doamnei

Doar că cine cântă ce scrie?
Miloš: Nu, pentru că în cea mai mare parte cântă Plum și o treime din Pino. Scriem textele mai mult sau mai puțin împreună.

Cred că „sísíčko” este un text de rimare destul de epic, complicat, interesant și vreau să știu dacă a fost într-adevăr cazul în care fiecare dintre voi a dat un singur rând? Nu-mi pot imagina prea mult. Pino: Acele melodii sunt create în așa fel încât Slivka inventează de parcă hatlanina engleză nu ar conta, iar apoi prindem melodii din acea atmosferă - despre ce ar putea fi vorba. A existat tensiune la Sisisi. Se simțea ca despre ea, că i se întâmplă ceva. De obicei, oferim un subiect comun despre ce ar trebui să fie vorba și apoi este înstrăinat. Am avut perioade când ne-am întâlnit și ne-am așezat. Am scris versurile.
Miloš: În mod normal ne-am așezat - stilou, hârtie - am jucat pălăriile englezești și le-am lovit astfel încât să stea acolo mult timp. Și nu a fost ușor să aibă sens. Nu poți cânta cuvântul grădină ca grădină sau grădină. În același timp, trebuie să aibă sens. Poate de aceea aceste texte sunt așa, pentru că le-am dedicat cel mai mult timp.
Viliam: Un freelancer bun ar spune că a fost o brainstorming densă. (Laughter.) Trebuie spus că băieții (Miloš și Pin) au acoperit acest album, cel mai mult au stat pe el. Versurile sunt frumoase. Dar au adăugat atât Dalibor, cât și Slivka. Când a sosit cineva, ușa era încă deschisă. Am adoptat ramură cu ramură, precum și subiectul. Am mutat-o ​​mai departe.

Este din ce în ce mai greu pentru tine, de exemplu, pentru că ai viața privată și slujbele tale private, pentru a oferi acelei trupe ceea ce are nevoie.?
Pino: Plum are un copil și i-am permis să dedice mai mult timp familiei sale, dar în același timp a participat la album cu normă întreagă. Cât a putut, a dat atât de mult. Și nici noi ceilalți nu l-am neglijat. Nu mergem la cârciumă, mai degrabă, cel puțin eu, merg la sala de repetiții. Îl reglăm destul de bine.

Ce parte din pregătirea celui de-al patrulea album îi place (fiecăruia dintre voi) cel mai mult? Pentru că mai întâi totul este alcătuit, apoi este modelat, apoi este încărcat, apoi este amestecat și apoi totul trebuie stăpânit. Am fost în mijlocul unui astfel de proces o singură dată, dar fiecare dintre aceste faze este un pic despre altceva.
Miloš: La noi, este exact ca și cum am merge mai întâi la sala de repetiții și ne-am blocat, ne-am blocat și, dacă ne place un blocaj în patru ore de joc fără margini, îl înregistrăm pe un dictafon. Apoi o repetăm, inventăm hatlanina, mergem la studio, unde o înregistrăm, ne întoarcem aici, aici reparăm toate acele lovituri inexacte și tăiem piese mari. Apoi venim cu alte versuri, mergem cu el într-un alt studio, unde, după cum spui, este amestecat, masterizat și apoi mergem la un concert. Este un proces care consumă mult timp. Ne-a luat doi ani.

Faptul a fost că, de la momentul lansării colectării materialului, au trecut doi ani?
Viliam: Minim.
Milos: Hei. M-am bucurat de momentul în care versurile au fost inventate cel mai mult și apoi, are doar o săptămână când a fost terminată. (Laughter.) Și bineînțeles că îmi plac foarte mult concertele, pentru că este cu totul altceva.
Viliam: Îmi plac fiecare parte. Dar chiar de la început, când apare riff-ul - aceasta este cea mai mare energie pentru mine.
Pino: Probabil că toți avem acest lucru în comun, că ne place să inventăm acele melodii. Este distractiv. Acest album este cel mai scump al nostru. Până acum, am înregistrat totul în sala noastră de repetiții, acum am mers să-l înregistrăm în studioul Lavagance. Am amestecat-o. Am vrut să mergem mai departe.
Miloš: Puteți auzi și sunetul.
Pino: Încă vrem să facem ceva diferit, astfel încât să nu ne repetăm. Pentru mine personal, a fost puțin dificil să ofer cântecele noastre altcuiva. Eram obișnuit să fac totul și aveam controlul sută la sută. Și acum, când am vrut să adăugăm chei la o melodie, a trebuit să scriem un e-mail și să așteptăm să ajungă acolo înainte de a-l asculta. A fost un pic frustrant să simt că îi transmiteți altcuiva.

