prima

Din momentul înființării Teatrului Bolshoi și până la începutul lunii trecute, nu a fost interpretată niciodată operetă în acest teatru de operă. Se pare că ideea era că acest gen nu era suficient de demn pentru prima scenă rusă. Prejudecățile nu au căzut decât pe 9 septembrie 2018, când o selecție de opere ale unuia dintre cei mai populari compozitori de operetă - Emmerich Kálmán - a fost interpretată pe acest sol ca o gală de operetă. La nașterea proiectului a fost și managerul de muzică slovac Roland Tóth, cu care am vorbit despre cum am reușit să organizăm un astfel de eveniment inovator.

Cum s-a născut ideea de a organiza o gală de operetă într-un teatru care evită continuu acest gen de aproape 200 de ani?

Ideea s-a născut în capul fiicei lui Kálmán, Yvonnka, în vârstă de 82 de ani. Am vorbit despre motivul pentru care opereta nu este interpretată în Teatrul God și, prin urmare, nu am găsit niciun motiv rezonabil. La urma urmei, în cazul Kálmáns, muzica este valoroasă în melodie și instrumentare, iar partea de cântat este de obicei atât de solicitantă în ele încât, dacă trebuie să fie cântată bine, cântăreții de operă trebuie să o cânte. Cântăreții din cabaret sau muzicale cu siguranță nu vor putea cânta la un nivel bun, de exemplu personajul principal Silva Varescu. Prin urmare, operetele lui Kálmán aparțin cu siguranță primei etape a Moscovei. Situația actuală a fost în esență un paradox, mai ales având în vedere popularitatea lui Kalman în Rusia.

Care au fost primii pași de la idee până la implementarea ei?

Dna Kálmán a purtat discuții cu miniștrii culturii din Rusia și Ungaria și s-a întâlnit și cu intendentul Teatrului Bolshoi, Vladimir Urin. În cele din urmă, a recunoscut fără obligație că poate s-ar putea face ceva, deoarece teatrul avea o fereastră de două zile în programul său din septembrie, când încă nu era planificat nimic.

La momentul întâlnirii cu directorul PR al teatrului, data prevăzută era deja foarte aproape - cu patru luni. Era, ca să zic așa, la cinci minute după douăsprezece. Prin urmare, regizorul nici nu credea că se poate realiza în continuare și chiar a declarat că ne-a acordat doar cinci minute pentru a prezenta întregul proiect. Acesta nu a fost cu siguranță un semnal optimist. În cele din urmă, însă, s-a entuziasmat de această chestiune și a confirmat că sunt gata să ne închirieze un teatru pentru două zile.

Sala Teatrului Bolshoi din Moscova

Cum ai putea fi sigur că vei putea implementa proiectul în patru luni?

Acesta este un termen complet spânzurat, deoarece artiștii de top sunt rezervați cu câțiva ani în avans, astfel încât nu veți primi pe nimeni din prima ligă în ultimul moment. În mod normal, un astfel de concert de gală este pregătit de doi ani. Cu toate acestea, nu a existat nicio ofertă pentru o altă dată.

Întrucât s-a vorbit deja despre proiect în timpul pregătirii evenimentului și s-au răspândit informații printre politicieni, între timp unele lucruri au început să fie abordate și la nivel diplomatic. Din păcate, acest lucru a dus la faptul că o parte a instituției politice a început să aibă ideea că ar fi un proiect de cooperare maghiar-rusă și, prin urmare, ar trebui să participe la ea doar cântăreții din aceste țări. Ne-am opus, Yvonnka a arătat destul de clar că tatăl ei a scris muzică pentru versuri germane și a cântat despre ele la Viena, deci este necesar să se mențină caracterul internațional al evenimentului. În cele din urmă, ea mi-a cerut să asigur o cântăreață de top din mediul germanofon ca personaj cheie seara.

Mi-am amintit că l-am cunoscut pe excelentul tenor austriac Andreas Schager la festivalul Baureuth în vară. Ar fi ideal, pentru că în primii 15 ani din carieră a cântat exclusiv operetă. La patruzeci de ani, a vrut să renunțe și să se mute la operă. Dar apoi a descoperit că era aproape imposibil. Odată ce vă înregistrați cu intenții, s-a terminat. Nu i-au venit oferte din lumea operei. Dacă nu aveți un agent excelent sau cineva nu vă aruncă ca acoperire, atunci nu puteți ajunge la prima scenă de operă de nicăieri în anii patruzeci. Dar a fost unul dintre puținii care au reușit și astăzi este unul dintre cei mai respectați și mai buni tenori wagnerieni.

