Mgr. Eva Smolková
Spitalul ZЉ D. Kubín
Considerăm orașul o condiție esențială pentru plenitudinea personalității. În special, exprimarea sentimentelor pozitive întărește relațiile interumane. Astăzi, le simțim adesea absența și acționăm adesea sub influența emoțiilor negative. Dezvoltarea personalității nu este posibilă fără educație emoțională. Încă de la o vârstă fragedă, un copil ar trebui să crească într-un mediu bogat în dragoste, sinceritate și bucurie, unde va dobândi un sentiment de siguranță și încredere în sine. Mediul social și condițiile dezvoltării generale afectează semnificativ personalitatea elevului. Elevii cu diferite echipamente emoționale vin la școală. Profesorul află foarte repede ce copil vine la școală de la o familie pentru a cumpăra aceste valori. Copilul pare deseori timid, strâns, incapabil să se bucure de lucruri simple. Prin urmare, profesorul ar trebui să ajute astfel de studenți cu atitudinea sa amabilă, să ia contact mai frecvent cu el, nu ar trebui să salveze laude sau mângâieri. Are multe modalități de a îmbogăți latura emoțională a copilului său. Uneori este suficient să trezești sentimente adormite. Prin urmare, sarcina principală a profesorului ar trebui să fie o cunoaștere aprofundată a personalității elevului. Apoi, dirijarea dezvoltării sale va fi lină și fără probleme.
Subiecte educaționale de la școală ne oferă oportunități enorme pentru influențarea personalității unui elev pe latura emoțională.
În clasele de artă, muzică și educație etică, putem vorbi despre artă, care are posibilități nelimitate în exprimarea emoțiilor prin muzică, imagine, mișcare și cuvânt. Arta este un sistem special de semnificații pe care artistul îl are la dispoziție pentru a-și exprima relația cu realitatea, cu oamenii, cu societatea și cu viziunea sa asupra lumii. Poate evoca o reacție emoțională și trezi o experiență estetică. Datorită funcțiilor sale - în special cognitive, comunicative, estetice și educaționale - arta muzicii poate avea un impact serios asupra dezvoltării calităților morale ale cuiva. Acest lucru este documentat și de istorie, care sugerează că conceptul de kalokagathia - idealul unității binelui și frumuseții - a existat deja în antichitate.
Arta influențează omul prin conținutul său și este rezultatul activității creative. Prin urmare, chiar și destinatarul nu trebuie să rămână în pasivitate, ci în opera de artă oferită, pentru a o înțelege, trebuie să caute esența și să descopere în acea frumusețe. Toate operele de artă ar trebui să aducă oamenilor un sentiment de frumusețe și satisfacție. Muzica - ca una dintre arte - folosește un limbaj specific pe care ascultătorul perceptiv îl va înțelege. Este limba tonelor care curg în timp. Cu structura sa de semnificație, creată din melodie, ritm, armonie, culoare și alte mijloace de exprimare, este capabil să exprime o bogăție de emoții și, în același timp, să acționeze asupra sentimentelor unei persoane de multe ori mai eficient decât poate un cuvânt sau o imagine. În același timp, muzica este capabilă să întărească sentimentele pozitive, să atenueze sentimentele negative care nu erau încă cunoscute. Este posibil să se realizeze prin diferite activități din lecții, pe care vreau să le demonstrez în unele activități dovedite cu elevii din lecțiile de muzică.
Văd un pas foarte pozitiv în clasele de educație muzicală prin faptul că avem ocazia să nu clasificăm un elev din această clasă. Astfel, nota nu este un factor motivant pentru ei. Prima prioritate aici trebuie să fie un alt scop - să-i conducă pe elevi la cunoașterea frumuseții, să-i conducă spre descoperire și creativitate. Rolul profesorului este acela de a-l provoca pe elev prin diverse activități să cunoască și să vorbească despre arta muzicii, să o poată exprima în moduri diferite și să nu-l lase să primească muzică doar pasiv.