În ce moment l-ați încărcat? Altcineva se amesteca deja?
Viliam: Amestecarea și masterizarea au fost făcute de altcineva. Dar a mers mult mai departe. Când compar mixurile noastre originale cu ceea ce avem acum, rezultatul este incomparabil. În principal sunet.

Mi se pare că, cu cât pregătirea albumului merge mai departe, cu atât lucrurile sunt mai abstracte și este mult mai greu să fii de acord cu privire la modul în care ar trebui să fie de fapt. Cum funcționează această comunicare pentru dvs. despre un lucru atât de abstract ca muzica? Ce sunet ar trebui să aibă?
Miloš: Din punctul meu de vedere, este cazul ca în procesul de a inventa ceva și de a înregistra primul „prea”, spiritul melodiei trebuie să fie capturat acolo, când știm că melodia este plasată, de exemplu, pe tastatura este plină de rn-tn-tn- tn-tn și, atunci când împachetăm vibrafoane, tobe, voce, chitare, chitare bas și suprafețe sintetizatoare în el, aflăm brusc după câteva ori, după cum auzim, că originalul unitatea care a ieșit din ea a dispărut brusc. Este altceva. Ne-am dat seama de acest lucru și trebuie doar să aflăm dacă este bine sau rău. Ne vom ocupa de aceasta în consecință. Nici măcar nu am folosit riff-ul foarte original pe albumele anterioare și am construit piesa pe un nou riff.
Viliam: Hopa-hopa este doar un astfel de cântec. A fost o melodie complet diferită, mai calmă și dintr-o dată a apărut o melodie complet diferită. Dintr-o dată a fost o melodie rap, cu un refren uriaș.

Rapiți mult mai puțin, băieți, ce s-a întâmplat?
Viliam: Ei bine, nimic, sunt mulți rapperi, ei bine. (Râsete.)

Concurența a crescut, hei?
Pino: A fost intenția de a face albumul puțin diferit. Nu vrem să ne repetăm, vrem să evoluăm. Acest album este mai mult despre melodii, armonii și rap este încă „doar” un lucru ritmic. Miloš: În primele trei albume, am avut timpul de când ai redat albumul până când s-a terminat, plin de ceva sunet. Aveam melodiile conectate.
Viliam: Nu vindem tăcerea.
Miloš: Acesta este primul nostru album în care o piesă se termină, rămâne tăcută timp de două secunde și începe alta.
Pino: Mai aveam nevoie să facem un album live pentru că este mult mai ușor. Îl repetiți în sala de repetiții, mergeți la studio, îl înregistrați și gata. Înainte, încă o făceam așa cum a spus Miloš, am venit cu piesa și am lucrat la ea pentru o perioadă foarte lungă de timp. Am abandonat în cele din urmă ideea originală.
Milos: Da. Și aici, termenul vă servește pentru a vă împiedica să vorbiți cu voi înșivă la nesfârșit, „dar voi schimba acest lucru și voi schimba acest lucru”. Când lucrezi la ceva timp de un an, auzi despre asta și tot ce trebuie să faci este să creezi o chitară nouă acolo și simți că a prins viață frumos. Poate dacă l-ai lăsa pe ascultător să o facă, cu sau fără chitară, i s-ar părea exact la fel, nu s-ar produce nicio schimbare acolo.