Cum a realizat-o?

L-am întrebat și mi-a spus că a fost ajutat de o coincidență incredibilă. La Opera de Stat din Berlin Unter den Linden, Daniel Barenboim avea să-l conducă pe Siegfried și chiar înainte de spectacol s-a îmbolnăvit de cântăreț. În ziua și în aceeași oră în care Barenboim a chemat agențiile să-l aducă imediat Siegfied undeva, Schager a repetat figura cu acompaniatorul său în operă, iar vocea lui sonoră a răsunat prin coridoare. Barenboim l-a auzit întâmplător în timp ce trecea pe lângă el. A intrat în cameră și l-a întrebat cine este și ce face acolo. În 15 minute, Schager era deja pe scenă și până atunci, până în 2025, calendarul său era complet plin. A devenit o mare vedetă, anul acesta la Bayreuth a sărit la ultimul Tristan și a cântat toate spectacolele planificate ale lui Parsifal acolo.

În 2026, se vor sărbători 150 de ani de la lansarea lui Wagner Inelul lui Nibelung și toți intendenții de la La Scala până la Royal Opera House din Londra vor să pună în scenă această saga în patru părți. Dar există doar o mână de cântăreți care o pot cânta, așa că Schager a fost deja aranjat cu siguranță.

I-am spus lui Yvonnke Kálmán că va fi ideal pentru gala noastră, dar pe de altă parte era clar că dacă ar fi rezervat cu șapte ani în avans, probabil că nu ar fi deloc posibil. Colegii maghiari au aflat chiar că are o repetiție pentru Tristan la Paris cu o zi înainte de repetiția noastră de gală, așa că este cu siguranță exclus ca el să stea pe scena din Moscova a doua zi. Cu toate acestea, i-am promis lui Yvonnke că voi încerca oricum să-l duc acolo.

Managerul de muzică slovac Roland Tóth

La final, ai reușit. Deci, cum ai reușit ?

Informațiile despre examenul de la Paris nu mi s-au părut cumva. Mi se pare neobișnuit că ar putea avea un general pentru exigentul Tristan cu doar trei zile înainte de premieră. Și în plus, era sâmbătă. Așa că am sunat-o pe soția lui Andreas să se uite la calendarul lui. Și s-a dovedit că generalul a fost în cele din urmă cu o zi mai devreme. Din punct de vedere tehnic, ar fi posibil să-l ducem la Moscova, dar a existat o problemă complet diferită. Schager a semnat un contract la Paris, ceea ce a însemnat de facto că nu i s-a permis să zboare nicăieri înainte de premieră. Fiecare intendent este foarte atent să nu aibă o mare vedetă contractată, repetă producția de șase săptămâni, au construit totul pe ea - inclusiv publicitate și vânzări de bilete, iar vedeta va zbura undeva câteva ore înainte de spectacol. avionul se răcește din aerul condiționat și se întoarce fără voce. Și atunci ce ar trebui să facă cu pregătirea de șase săptămâni? Prin urmare, majoritatea teatrelor au o clauză în contracte că, fără consimțământul intendentului, cântăreața nu poate merge nicăieri cu puțin timp înainte de spectacol.

Luați ce s-a întâmplat, de exemplu, în Salzburg acum trei ani. Chiar înainte de spectacol, Piotr Beczała s-a îmbolnăvit și când intendentul Alexander Pereira a venit să anunțe publicul, a întâlnit un hohot. Din fericire, într-un fel, a fost un caz excepțional în care Pereira a putut declara imediat că au găsit o soluție care să-i satisfacă pe toți. Întâmplător, Jonas Kaufmann repeta și la Salzburg la acea vreme, așa că organizatorii festivalului i-au cerut să o ia pentru Beczała în seara aceea. Bărbatul îmbrăcat într-un costum și-a jucat rolul, dar a deschis doar gura goală, în timp ce Kaufmann stătea într-un tricou și adidași pe partea scenei lângă portal și cânta în spatele lui. Oamenii au cumpărat un bilet pentru un tenor mondial și au primit doi tenori mondiali la prețul unuia. „Și acum lasă-i să urle”, a spus el zâmbind. Desigur, nu și-au permis să rezolve situația din Salzburg atât de elegant, pentru orice alt intendent, boala solistului este doar un coșmar chiar înainte de premieră și, prin urmare, nu există de obicei niciun cuvânt cu ei că ar vrea să-l lase pe cântăreț mergi undeva.

