serios

Un membru al SND Drama, o personalitate de actorie proeminentă - apreciată de experți în artă pentru un discurs actoricesc special, pedagog și mama a șase copii Jana Oľhová își trăiește în prezent 60 de ani. Acesta a fost unul dintre motivele conversației noastre despre modul în care ea percepe nu numai cariera ei actuală, ci și ce păreri are despre rolul actorului în mediul nostru cultural ...

Deseori întâlnim afirmația că actoria este un călugăr, dar să recunoaștem, de obicei pare un clișeu sau un „butoi”. Cu toate acestea, mă interesează modul în care percepi actoria și mă gândesc în principal la dramă?

Bine, să nu numim actorie religioasă, ci osteneală obișnuită. Poate suna și jalnic, dar poate mai specific. Când vecinii mei stăteau pe balcon la începutul serii și mă îndreptam spre spectacol, ei întrebau: „Roboților, roboților?” M-a oprit mereu. Mă duc la teatru! Dar da, este un robot, deși nu ceea ce vecinii și poate majoritatea oamenilor nu merg deloc la teatru. Am ales această profesie pentru că în acel moment îmi doream ca viața mea să fie colorată, incitantă și în niciun caz plictisitoare.

În prezent, unii - actori necunoscuți până acum sau indistinti - laurii câștigă popularitate datorită rolului lor în serie. Lucrezi ca profesor. După părerea dvs., pentru ca actorul să obțină o anumită calitate, ar trebui mai întâi să vă măcinați „capetele” pe scenă pentru un anumit timp.?

Mulți studenți de actorie nu vor nici măcar să fie pe „panourile” teatrului, ci în serialele zilnice. Nu o ascund deloc. Desigur, ambarcațiunile de actorie se îmbunătățesc pe scenă. Cei care o doresc nu au întotdeauna posibilitatea de a juca din cauza lipsei de spațiu în teatre.

Ești o actriță care convinge despre calitatea ei artistică pe scenă sau într-un film și nu ești dependentă de tabloide, de exemplu. În ce măsură credeți că artistul și actorul ca atare sunt dependenți de a face parte din această lume destul de bizară a conștientizării mass-media? În opinia dumneavoastră, regula este că, dacă nu este scris în niciun fel despre aceasta, atunci „nu este”?

Dacă este posibil, evit fotografii, reclame, diverse „petreceri”, recepții și chiar conversații. Este o problemă pentru mine să am și acest interviu cu tine și crede-mă, dacă aș vrea, aș putea cu siguranță să îmi fie dor de tine. De multe ori conversația m-a epuizat, supărat și dezamăgit. Autorizații, corecții ... și când părea promițător, a fost „decorat” cu un titlu oribil, editorul spunând că nu are nicio influență asupra acestuia, deoarece este stabilit de editorul șef că articolul ar trebui să atragă cititori. Deci, de ce este totul atunci?

Ai fost caracterizat de cuvintele: „Cred că nu sunt o actriță tipică. Actrițele tânjesc după succes. Aștept cu nerăbdare succesul, dar nu am doza de expoziție pe care ar trebui să o aibă un actor. Poate sună absurd, dar ceea ce este tipic pentru actori îmi este străin ... „Poate voi urmări întrebarea anterioară, dar în ciuda absenței dozei necesare de expoziție, ați atras nu numai profesioniștii, ci și publicul, ești distribuit în teatru, seriale și ai primit și câteva premii. Un artist de calitate trebuie să aibă doza de expoziție pe care ați menționat-o pentru a cunoaște talentul și calitățile sale? Mai degrabă, nu este o cursă pe distanță scurtă?

Mă refeream la o expoziție în afara scenei.

În cadrul teatrului, ați lucrat pe mai multe scene - fie că a fost teatrul naiv Radošinské, DJGT în Zvolen, SKD în Martin, în prezent în SND. Acestea sunt încă scene de teatru, dar fiecare dintre ele este ceva diferit. Din acest punct de vedere, care este performanța ta în teatrul național pentru tine? Este ceva unic în comparație cu alte scene?

