autor: Daniel Hevier Jr. traducerea întrebărilor: Patrik Šedo
Un tânăr cântăreț de operă rus care se dezvoltă încet. Aruncă roluri dramatice, joacă femei fatidice, dar și ființe fragile. Cântă arii de renume mondial, dar are ambiția de a-și crea propriile compoziții, pe care le însoțește cu pianul. Zoya Petrova este principalul invitat străin al noului festival Pro Musica Nostra Nitriensis, unde va concerta pe 30 octombrie la Kaštieľ din Beladice.
swith la versiunea în limba engleză
Sosirea pe scenă este pentru mine un moment excepțional, care necesită pregătire emoțională și psihologică. Mă simt întotdeauna emoționat, dar mai important, îmi dau seama că merg pe scenă pentru a vorbi cu publicul și nu doar pentru a depăși dificultățile tehnice. Oamenii nu vor să vă vadă frica. Este de datoria ta să exprimi onest tot ceea ce compozitorul a pus în lucrarea pe care urmează să o interpretezi. Pentru mine, scena este un altar și, când intru în el, este un moment sacru din viața mea. Nu am ritualuri speciale înainte de a intra pe scenă. Uneori trebuie să mă concentrez într-o tăcere absolută și, uneori, trebuie să comunic doar cu oamenii câteva secunde înainte să mă duc să cânt. Nu cred că există modalități garantate de a scăpa de tremurături, dar mă ajută cu adevărat să realizez că în doar câteva secunde voi atinge arta și voi privi în interiorul favoritelor mele.
Încerc să încep o zi obișnuită cât mai curând posibil, dar douăzeci și patru de ore sunt departe de a fi suficiente pentru mine și uneori mă culc foarte târziu noaptea pentru că compun sau învăț sarcini noi. Este important să învăț în fiecare zi, chiar și atunci când nu cânt, dar măcar mă uit la note și o repet. Mă gândesc întotdeauna la bunul meu prieten și la uimitoarea pianistă Anastasia Egorenko, cu care repetăm adesea. Uneori, când am timp liber în program, merg la piscină să-mi spăl oboseala și mă duc ici-colo cu mama la saună - este foarte răcoritor. Când ai un ciclu de viață nebunesc, este foarte important să faci o pauză și nu o pot face întotdeauna. Înainte de concert sau înainte de spectacol, încerc să dorm și să vorbesc puțin. Încerc să nu mă miluiesc și să nu fac nimic special în acea zi. Îmi spun: Nu te duce acolo, nu face asta. Cu câteva ore înainte de concert, pot să merg la magazin sau să mă așez cu colegii mei.
Este o mare onoare pentru mine să câștig o competiție atât de uimitoare. Îmi amintesc de Irena Chernova, directorul Centrului Cultural Elena Obraztsova din Sankt Petersburg. Ea m-a susținut și am devenit prieteni buni. Nu pot să spun ce competiții sunt cele mai bune pentru mine, dar îmi plac și care dintre ele fac parte din festivaluri sau cânt în ansambluri și colaborează cu orchestre din întreaga lume, ceea ce mi se întâmplă acum. Da, competițiile sunt foarte importante, puteți întâlni oamenii potriviți acolo și vă puteți testa abilitățile. Dar competiția în sine este departe de calea către o viață creativă lungă. Există multe competiții bune atât în Rusia, cât și în străinătate, care continuă tradiția și oferă o oportunitate tinerilor cântăreți să cânte pe scene mari. Victoria depinde de mulți factori subiectivi și de specificitățile țărilor în care au loc.
Elena Obraztsová este un exemplu excelent pentru noi toți. Talentul și vitalitatea ei nu cunoșteau limite. Ai putea spune că ea a fost prima persoană care mi-a dat speranță și sfaturi pentru viitoarea mea călătorie creativă. Cuvintele ei după spectacolul meu au devenit adevărate cuvinte de rămas bun. Mi-a numit soarele portocaliu și actrița. Cred că tocmai datorită acestor cuvinte a fost bine să continui să studiez muzica. Cu mult înainte de mine, a cântat cu romantismul În toamnă al compozitorului Georgy Sviridov și am fost sensibilă la această muzică. Elena a fost întotdeauna o persoană drăguță cu o inimă mare. Nu ne-a cerut niciodată nimic. Este admirabil cum o personalitate atât de ocupată ar putea găsi timp pentru tinerii cântăreți.