Dar probabil că nu ai renunțat oricum. De ce?

Shot din spectacolul Galei de operetă dedicată lui Emmerich Kálmán

Așa că, în final, ați avut un cuplu căsătorit proeminent pe scenă?

I-am sugerat lui Yvonnka să pregătim ceva cu adevărat special pentru soția lui Andreas pentru această ocazie. Și a funcționat. Am luat o minunată introducere de la opereta mai puțin cântată Gypsy Primate și am rescris-o pentru vioară și orchestră și i-am adăugat o nouă cadență.

Poate fi?

Apropo, acest lucru a fost, de asemenea, foarte interesant de rezolvat. Deoarece editorul are partituri și, dacă doriți să le editați, aveți nevoie de acordul celor implicați. L-am întrebat direct pe Yvonnka dacă o putem face, pentru că există și drepturi de autor în joc. Ea a spus că, în calitate de fiică a compozitorului, a fost de acord cu aranjamentul, deși a pus condiția ca liniile melodice și atmosfera introducerii să fie păstrate „astfel încât jazzul să nu se termine la final”.

Oamenii au abordat colaborarea dirijorului Matthias Fletzberger, aflat în prezent în Coreea. Prin urmare, i-am trimis note acolo și în aproximativ două săptămâni le-a editat și le-a scumpit pe computer. A fost creat un nou aranjament pentru vioară și orchestră solo cu două cadențe. Unul dintre ei - inspirat de cadența unui primat maghiar - a fost pregătit chiar de Lídia.

Când s-a auzit la concert, abia atunci mi-am dat seama că lucrurile neplanificate sunt uneori cele mai bune. Înainte de concert, unii colegi au întrebat cine este Lidia Baich și cum se va cânta totul atunci când nu este inițial pentru vioară? Și dintr-o dată o femeie frumoasă a stat pe scenă în Dumnezeu, care a fost extrem de interesantă vizual de vizionat, pentru că era capabilă să-și vândă muzica și toate emoțiile în față. Piesa a fost atât de frumos realizată încât toată lumea a spus în cele din urmă că Andreas Schager este excelent, dar că aceasta a fost în continuare cea mai bună surpriză. Întregul teatru a tăcut, a fost punctul culminant. Editorului chiar i-a plăcut atât de mult încât vor să înregistreze transcrierea Lydiei cu noua ei cadență și să pregătească o piesă de vioară solo.

Filmări din procesul de repetiție al Galei de Operetă

Pe lângă faptul că l-ați ajutat pe Yvonnke Kálmán să organizeze întreaga gală de operetă și să organizeze toate detaliile despre care am vorbit până acum, ați avut timp să gestionați problemele tehnice legate de pregătirea concertului în sine, vânzarea de bilete sau închirierea sălii .?

Nu, această parte se ocupa de MÜPA de la Budapesta și de rusul Rosskoncert. Dar dacă vorbim despre vânzarea de bilete, toate s-au vândut în două săptămâni, cu 2.200 de locuri în God Theatre. Au fost invitați aproximativ 100 de invitați, iar restul de 2100 au cumpărat bilete. Chiar și în ziua spectacolului, unii oameni cu semne stăteau în fața teatrului Cumpăr un bilet iar unii speculatori le-au vândut cu 300 până la 600 de euro, ceea ce mi s-a părut complet incredibil.

Dar, în mod paradoxal, am primit închirierea întregului teatru la un preț relativ bun - pentru 25.000 de dolari pentru două zile. Dacă țineți cont de faptul că SND oferă o chirie de aproximativ 13.000 de euro pe zi, mi se pare o disproporție, având în vedere valoarea pe care o primiți. Unul dintre cele mai renumite și prestigioase teatre din lume, cu o capacitate imensă de locuri pe o parte față de clădirea teatrului nostru nu foarte mare și bine-cunoscut pe cealaltă parte. Și veți găsi că paradoxal nostru iese mai scump. Și nu vorbesc despre la ce poți vinde bilete pentru spectacole la Moscova și cu ce nu mă pot compara.

