Sâmbătă, 29 februarie 2020

Neuropa - „Neuropa” (2000)

februarie

Vineri, 28 februarie 2020

BLACKBIRD - East Is Red/Generation 97 - 紅 紅/给 九七 代 (1984)

Joi, 27 februarie 2020

Plăci poloneze pentru schimb: Kora I Pudelsi - Bela Pupa LP (1988)


Kora/PUDELSI LP 1988 pentru comerț.


Miercuri, 26 februarie 2020

Rodion G.A. - Casetele pierdute


















rodion ga-lost tapes.rar

Informații: https://www.discogs.com/Rodion-GA-The-Lost-Tapes/release/4463326


Informații extinse despre artistul uitat (de pe Discogs):

La sfârșitul anilor ’70 și începutul anilor ’80 în România comunistă, Rodion Ladislau Roșca și formația sa Rodion G.A. a creat un hibrid de muzică electronică, psihedelică și rock progresiv care, zeci de ani mai târziu, s-a dovedit a fi remarcabil înaintea timpului său. După ani de obscuritate și doar o mână de single-uri lansate vreodată oficial, muzica lui Rodion primește în sfârșit recunoașterea pe care o merită.

Anul este 2012 și un bărbat cu părul argintiu într-un jumper cu gât în ​​V se mișcă nervos pe scenă în fața unei mulțimi tăcute la un festival de muzică electronică din București. Pe un birou din fața lui, două mașini Tesla din anii ’70 încep să ruleze un set de benzi magnetice mai vechi decât majoritatea oamenilor din audiență. În curând, sunetul electricității cu flancuri, fazate și fuzzed zumzăie în toată sala, conectând mulțimea tânără șoldă la unul dintre adevărații pionieri muzicali ai României și ceea ce este un capitol uitat în istoria lor culturală. Zgomotul psihedelic întunecat și misterios care apare din echipamentul rudimentar este la fel de brut și futurist ca atunci când a fost înregistrat în cele mai întunecate zile ale regimului lui Ceaușescu.

În 1975, Rodion Ladislau Roșca a fondat un grup care va crea un sunet electronic unic în peisajul cultural claustrofob al acelor vremuri. Dar cu doar două piese lansate vreodată, muzica lui Rodion G.A a fost ascunsă de pe casetele prăfuite de atunci. Sub deceniile de praf, totuși, se află o muzică care dezvăluie o Românie alternativă, una care locuia pe o nișă subterană complet opusă suprafeței lustruite a rockului sancționat de stat. Respingând ascultarea vechii ordine muzicale, muzica lui Rodion G.A. a creat o utopie imposibilă, întunecată și romantică în mijlocul celei mai dezastruoase distopii care cuprinde țara. Și acum, datorită unei noi școli de producători de muzică și arhiviști locali, casetele pierdute din Rodion sunt pe cale să ajungă la publicul lor de drept.

Orașul său natal, Cluj, a avut la acea vreme o cultură muzicală sănătoasă, care a generat propriile grupuri de prog rock, precum Chromatic și Experimental Quartet (care va deveni ulterior influenta trupă de fuziune jazz Experimental Quintet). Pe lângă absorbția sunetelor locale, Rodion făcea călătorii regulate peste granița din Ungaria, unde înregistrările erau mai ușor de găsit. De asemenea, și-a extins orizontul muzical prin corespondența cu colecționari din țări îndepărtate precum Norvegia și Japonia prin intermediul revistei Music Life a acestuia. „Viața a fost ca un Facebook pentru noi în anii ’70”, își amintește el. „Ai putea să te conectezi cu oameni din întreaga lume.” Curând a avut o colecție de invidiat și foarte solicitată, câștigându-i numele „King Of Records” printre mulți prieteni pentru care a făcut casete. Pe lângă rockul de masă, a început să colecteze și sunetele electronice mai progresive care apar atât din vest, cât și din est.

Inspirat de muzica futuristă pe care a auzit-o în grupuri precum Kraftwerk și Sfinx din România, a început să experimenteze cu propriul echipament de bază, luând idei de la un prieten care era în electronică. Primele sale sesiuni au fost înregistrate pe bandă între 1969-72 și l-au deosebit de șablonul rock care domina muzica românească. Aceste înregistrări timpurii au fost piese rare și obsedante cu voci, chitare și tobe improvizate înregistrate și adesea distorsionate prin utilizarea sa inovatoare de rolă la tambur. Piesele au anticipat explorările sale ulterioare în sunet și interesul său de lungă durată pentru ecou. Ascultând această muzică acum există o amenințare și o urgență care pare cumva profetică.