Îmi amintesc remarcabil de cântărețul slovac Petr Dvorský, cu care ne-am întâlnit câțiva ani la Concursul internațional de cântat Antonín Dvořák, unde a fost și unul dintre membrii juriului. Am fost laureatul principal și am cântat în finală la uimitorul teatru din Karlovy Vary împreună cu Orchestra Simfonică Karlovy Vary dirijată de František Drs. Peter m-a lăudat și mi-a spus că mă ia ca slovac. I-am răspuns în rusă și puțin în slovacă că suntem de un singur sânge, am râs amândoi și am dat mâna. Mă simt ca acasă în Bratislava. Slovacia este o țară foarte frumoasă care mă atrage constant. Moștenirea acestei țări este purtată de cântăreți și profesori precum Gabriela Beňačková, Eva Blahová, Edita Gruberová și alții. Una dintre cântărețele mele preferate este Lucia Popp. Îmi place interpretarea ei din Regina nopții în flautul magic al lui Mozart. Mulți au crezut că este o sarcină dramatică și că trebuie să fie reprezentată de o coloratură dramatică. Dar Lucia Popp nu are o coloratură dramatică în opinia mea, dar interpretarea ei a Reginei este atât de puternică, cât și de blândă pe alocuri. Am învățat multe de la ea. Acum joc de multe ori rolul pe care l-a jucat atât de strălucit.
Cred că acasă, în Rusia, avem o educație muzicală bună, profesori excelenți care educă o nouă generație. Am mulți prieteni printre violoniști, pianiști și cântăreți celebri care au primit tratate în Europa, dar recunosc că au învățat elementele de bază în Rusia. Profesorii noștri sunt hotărâți și merg la concursuri cu elevii lor și, în același timp, nu iau deloc bani de la ei pentru asta. O fac voluntar. Cred că este un mit despre această presiune. Sunt recunoscător profesorilor mei pentru devotamentul și bunătatea lor și suntem extrem de fericiți că educăm studenții străini cu aceeași plăcere.
Puritatea și curajul, munca zilnică pe sine și, desigur, nu trebuie să lipsească o bucată de fericire.
Nu cred că există astăzi o astfel de școală vocală în Rusia care să necesite extrase sonore speciale sau ceva de genul acesta. Un alt lucru este să ne referim la moștenirea compozitorilor și a poeților noștri în spectacolele noastre, unde nu trebuie doar să ai talent muzical, ci și să înțelegi cultura rusă în generalitățile sale. Este important să știți cine veți cânta muzica, ce stil prezentați și ce tehnică folosiți. Am studiat cu diverși profesori și am înțeles multe pe cont propriu. Pedagogul meu rus Rubtsova Irina Pavlovna mi-a arătat elementele de bază ale tehnicii de respirație, pe care le-am aplicat apoi compozițiilor lui N. Rimsky-Korsakov. Am cântat Mozart cu profesorul Eva Blahová și i-am studiat stilul. Am avut și un profesor de italiană cu care am cântat exclusiv muzică italiană.
Da, vă mulțumesc că ați observat! Foarte des în timpul concertelor solo cânt cu propria mea muzică și însoțesc. Acum scriu un ciclu pentru tenor și pian și intenționez să însoțesc din nou pianul. Și recent, în septembrie, am fost invitat să interpretez propria mea compoziție, Hommage to Vivaldi, la Festivalul Musica Maxima sub conducerea lui Maxim Fedotov și a Orchestrei de Cameră din Zagreb. Hommage este compus pentru acordeon, soprană, vioară solo și orchestră de cameră. În același timp am cântat la acordeon și am cântat. Vioara solo a fost interpretată de excelenta violonistă Inga Ulokina.
Am avut o pasiune pentru compoziție încă din copilărie. Am fost ridiculizat pentru că am câștigat un concurs internațional de compoziție și am colaborat cu muzicieni interesanți. Albumul autorului meu este complet în limba rusă. Printre textele mele sunt și poezii ale unor mari poeți ruși. Partitura orchestrală mi-a fost pregătită de talentatul aranjor Evgeny Voronovsky. Acest album a fost inspirat din multe poezii rusești. Uneori se întâmplă să găsesc poezii interesante în care să știu imediat ce muzică să le fac. Este ca un fulger și nu știi niciodată exact ce îți place într-o poezie, dacă este ceva cunoscut sau nu.
Este o întrebare foarte dificilă pe care mi-o pun de multe ori, dar tot nu găsesc răspunsul, sau poate este inutil? Cântatul, compunerea, improvizațiile sunt pentru mine ca niște copii. Nu-mi pot imagina viața fără toate. Totul este conectat și interconectat. Compoziția mă ajută să înțeleg orchestra mai bine decât este din poziția de cântăreț. Când încerc să cânt pe partitura și nu pe liftul pentru pian, mă simt mai bine în privința orchestrei și a sentimentelor compozitorului. Acest studiu îmi extinde și imaginația compozițională.
Voi cânta la festival cu uimitorul cântăreț Gustáv Beláček. Am încercat să diferențiem programul nostru și să îl prezentăm ascultătorilor diferiților autori. Publicul va putea asculta arii din opere de W. Mozart, Bellini, Donizetti, Meyerbeer, Cousser și romantism rusesc de S. Rachmaninov.