Cum a fost colaborarea cu Rosskoncert ?

A fost un exemplu clar al modului în care se va dovedi dacă ceva este organizat de oameni drăguți și foarte dispuși, dar de cei care nu înțeleg. Este o organizație de stat care face diferite evenimente la comandă. Nu am vorbit direct cu ei, dar bineînțeles că am observat câteva lucruri. Era o doamnă foarte drăguță, dar nu avea experiență cu acest tip de program. Probabil că nu și-au dat seama sau au uitat de asta, dar nu au comandat o coajă acustică, iar sunetul nu a fost echilibrat în sală.

Coaja acustică este importantă în programul de gală, deoarece orchestra nu stă într-o groapă. Fiecare intendent este fericit să aibă o orchestră pe scenă și, desigur, arată mai bine dacă cântăreții nu sunt singuri. Dar atunci aveți nevoie și de o construcție care să păstreze sunetul acustic într-un spațiu specific și, mai presus de toate, să creeze posibilitatea reflectării acestuia.

Am întrebat de ce nu este o cochilie, lăsați-i să o rezolve într-un fel, dar nu mai era posibil, pentru că ar trebui să o construiască aproximativ 100 de oameni. Și din moment ce era weekendul și ei sărbătoreau aniversarea fondării Moscovei în acea zi, nu era posibil să găsim acei oameni nicăieri. Așa se întâmplă întotdeauna când ceva este organizat de oameni care nu sunt familiarizați cu el. Chiar și o persoană ignorantă poate distruge totul.

Ați ales și dirijorul Mikhail Jurowski?

Nu, dar am avut o conversație interesantă cu el în care mi-a spus că, în opinia sa, fiecare dirijor care dorește să fie un dirijor bun trebuie să aibă multe operete dirijate. Doar acolo vor învăța flexibilitatea față de reacțiile cântăreței. Când începe să danseze sau este semnificativ mai vioi decât într-o operă, îl obligă pe dirijor să reacționeze flexibil imediat. De exemplu, în timpul programului nostru de gală, publicul din teatru a început să bată din palme la ritm, iar cântăreața nu a vrut, așa că dirijorul a început imediat să încetinească, astfel încât publicul să poată ieși din ritm și aplauzele ar cădea. Doar o operetă va învăța dirijorul o astfel de flexibilitate.

În mijlocul lui Yvonnka Kálmán, fiica compozitorului

Ce impresie ți-a făcut teatrul Boľšoj? Se poate spune că este un teatru de tip occidental, administrat profesional, sau este Rusia într-un mod mic, așa cum o știm în toate celelalte aspecte ?

Ambii. Pe de o parte, în Rusia, se aplică și ceea ce ei numesc darwinism în domeniul culturii - adică faptul că cel mai puternic va supraviețui. Dacă nu urmăriți suficient, alții își vor cere scuze pentru cuvântul „mâncați-vă”. Trebuie să suferiți totul și să vă obișnuiți cu tot. Pentru a ajunge la cei mai puternici, trebuie să fii foarte tolerant și răbdător. Și să știi o mulțime de lucruri de înghițit. Dar, pe de altă parte, rușii sunt generoși, te invită peste tot și sunt foarte cordiali. Cu toate acestea, atunci când vine vorba de spargerea pâinii, de exemplu, nu veți fi plătit tantemuri. Cred că unele teatre nu au plătit pentru opereta lui Kálmán de 20 de ani. Acum, asta s-a schimbat, dar a fost nevoie și de o oarecare răbdare. Așadar, problema este în principal că rușii promit orice, dar pentru ca acesta să ajungă cu adevărat din punct de vedere economic, trebuie să lupți din greu.

Pe de altă parte, când iau Teatrul Bolshoi ca teatru, ei sunt extrem de profesioniști și călătoriți - de exemplu, chiar în săptămâna în care a avut loc programul nostru de gală, au jucat la La Scale cu balet. Întreaga lume vine să-i viziteze și călătoresc și peste tot în lume, așa că sunt practic la cel mai înalt nivel și există o abordare profesională. În cele din urmă, toate problemele sunt întotdeauna scuturate cumva.

