Filmul te va captiva cu peisaje frumoase și spectacole de actorie precise.

alicia

Salvarea modificărilor nu a reușit. Încercați să vă conectați din nou și încercați din nou.

Dacă problemele persistă, vă rugăm să contactați administratorul.

a avut loc o eroare

Dacă problemele persistă, vă rugăm să contactați administratorul.

Derek Cianfrance are, fără îndoială, un viitor interesant în față. Spune povești sensibil și sensibil, acordă atenție psihologiei personajelor, aspectelor experienței interioare și confruntărilor dintre relațiile reciproce. Are deja două filme de lung metraj pe contul său, care merită menționate. Drama romantică Blue Valentine și thrillerul criminal „The Place Beyond the Pines”. În ultimul său film romantic-psihologic, Lumina dintre oceane, cei doi personaje principale sunt în față dileme personale și morale complexe. Avem dreptul să luăm lucrurile în mâinile noastre, indiferent de viața altora? Intriga este situată în perioada de după sfârșitul primului război mondial. Cianfrance prin pasajele introductive individuale, el descrie în mod sensibil modul în care protagonistul Tom face față consecințelor pe care le poartă adânc în sine. Cu toate acestea, percep motivul războiului ca fiind secundar. Se pune mult mai mult accent pe descrierea emoțională a părinților și a parteneriatului, dar și asupra problemei de alegere, care ne afectează radical viitorul.

Scena poveștii devine insula solitară și pustie Janus situată pe coasta de vest a Australiei. Mediul dat, inhospitalier extern, în care este încorporată povestea tragică a unui cuplu căsătorit, exprimă un simbolism interesant. La mulți oameni, o insulă pustie, la câțiva kilometri distanță de civilizație, poate provoca sentimente neplăcute, anxioase și melancolie dureroasă. Protagonistul, marcat de ororile războiului, caută în el un fel de evadare și eliberare și, prin urmare, ia locul păstrătorului farului. Imaginile individuale din prima jumătate a filmului, care surprind viața de căsătorie cu iubita sa soție, sunt pline de pace interioară, seninătate și armonie., în ciuda condițiilor dure ale insulei și a izolației. Cu toate acestea, scenele idilice se retrag încet în fundal - Isabel nu este capabilă să-și nască al doilea copil (al treilea îl menționează pe al treilea). Punctul de cotitură apare atunci când marea aruncă de pe nicăieri o barcă cu un mort și un copil viu. Decizia de a o păstra le va afecta viața pentru totdeauna.

Această adaptare discretă, dar captivantă, a unui roman cu același nume de către un scriitor australian M. L. Stedman îmi evocă sentimente ușor contradictorii. Pe de o parte, există calități formale incontestabile, inclusiv un manuscris regizoral distinctiv Derek Cianfrance, cameră poetică și tonuri captivante ale unui magician muzical Alexandra Desplata (Grandhotel Budapest, Harry Potter și darurile morții). Dar am fost deranjat de unele stereotipuri de poveste, mai ales în a doua jumătate. În timp ce primul curge într-un spirit lent și aduce direct intoxicație lirică din simbioza panoramelor frumoase, muzică hipnotică și reprezentări ale lumii interioare a cuplului, în cea de-a doua parte, „poveste”, vine pe scenă un al treilea personaj, adevărata mamă a copilului găsit. Deși acest lucru va aduce o briză proaspătă narațiunii, mai multe scene încep să semene cu o melodie clasică înmuiată în elemente. Probabil că spectatorilor le va plăcea această a doua jumătate mai puțin poetică, deoarece servește răsucirile și surprizele necesare. Cu toate acestea, unele șabloane perturbă impresia unei drame aranjate până acum cu gust și original, sporită de regie de calitate.

Am rezerve cu privire la concluzia în sine. Deși este puternic emoțional și evocă apariția nostalgică a anilor lungi și obosiți, miroase a literalitate exagerată și căldură. Din păcate, acest lucru nu se încadrează în contextul și atmosfera poveștii anterioare. Confruntările psihologice perfect schițate între personaje ar putea duce la proporții absurde, ireparabile. În schimb, spațiului i se oferă o reconciliere curățătoare, ca și cum ar fi tăiat dintr-un alt film. Unele dintre motivațiile personajelor chiar păreau uneori banale și iraționale și nu mă puteam identifica cu toate deciziile lor. Cu toate acestea, acest lucru nu schimbă faptul că au profunzime interioară și suferința lor nesfârșită va răsuna cu siguranță în tine. Personajele principale și-au prezentat personajele cu mare har. Michael Fassbender (X-Men: Apocalypse, Shameless Bastards) și Oscar Alicia Vikander (Fata daneză, Ex Machina) și-a confirmat încă o dată statutul de unul dintre cei mai buni actori de astăzi. Din a doua repriză, ei sunt detașați la fel de excelenți, de asemenea câștigători de Oscar Rachel Weisz (Incomod, Constantin). Le veți crede cu ușurință în întregul spectru al celor mai variate emoții în expresiile lor rupte și rupte.

Lumina dintre oceane nu este pentru toată lumea. Unii spectatori pot fi deranjați tempo cu curgere lentă, atmosferă aglomerată, gânditoare și baladă generală. Dar dacă acest stil de povestire ți se potrivește, știi că vei veni la al tău. În ciuda unora dintre comentariile menționate mai sus impresiile pozitive au predominat și cred cu tărie că filmul va rata cel puțin unele nominalizări la Oscar. Cel puțin trio-ul central le-ar merita cu siguranță. 7/10.