Intrarea pe scenă este un moment excepțional, care necesită pregătire emoțională și psihologică. Emoție, am avut întotdeauna, dar cel mai important - să realizez că urci pe scenă pentru a vorbi cu publicul și nu pentru a depăși dificultățile tehnice și oamenii nu vor să-ți vadă deloc frica. Este responsabilitatea dvs. să transmiteți cu sinceritate tot ceea ce compozitorul a stabilit. Pentru mine, scena este un altar și, când intru pe el, acesta este un moment sacru în viață. Nu am ritualuri speciale înainte de a urca pe scenă, uneori trebuie să rămân în tăcere și, uneori, există dorința de a comunica cu oamenii chiar cu câteva secunde înainte de lansare. Nu cred că există modalități de a scăpa de entuziasm, dar sunt foarte ajutat de realizarea că în câteva secunde voi atinge arta și voi privi în ochii preferatului meu
Încerc să încep o zi obișnuită cât mai devreme, dar 24 de ore pe zi nu-mi sunt deloc suficiente și uneori mă culc târziu, noaptea scriu muzică sau învăț roluri noi. Este important pentru mine să studiez în fiecare zi, chiar dacă nu cânt, ci doar să mă uit la note și să repet. Și principalul lucru alături este întotdeauna adevărata mea prietenă și minunata pianistă Anastasia Egorenkova, cu care repetăm adesea. Uneori, dacă programul îmi permite, merg la piscină - apa scapă de tot obosit, iar uneori mama și cu mine mergem la saună, este foarte revigorant! Când aveți un ritm nebunesc, este foarte important să vă odihniți corect, nu întotdeauna îl primesc. În ziua concertului sau a spectacolului încerc să dorm și să vorbesc puțin. În general, încerc să nu mă regret și să nu transform această zi în ceva special, spunându-mi: nu mergeți aici, nu faceți acest lucru. Pot să merg la magazin cu câteva ore înainte de concert sau să beau ceva cu colegii mei.
Este o mare onoare pentru mine să fiu câștigătorul unui concurs atât de minunat! Îmi amintesc de Irina Chernova, directorul Centrului cultural al Elena Obraztsova In St. Petersburg, ea m-a susținut și suntem încă prieteni buni. Nu pot spune ce concursuri sunt preferabile pentru mine acum, probabil aș vrea să particip la festivaluri, să cânt în producții și să colaborez cu orchestrele lumii, ceea ce mi se întâmplă acum. Da, competițiile sunt foarte importante, acolo poți întâlni oamenii potriviți și te poți testa singur. Dar concursul este departe de drumul către o viață lungă de creație. În Rusia, precum și în străinătate, există multe concursuri bune care continuă tradiții, oferind posibilitatea de a cânta pentru tineri cântăreți pe scene mari. Victoria depinde de mulți factori și caracteristici subiective ale unei anumite țări.
Elena Obraztsova este un exemplu excelent pentru noi toți. Talentul ei, energia vitală nu cunoaște limite. Ai putea spune că a fost prima persoană care mi-a dat speranță și sfaturi în viitorul drum creativ. Cuvintele ei după spectacolul meu au devenit adevărate cuvinte de despărțire, mi-a spus un soare portocaliu și o actriță. Cred că, de dragul acestor cuvinte, a meritat să studiem muzica. Apoi am interpretat o poveste de dragoste „Toamna”, G. Sviridova, a fost cântată de Elena Obraztsova și am fost deosebit de sensibilă la o astfel de muzică. Elena Obraztsova a fost întotdeauna o persoană amabilă cu o inimă mare, nu a avut nimic care să ne distragă atenția de la ea, este uimitor cum o persoană de o asemenea anvergură ar putea găsi timp pentru a sprijini tinerii cântăreți cu atâta sinceritate.
Cred că avem o educație muzicală foarte bună în Rusia, mulți profesori excelenți care cultivă o nouă generație. Am mulți prieteni printre violoniști, pianiști și cântăreți celebri care au primit contracte în Europa, dar recunosc că au învățat elementele de bază în Rusia. Știți, există o oarecare dedicație în profesorii noștri, ei pot lucra cu elevii într-un moment nepotrivit, pot merge cu ei la toate competițiile și nu iau deloc bani de la studenți. Cred că acesta este un fel de mit despre presiune și, în plus, sunt infinit recunoscător profesorilor mei pentru devotamentul și bunătatea lor și suntem bucuroși să educăm studenții străini cu aceeași plăcere ang. bucuria ca a lor.
Lucru zilnic pur și îndrăzneț asupra ta și, bineînțeles, noroc !