Teatrul este cam la nivelul Covent Garden din Londra, funcționează fantastic. Există totul gândit la detalii, precum faptul că, de exemplu, persoanele invitate de regizor au o intrare separată numărul 17, unde au un dulap special, sunt întâmpinate de oameni dedicați și duși direct la locurile lor. Intendentul are o poziție puternică acolo, se întâlnește în teatrul celor mai mari oligarhi, politicieni, este o funcție foarte apreciată social. Biletele sunt destul de scumpe acolo, dar probabil au o clientelă care își poate permite să plătească pentru ele.

Există, de asemenea, detalii complete. Aveam toți etichete, era o listă de oameni la intrare și șase agenți de securitate care verificau bagajele. Am încercat chiar și după general - trebuia să reglăm iluminatul, așa că l-am întins foarte mult și nimeni nu a spus că „a căzut” sau că testul s-a încheiat cu mult timp în urmă, așa cum ni se întâmplă adesea, toată lumea a lucrat acolo ca albine și aveam senzația că putem dormi acolo. Au fost decenți, cu siguranță nu ați plăti nimic în plus acolo, un serviciu pe care nu l-ați primi atunci. Din păcate, acest lucru nu se vede nici la noi.

Și clădirea teatrului ca atare?

Este un teatru imperial care arată faimos după reconstrucție. În reconstrucție s-au investit bani ireali. Când am repetat acolo, le spun "Iluminați-l, lăsați-vă să vedeți toată splendoarea, lăsați-l și pe toți interpreții să o vadă".

Interior istoric reconstruit al Teatrului Bolshoi

Am vrut să-i recompensăm astfel. Probabil că au simțit că suntem pasionați de faptul că totul avea o anumită semnificație. Și când oamenii sunt convinși că merită, atunci fac imposibilul, așa cum a făcut în cele din urmă Andreas Schager. Apoi, este posibil să construim un proiect în patru luni, ceea ce nu ar fi fost posibil să-l realizăm în doi ani.

A fost un astfel de succes încât ungurii au spus că vor să prezinte întreaga gală și la Budapesta.

Chiar și Viena este interesată și, dacă se va face, aș vrea să acoper în principal partea de casting, adică să am distribuția cântăreților sub degetul mare. Aș vrea să fac această gală la Viena anul viitor, am avut deja interviuri cu Filarmonica din Viena în această privință. De asemenea, ne-au contactat de la Mörbisch, ne-au întrebat dacă o putem face în vara anului 2020. Sperăm că programul va apărea pe scenă încă de trei ori - în MÜPA, Musikvereine și Mörbisch.

Mulțumesc pentru interviu

Cine este Roland Tóth:

A studiat acordeonul și teoria muzicii la Conservatorul de Stat din Bratislava și și-a finalizat studiile universitare la Universitatea de Economie din Bratislava. Lucrează ca manager de muzică timp de 12 ani în Austria, iar timp de 2 ani a fost consultant și manager executiv pentru Opera SND. A colaborat la zeci de producții de operă pentru cel mai mare festival de operă în aer liber din Sankt Petersburg, Austria. Margarethen. Pentru Fundația Esterházy, a creat producția de operă de vară a lui Tosca din funcția de director artistic cu participarea Orchestrei de Operă de Stat din Cehia și a Corului de băieți din Bratislava. El a semnat un proiect de succes al operei pentru copii Regina zăpezii din Eisenstadt, al cărui patron era Anna Netrebko. Orchestra Simfonică Radio Slovacă a cântat în proiect timp de două sezoane. Datorită succesului producției, SOSR a jucat și în producțiile Drink of Love și Rigoletto în timpul festivalului de operă de vară din St. Margarethen.

A organizat un concert de Anna Netrebko și Yusif Eyvazov la MÜPA din Budapesta, un concert al operei lui Andrea Chenier pentru Opera din Budapesta, precum și un program de gală pentru Viena Lifeball din Burgtheater. Pentru televiziunea austriacă, ORF a pregătit o transmisie live a Liturghiei de la miezul nopții cu Requiemul lui Mozart în Catedrala St. Stefan. În prezent pregătește o coproducție de film de operetă rus-maghiar-german și alte turnee de concerte pentru vedete mondiale.

Pentru proiectele sale în străinătate, invită la colaborare ansambluri slovace importante precum SOSR, Filarmonica Slovacă, Corul Filarmonicii Slovace, Corul Opera SND și Corul de Băieți Bratislava. Locuiește la Viena.

Discuția articolului este posibilă pe pagina de Facebook: Do Re Mix