Vei lansa un album și va fi un turneu. În ce măsură ceea ce primesc oamenii pe scenele concertelor va fi același ca pe album?
Pino: Cred că avantajul acestui album va fi că este atât de viu. A fost mult mai puțină post-producție decât înainte. Nici măcar nu am adăugat o groază de sunete noi. Sper că o putem cânta fără mostre suplimentare și vom putea varia în direct la concert. Este posibil să avem versiuni mai lungi ale acelor melodii.
Viliam: Așa a fost cazul cu acele albume înainte. Acele versiuni de concert vor tremura puțin. O jucăm o vreme, apoi se simte bine. Durează un timp. Poate chiar un an.
Miloš: Acel album ar fi mult mai bun dacă l-am înregistra la un an după ce i-am susținut deja un concert. Există deja acele pasaje dinamice care trebuie adăugate pentru a face ca pasajul care vine să sune mai bine. Când venim la studio doar cu știința că știm aproximativ ce să facem cu el (G-čko, D-čko), jucăm cel mai bine, dar nu este posibil sentimentul muzical, deoarece nu suntem jucători complet buni din nou.

Dar a trebuit să te îmbunătățești în acei douăzeci de ani. (Râsete.)
Milos: Cred că da. M-am îmbunătățit puțin în ultimii douăzeci de ani. Puțin. Pino: Am senzația că cineva are un dar atâta timp cât se poate îmbunătăți. Faci ceva în tinerețe și apoi ții bara.

Compoziția este importantă, dar cu siguranță sunetul devine din ce în ce mai important. Chiar și o melodie din secolul al XVII-lea poate suna bine dacă o cânți la unele instrumente contemporane. Te-ai gândit la ce sunet este corect, corect?
Viliam: Nu este vizat faptul că, de exemplu, acest sunet al piesei este bun, așa că îl luăm. Nu. Suntem influențați de muzică nouă, sunet nou, acest lucru nu poate fi evitat.

Mai degrabă am senzația că observarea tendințelor și încercarea de a călări pe valuri nu sunt ale tale. Chiar dacă îl respecți și îl percepi, ești mai îndepărtat de ea. Tinselul de modă nu a fost niciodată lumea ta.

Viliam: Așa este. Capcana basului este exact genul de melodie care o explică, pentru că este numită și intenționat. Noul ne va afecta, dar nu atât de mult încât să nu avem o distanță de el. Pino: Dar este mai mult o coincidență, deoarece inspirația pentru Bass Trap a fost produsul din spumă care este plasat în colțuri în studii.

Ah, l-am citit imediat ca pe un gen muzical.
Pino: Asta e și asta, desigur. E un pic de picurare.

În ce melodie sunt acele tobe de oțel de genul asta?
Pino: Mesopotamia.

Da. Mi-am spus că single-ul xx al lui Jamie era și el așa. A fost/nu a fost o inspirație? Pino: Am cumpărat tobe electronice și sunetul este pur și simplu deja instalat acolo. În timp ce parcurgeam acele sunete, ne-am gândit: „wuaw, este un sunet frumos”. Și apoi câteva săptămâni mai târziu, Jamie XX a ieșit cu acel sunet și le-am spus băieților că „băieți, ceea ce am venit este foarte la modă chiar acum!” (Râsete.) Acestea sunt coincidențe.
Viliam: Am fost întotdeauna cei mai mari hipsteri.

Muzica este o emoție. Ce emoție vrei să rămâi în ascultătorii tăi după ce ascultă întregul album?
Miloš: Mi-ar fi plăcut dacă mi-ar fi dat drumul din nou.
Pino: Știu exact. Pentru mine, arta, pentru că tot ceea ce o privește este să ridice spiritul. Ai o zi proastă, vezi un lucru frumos și dintr-o dată te simți mai bine. Și pentru mine, muzica noastră este despre înălțarea spiritului și evocarea unor sentimente bune. Nu am făcut niciodată muzică întunecată. Probabil pentru că nu vrem să ne încurcăm cu acele emoții întunecate. Mai degrabă, vrem să îmbunătățim ziua omului.
Viliam: Mai presus de toate, aș vrea să știe ce punem în el. Să aibă toată emoția pe care o am. Dar asta este imposibil. Când ascultați un album bun, indiferent dacă aveți o zi bună sau una proastă, vă va ajuta chiar și în cele rele.
Milos: Deci o putem închide. La bine și la rău. Amin. (Râsete.)
Pino: Dar o știu, pentru că atunci când ascult, să-i dăm o melodie întunecată bună, știu exact ce îmi va da, dar când ascult o melodie bună cu speranță care mă atrage undeva - pentru totdeauna tânăr - simt că Am șaisprezece ani. Și caut acel sentiment.

Cred că și tu reușești să-l găsești, reușești să-l trimiți și prin muzică.