Dimensiunea intelectuală a artelor plastice a ieșit recent în prim plan. Deși a fost deja prezent la nașterea avangardei, de atunci a fost acoperit de mai multe ori de eforturile de a uita de complexitatea realității și de a prioritiza aspecte în opera sa, altele decât .

rudolf

21 noiembrie 1996 la 0:00 ZUZANA BARTOŠOVÁ

Dimensiunea intelectuală a artelor plastice a intrat recent în prim plan. Deși a fost deja prezent la nașterea avangardei, de atunci a fost acoperit de mai multe ori de eforturile de a uita de complexitatea realității și de a acorda prioritate altor aspecte în opera sa decât reflecția critică a acesteia. Rudolf Sikora este unul dintre autorii cărora li se potrivește dimensiunea intelectuală a artei contemporane.

Ce îl interesează pe Rudolf Sikora?

Actuala expoziție din Praga oferă un răspuns relativ exhaustiv. Se poate afirma pur și simplu că conceptualistul esențial, care a atins în mod conștient mass-media tradițională în momentul reabilitării lor pe scena artistică mondială, prezintă lucrări ale orientării sale post-conceptuale. În mod consecvent, ca niciodată, el compune întreaga expoziție în Galeria Špát. A fost în galerie unde Jindřich Chalupecký a dat tonul timp de câteva decenii cu expoziția 13 din Slovacia, în care se poate căuta contribuția unică a artei slovace viitoare din anii 1960, la sfârșitul căreia a apărut și numele lui Sikor, dar fără posibilitatea de a-și prezenta oficial opera. A fost alegerea tinerească a lui Sikor, care, în cercul avangardei slovace, părea destul de evidentă, că el s-a alăturat voluntar în rândul autorilor care nu s-au redus niciodată la colaborarea cu puterea de stat și ideologizarea artei sale. Ți-ai găsit propria cale de a supraviețui și de a nu renunța. Atitudinile sale au arătat atunci clar că a devenit protagonistul mișcării revoluționare în 1989 și este încă profilat drept unul dintre liderii grupului artistic al forumului deschis pentru salvarea culturii împotriva devalorizării actuale a valorilor și distrugerii structurilor funcționale. de către coaliția de guvernământ.

Coordonatele „eu-ului” artistic al lui Sikor nu explică atitudinile sale în primul rând, nici vizual, nici semantic, oricât de clar le declară ca cetățean. Lucrările sale nu au aparținut niciodată fluxului de artă orientată politic: dimpotrivă, în perioada de represiune împotriva scenei artistice alternative slovace, el nu aparținea autorilor care și-au exprimat inflexibilitatea prin mijloace artistice. Modul în care autorul a luat și adoptă încă o poziție obiectivantă. Indiferent de schimbările pe care le-a experimentat opera sa, nu a renunțat niciodată la un manuscris impersonal. De asemenea, atunci când intențiile tendințelor conceptuale au impus acest lucru, precum și mai târziu, când ar putea să cedeze cu ușurință tentației de a lăsa o amprentă unică prin atingere sau gest, dar și astăzi, când autorului i se permite aproape totul de către critici și public. Teme similare ale operelor sale - cu excepția câtorva, care răspund spațiului geopolitic din Europa Centrală - sunt în general orientate. Chiar și colecția prezentă, prezentată aproape exclusiv de o fotografie a unei prezentări obiectiviste, precum și titlurile unor lucrări, confirmă acest fapt și atrag atenția asupra dorinței esențial romantice a lui Sikora de a rezista timpului și a se elibera de un loc specific.

Așadar, unde s-a găsit astăzi conceptualistul, cercetătorul, sintetistul, experimentatorul, cetățeanul mondial și moralistul - Rudolf Sikora? Ce a mai rămas din exactitatea lui în a pune întrebări care caută răspunsuri la adevăruri atemporale? Dar credința sa în puterea ideilor, în comunicativitatea lor, în posibilitatea de a nega barierele spațiu-timp? Dar mutațiile sale formatoare de energie ale unității cosmice la nivelul temei unice a credo-ului artistic și a trăsăturii caracteristice a individualității sale umane?

Ce a mai rămas din visele sale de a dovedi miraculosul?

Sikora folosește doar propriul său personaj. ca unic actor al compozițiilor sale. El este, în spațiul închis al mormântului, silueta lui căptușind marginile crucii, întinsă pe trotuar. Unitatea prezentată evocă, de asemenea, o altă dimensiune a gândirii artistice a autorului. Vari este cel mai mult trădat de compoziția Singur împotriva lui, când propriul său personaj împinge crucea din două părți diferite în loc să-l susțină. Iconografia acestei caracteristici culturale este multistratificată: în contextul operei contemporane a lui Sikor, însă, atinge realitatea propriului său destin. Din acest nou punct de vedere, o privire retrospectivă asupra operei artistului din ultimul deceniu deschide spațiu pentru noua sa interpretare.

Crucile, mormintele și movilele, la fel de goale ca figura sau expresia îndoielilor sale, nu numai despre sensul propriilor eforturi, ci și despre sensul avangardei și al mesajului lor. Sunt îndoieli cu privire la victoria asupra trecerii, deoarece amenință eternitatea la care a visat Sikora. Cu toate acestea, cu îndoieli atât de urgente în monumentalitatea lor, atât de vitale în numărul și varietatea lor de întrebări, atât de convingătoare din punct de vedere artistic că însăși intensitatea îndoielilor autorului și incontestabila sa dimensiune estetică este departe de scepticismul actualului „sfârșit al istoriei” sau al lui Baudrillard viziune apocaliptică. În ciuda îndoielilor lui Rudolf Sikora, suma propriei sale activități este o confirmare a semnificației artei, a sensului propriului său demers anterior, a semnificației mesajului avangardist pentru postmodernism, așa cum este formulat de Lyotard. Deși Rudolf Sikora încearcă să se poziționeze în rolul de observator, din nou el și alții ca el creează oportunități de observare.