls decent de a provoca dezbateri.