Am devenit parte a unei noi echipe de actorie. Respect și admir mulți colegi. Am ocazia să lucrez cu diverși creatori, regizori străini, pe care nu i-am cunoscut până acum. Este interesant să schimbi mediul teatrelor. Totuși, dacă aș fi amenințat cu „boala submarină”, aș merge mai departe.

Cum ați caracteriza interpretarea lui Jana Oľhová, care este „gustul” ei, ce o face specială și ce nu știu nici măcar cei care o percep, de exemplu în înregistrările teatrale despre Jane Oľhová?

Nu pot răspunde deloc la asta. Probabil că nu este o întrebare pentru mine. Ce ar trebui să știe spectatorii despre mine? Ar fi mai bine să-i împiedice să știe.

Interpretezi personajele femeilor energice, dar și mame umile și pline de compasiune, soții, poziții dramatice, dar și comice. Ce poziție actoricească, ce tip de roluri în care te simți cel mai confortabil și, în opinia ta, și cea mai convingătoare interpretare, este cel mai apropiat de interpretarea ta?

Tragicomic - ca viața însăși.

Ești, fără îndoială, una dintre cele mai proeminente actrițe slovace din generația ta. Dacă ar trebui să vă sfătuiți elevii, resp. tineri colegi, cum să realizăm acest lucru, respectiv. lucrează la această evaluare, ce le-ai spune?

A străluci, a nu fi leneș, a fi răsfățat, a fi ingenios, a fi curajos și a putea să-ți asumi riscuri. Dar, în ciuda tuturor sfaturilor, experiența este încă netransferabilă. Similar cu predarea actorie. Este chiar posibil? Cred că nu pot decât să le arăt calea ...

Mulți ani, în ciuda calităților voastre de actorie, ați fost mai percepută decât sora lui Marián Geišberg. Amândoi m-ați influențat puternic cu abilitățile voastre de actorie ca pereche de frați, de ex. în spectacolul Curajul mamei. Ai realizat o interacțiune de actorie grozavă, care a reușit în mod firesc să captiveze și publicul artistic. Este cauzat doar de un model bun sau pentru dvs. acțiunea comună cu fratele dvs. a fost încă ceva diferit, excepțional?

Mă bucur că pomenești de acest spectacol. A fost scurt în repertoriu. Holocaustul este un subiect serios și oamenii încă vor să se distreze ... Maroš a remarcat deja la acel moment că slovacilor nu le place să-și confrunte trecutul. Când Maroš avea șaizeci de ani, am jucat în fața unei scene pe jumătate goale. A fost trist. Maroš a fost întotdeauna jucat grozav. Deși am avut o teamă reciprocă specială, probabil că am avut o responsabilitate unul pentru celălalt. Mi-e foarte dor de Maroško ...

Doamnă Jana, care dintre multele roluri ale dvs. este cel pentru dvs. pe care îl veți aminti întotdeauna cu plăcere și cu o anumită mândrie artistică?

Mereu reușești doar câteva personaje. Prin urmare, voi fi scurt. Don (a) Juan (a), Arsinoe în Misanthrope, Barbara în piesa august la sfârșitul Americii, Žo Langerová - în producția Then in Bratislava sau Pitinský Mother. Toate acestea sunt roluri în Teatrul Martin și, ca să fiu corect, trebuie să menționez și rolul Sara în producția Mobil și Femeie din trecut, pe care am jucat-o în Teatrul Žilina. Și în acei câțiva ani din SND, deja amintit curajul mamei și doctorul în fizică. Aș dori să menționez o constatare interesantă aici. Când se citește un necrolog al unui actor, lista personajelor pe care le interpretează este lungă sau scurtă. Apoi închid de obicei ochii și nu mai ascult. Pentru că calculul personajelor încă nu spune nimic despre omul însuși. Pentru eternitate, nu mai rămâne decât dacă a fost un om BUN. Așa că mai am ceva de făcut, să ajung din urmă ... și acesta este visul meu neîmplinit până acum.