Orașele ascunse de muzică pot fi exprimate în moduri diferite. Se poate exprima printr-un cuvânt, pe alții prin muzică, desen sau mișcare. Muzica este și mișcare. Încă se întâmplă ceva. Există elevi în sălile de clasă care au dispoziții diferite. De exemplu, în clasa a cincea, folosesc exercițiul foarte des. Elevilor le place să cânte și le place, de asemenea, mișcarea. Susțin această activitate și în clasă. Prin mișcare, ei pot exprima frumos, de exemplu, dragostea față de mama lor, prietenia, imediatitatea, bucuria, dar și tristețea sau rezistența la ceva negativ. Fetele sunt interesate în principal de această activitate. Le dau de ales, sunt doar consultant. Ei caută melodii potrivite, repetă o coregrafie simplă pentru aceasta. Alți elevi știu să-și aprecieze activitatea. Cu toate acestea, nici ele nu rămân pasive - ajută din palme, decojire și tobe moi până la ritm. De asemenea, folosim lecții de muzică pentru a practica variante simple de pas și dansuri simple la cântece populare.
În lecțiile de muzică, folosesc adesea relații interdisciplinare (cu matematică, educație fizică, istorie, literatură și educație artistică). Îmi aplic relația sinceră la educația artistică în lecții la diferite activități. De exemplu, activitatea pe care o desfășor și văd în ea aplicarea cooperării, creativității, căutării și auto-realizării studenților chiar și pentru elevii mai puțin activi este producția de cărți de cântece. Elevii le realizează după propria lor imaginație (pot avea orice formă, dimensiune, îmbogățesc melodiile cu ilustrații simple etc.) Își scriu melodiile preferate și melodiile noi pe care le învățăm la clasă în cartea de cântece. Marile beneficii sunt cântecele uitate, iar elevii le primesc de la bunici.
O altă activitate care îi poate implica pe elevi este de a face sugestii pentru un manual despre educația muzicală. De asemenea, ne îmbogățim lecțiile cu puzzle-uri muzicale, diagrame de clasă, unde elevii se pot realiza pe deplin. De asemenea, participăm împreună la concerte educaționale și învățăm să ne comportăm social în timpul vizitelor la astfel de evenimente. Organizăm competiții și pregătesc în mod regulat studenți pentru competiția de privighetoare slovace.
De asemenea, îi conduc pe studenți să se poată orienta în cantitatea oferită de diferite muzici populare. Pentru a nu admira muzica de mică valoare și care atrage atenția asupra sa prin mijloace non-muzicale, cum ar fi îmbrăcămintea, comportamentul excentric al muzicienilor, atracția sexuală și altele asemenea. Când ascultăm muzică populară, vorbim întotdeauna despre asta. Elevii pregătesc lucrări valoroase în domeniul muzicii pe care le place să le asculte.
Elevii sunt capabili să se exprime despre muzică nu numai în cuvinte, ci și prin expresia artistică. Când ascultă muzică, își exprimă sentimentele și ideile prin desene simple și încearcă să le exprime cu cuvinte.
Când au ascultat compoziția lui A. Vivaldi - Patru anotimpuri, elevii au fost nevoiți să ghicească în ce anotimp ascultau doar și să își scrie și să-și deseneze ideile. Vangelis: Conquest Of Paradise a atras, de asemenea, o mulțime de studenți. În timpul acestei compoziții, elevii au venit cu idei diferite.
Astfel de activități vor îmbogăți imaginația elevului și îl pot provoca să se gândească la muzică și să nu fie doar un ascultător pasiv.
Există multe modalități de a îmbogăți lecțiile de muzică, dar multe nu se regăsesc în curriculum. Depinde de măiestria și activitatea profesorului, de modul în care va folosi timpul din lecție, de modul în care îi va atrage pe elevi pentru o astfel de activitate și de ce le poate oferi.