În 1971, Ceaușescu a vizitat atât Republica Populară Chineză, cât și Coreea de Nord. Acolo a fost inspirat atât de programe, cât și mai îngrijorător de cultul personalității, de lideri precum Kim Il Sung. La întoarcerea în România, el a stabilit politici pentru a imita sistemul Coreei de Nord cunoscut sub numele de Ideea Juche, subliniat într-un discurs maoist care a devenit cunoscut sub numele de Teze din iulie. Acesta conținea propuneri precum creșterea continuă a „rolului de lider” al partidului și cel mai indicativ pentru muzicieni, o extindere a propagandei politice și promovarea unui caracter „militant, revoluționar” în producțiile artistice. Liberalizarea din 1965 a fost condamnată și a fost restabilit un index al cărților și autorilor interzise. Nu a trecut mult până când teama și paranoia au ajuns la muzicieni.

Răspunsul lui Rodion a fost să privească spre viitor cu o muzică pe cât de străină, pe atât de sfidătoare, făcând ecou eticii DIY a mișcărilor post punk din întreaga lume. El a format Rodion G.A în 1975, ‘G.A.’ preluat de pe prenumele celorlalți doi membri fondatori ai formației Gicu Fărcaș și Adrian Căpraru. Până acum Rodion adunase o colecție de echipamente electronice de bază și devenise un fel de vrăjitor tehnic de bricolaj, improvizând cu propriile sale tehnici de compunere folosind tambur la tambur. Înconjurat de patru mașini Tesla, el înregistra ritmuri și chitare pe un canal, apoi se oprea și adăuga alte instrumente pe celălalt - un mijloc brut de multi-tracking reflectat de primii pionieri ai discului. De asemenea, el a folosit alte metode pentru a adăuga efecte și întârzieri atât la instrumente, cât și la voce, transformând un Tesla într-un aparat de ecou. Alte instrumente din armura sa sonoră includeau o mașină de tambur Vermona din estul Germaniei, o jucărie Casio VL Tone și un mic organ sovietic Faemi la care adăuga pedale de fazer, flanger și fuzz.

Rodion nu a fost singurul care a avansat muzica românească prin utilizarea electronicii la începutul anilor '80. Adrian Enescu absolvise Conservatorul de muzică „Ciprian Porumbescu” din București înainte de a lansa coloane sonore de filme încărcate cu synth și LP-uri precum Funky Synthesizer Vol 1 & 2. În același timp, Mircea Florian se mutase dintr-un fundal rock popular și experimental pentru a înregistra atât muzică electronică minimalistă, cât și new wave. Alții, precum Sfinx și Progresiv TM menționați anterior, au urmat exemplul, dar aproape toți s-au aplecat spre prog rock. Muzica electronică înregistrată de Rodion G.A. a fost totuși diferit: un atac urgent și sfidător asupra simțurilor care rămâne înainte sunând astăzi.

Au existat, fără îndoială, ecouri ale unor formații precum Goblin, Kraftwerk și capătul mai extrem de krautrock. Dar muzica înregistrată la studioul său de acasă din Cluj între 1978 și 1984 și prezentată aici, a fost o băutură unică și amețitoare: sunete sintetice dense, viscerale, pe ritmuri programate brute, cu aranjamente complicate și neobișnuite care au atins totul, de la prog și clasic la funk ciudat și electro. Ascultă ‘Cântec Fulger’ și ești transportat într-un loc întunecat și interzis în care tastaturile Giallo îți străpung cortexul cerebral. Sau „Citadela”, o placă de funk industrială care schimbă intestinul, care îți cântărește foarte mult mintea mult timp după ce ultimele cârlige analogice te-au dat drumul. Și apoi există „Diagonala”, o piesă de muzică electronică cu o secțiune centrală care nu ar fi deplasată la radio pirat târziu. Dar cel mai important era muzica care ar fi putut fi făcută doar în România în acest timp opresiv: pe „Alpha Centauri” este ca și cum fantomele trecutului popular al țării sunt acum blocate în circuitele mașinii.