Cine a avut cea mai mare influență asupra spectacolului dvs. de actorie distinctiv și distinctiv?

Cu siguranță la Academia de Arte Performante din Praga, regizorul Miloš Pietor și cu siguranță fratele meu Maroš, fără de care nu aș fi avut curajul să trimit o cerere la această școală. Și în cele din urmă mama mea, fără de care cu siguranță nu aș fi actriță ...

Sunteți o actriță de teatru de succes care a activat pe prima noastră scenă de șapte ani. Ați câștigat mai multe premii, lucrați ca profesor. Există ceva în cariera ta artistică care rămâne neîmplinit?

Nu, n-am avut niciodată vise așa.

Immanuel Kant a spus că „cu cât oamenii sunt mai civilizați, cu atât sunt mai mari actorii”. Când te uiți la „teatrul” din jurul nostru, uneori nu simți că, din păcate, suntem încă înconjurați de cei mai de succes actori și că civilizația sau cultura reală imaginară este încă departe de noi.?

Recunosc că nu prea înțeleg acest citat. Nu-mi place când teatrul este asociat cu pretenția. Cu toate acestea, îmi place un alt citat din acest filosof: „Cerul înstelat deasupra mea și legea morală din mine.” Înțeleg asta un pic mai mult. Asta ar rezolva de fapt totul.

Pentru ce ești recunoscător pentru teatru și actorie și ce ți-a luat această vocație și misiune?

Mi-a dat diversitatea vieții deja menționată. Și ce m-a luat? Acest lucru este foarte prozaic: multe seri când aș putea fi acasă cu cei șase copii ai mei. Îți voi spune un incident pentru toate. Ne jucam des cu copiii schimbând sarcini: copil - mamă. Odată ce Terezka mea și-a luat poșeta, i-a parfumat încheietura și a spus: „Mă duc la teatru. STRIGĂ! ”Și ea trânti ușa ...

Când poți spune că un actor s-a maturizat artistic? Când va ajunge la jubileu, va primi un premiu semnificativ sau își va juca rolul de vis într-una dintre piesele cheie? Și ce crezi că înseamnă atunci când se spune că un actor și o actriță au crescut?

Actorul probabil se va maturiza atunci când va trece prin toate obstacolele, greșelile, greșelile. Când există un echilibru în acesta și dă cel mai bun din el. Dar atenție! Nu vă luați prea în serios - acesta este începutul sfârșitului.

Profesia de actorie este destul de epuizantă. Care este salvatorul tău, ceva care te poate lovi cu piciorul? Treci în tăcere sau repornești?

Cred că am nevoie de impulsuri constante. Chiar și odihna completă poate fi dăunătoare, deci este periculos să pleci prea mult, deoarece corpul tău poate avea șoc. Uneori trebuie să mergi în tăcere, la râu cu un câine și să privești pescarii, și invers, uneori trebuie să te înconjori de oameni apropiați și să stai cu ei și să bei dimineața. Și nu trebuie să-mi pierd credința încă. Fără ea, probabil că nu aș fi nimic.

Jucați atât în ​​Teatrul Național, cât și în teatrul din Martin, jucați și în Žilina etc. Deci, puteți compara ce este spectatorul în oraș și ce în „țară”. Simțiți vreo diferență, individualitate sau sunt toate la fel? Sunt publicul din afara Bratislava mai onest, recunoscător sau nu, iar artistul este fericit și recunoscător pentru toți cei care vizitează teatrul?

Poate suna a ficțiune, dar în opinia mea se poate întâmpla cu ușurință ca „mediul rural” să fie în Bratislava și un puternic background intelectual în „mediul rural”. Pe măsură ce observ teatrele din afara Bratislava, ei nu se tem de titluri mai exigente și mai îndrăznețe, care educă un număr de tineri, dintre care există din ce în ce mai mulți. Spectatorii „la țară” devin astfel mai pretențioși decât cei din capitală. Mi se pare că este foarte important ce oferim publicului și cum le gestionăm.