În ciuda acestei muzici futuriste care confundă și se confruntă cu instituția în egală măsură, Electrecord a lansat două dintre piesele mai orientate spre rock ale lui Rodion G.A ‘Acolo Unde E Mister’ și ‘Amintiri’ pe compilația din 1981 Formații Rock Vol. 5. Dar alte cinci înregistrări live pentru Radio Cluj au rămas nepublicate, în ciuda difuzărilor radio. Ascultați zgomotul rebel al tăierilor precum „Stele Si Lumini” și puteți înțelege de ce ar fi putut deranja „Consiliul Radio și Televiziunii Române”, ale cărui orientări politice au fost primite direct de la partid. Întotdeauna gânditorul înainte, în timpul sesiunii de la Cluj, Rodion i-a cerut inginerului de sunet să-i permită să înregistreze toate instrumentele pe propria mașină Tesla, direct de la mixerul principal. Apoi, el ar folosi aceste mostre pentru a construi piese noi pe propriile sale aparate de bandă, în studioul de acasă unde au fost înregistrate piesele de pe acest CD. Deci, pe ‘Caravane’ și ‘Disco Mania’ sunt de fapt ritmurile ‘Ore’ și ‘Moment’ pe care le auzi alături de tobe de Gicu Fărcaș.

Unele dintre înregistrările trupei au fost preluate de radioul național și grupul a ajuns chiar în topul topurilor radio și revistelor românești. Dincolo de această scurtă expunere, însă, nu au existat alte lansări. Fără să se descurce, au făcut un turneu extensiv la începutul anilor '80, cu diverse linii care aduceau aceeași etică DIY în spectacolele lor live ca și înregistrările lor. Rodion și-a făcut propriul echipament manual, complet cu boxe și amplificatoare marca Rodion G.A. „Eram sătul de difuzoare care suflă și trebuie să găsesc altele noi”, explică Rodion. "Așa că am învățat să le fac eu."

Deși controlul asupra culturii a devenit din ce în ce mai strâns pe măsură ce condițiile politice s-au înrăutățit, o scenă rock live a continuat să existe în România în anii ‘70 și începutul ‘80. Concertele au avut loc în principal într-o rețea de festivaluri din toată țara și la restaurante și cluburi din orașele de pe litoral în lunile de vară. Până acum muzica cântată în limba engleză era interzisă, dar grupurile ar încălca regulile jucând coperte occidentale. Aceasta a însemnat că proprietarii de locații trebuie să fie extrem de atenți, fără să știe niciodată când ar putea intra inspectorii. Cenzura a fost adesea la fel de absurdă, pe atât de tulburătoare. Rodion își amintește de o ocazie în care un inspector a venit să asculte verificarea sunetului unei alte formații. „În ciuda faptului că a cântat în limba română, oficialul i-a tras în sus pentru că a cântat„ da, da, da ”în timpul unei coruri”, spune el. Rodion G.A a continuat să arate, apărând la festivaluri și locuri din Cluj, Buzău și Timișoara, dar nu a fost niciodată invitat să cânte în București, în ciuda pieselor lor de radio.

La mijlocul anilor ’80, Rodion a scris coloana sonoră a unui film de animație, Delta Space Mission, dar compania de film l-a folosit în locul lui Adrian Enescu. De asemenea, a compus muzică pentru o piesă de teatru și balet, ambele interpretate la Opera Națională Română din Cluj. Scorurile pentru rutinele gimnastice au contribuit, de asemenea, la asigurarea unor venituri. Dar toate aceste proiecte s-au dovedit a fi de scurtă durată, în timp ce rezervările au devenit din ce în ce mai rare. Singurele spectacole rămase ale grupului au fost o mână de emisiuni la televiziunea românească, inclusiv un program pentru a sărbători Revelionul în 1980. În cele din urmă s-au despărțit în 1987 după un concert la Festivalul Mangalia de pe coasta de est. La scurt timp după aceea, Rodion s-a îndepărtat de muzică după moartea mamei sale și, în esență, s-a retras complet din ochii publicului.

O persoană anonimă acum, a călătorit la Londra de mai multe ori la începutul anilor '90 și a lucrat ca muncitor. Interesul său pentru muzică nu a scăzut niciodată, totuși și cu banii pe care i-a economisit din muncă, a cumpărat o tastatură Casio și a înregistrat câteva piese noi acasă. Interesul său pentru sunet a rămas, de asemenea, și de la retragerea sa în obscuritate, a continuat să-și desfășoare propria afacere discretă, întreținând și reparând difuzoare și echipamente muzicale.