Proiectul profesorului Jaroslava Šicková-Fabrici, acad. Sculptorul, care lucrează la Facultatea de Educație, Universitatea Charles, a fost fascinat de complexitatea conexiunii de idei, a cărei idee principală era subiectul renașterii. El a fost localizat în Lučenec, unde artista și-a petrecut copilăria în casa bunicilor. Datorită acestei faze a vieții, ea a menținut legături emoționale puternice cu mediul local.

Locația expoziției, precum și cele 10 obiecte monumentale din beton ale instalației exterioare, sunt legate (opera de artă Decalóg va rămâne permanent în zona sinagogii) pe un parter liber în jurul obiectului de neratat al sinagogii eclectice. Au trecut 5 ani de la restaurarea cu succes și revenirea la organismul urban Lučenec. În conceptul de expoziție al artistului, această perioadă de cinci ani a renașterii arhitecturii cult este ridicată la un interval de timp „semnificativ” al renașterii. Astăzi, comunitatea concetățenilor evrei, care nu mai există în Lučenec, este comemorată prin activități culturale semnificative, care găsesc un cadru demn sub arcul fostului spațiu sacru.

unică

O componentă egală a proiectului Rebirth este recapitularea activităților profesionale ale unui terapeut de artă proeminent care, prin rezultate practice-didactice, organizaționale și de publicare, a trecut granițele muncii casnice și a câștigat o poziție respectată într-un context transnațional larg.

Simbolismul numeric 20 sau „XX” reprezintă perioada existenței a douăzeci de ani a asociației civice Terra Therapeutica, care a fost fondată de profesorul Jaroslava Šicková în 2000 împreună cu soțul ei Ján Šický, acad. sculptor și trei studenți de artterapie la Facultatea de Educație, Universitatea Charles din Bratislava (Zuzana Thullnerová, Barbora Vodičková și Ester Kwiasnievská).

Volumul activităților terapeutice ale artei jubilante ne îndreptățește să afirmăm că are puterea personalității, a invenției, a empatiei neobosite pentru nevoile spirituale ale grupurilor defavorizate ale populației, în special ale copiilor și adolescenților. Astăzi putem spune că un astfel de program de auto-realizare concentrat a devenit conținutul său pe tot parcursul vieții, deoarece începuturile sale datează de la mijlocul anilor 80 ai secolului XX.

În același timp, exprimăm respectul pentru dubla existență - un terapeut de artă și un sculptor activ al artistului vizual, care își dezvoltă propria expresie artistică de-a lungul anilor. Dacă căutăm surse de energie pentru această personalitate inspirată, atunci singurul răspuns este calitățile sale heraldice: o abordare umană a ființelor umane cu dizabilități și altruism fără margini. O parte importantă a proiectului Rebirth în trei direcții este cronologia expoziției jubiliare a autorului în sinagoga Lučenská și o expoziție paralelă de lucrări ale studenților de artoterapie de la Departamentul de Educație Artă, Universitatea Charles, unde sculptorul lucrează din 1991 Studenții lucrează împreună cu lucrările clienților asociației locale conacul Alternative Independent Life Life din Dolná Slatinka. Atelierele de artterapie pe care sculptorul și terapeutul de artă le-au susținut în timpul expoziției și la sfârșitul lunii august au atras un număr decent de oameni din toată Slovacia. Concertele însoțitoare au adus experiențe muzicale de calitate la eveniment: la deschiderea expoziției a fost susținut un recital muzical al tinerei cântărețe Miriam Kaiser, iar la finalul proiectului, concertul trio-ului Illés Benjamin din Budapesta a încântat în special iubitorii de jazz.

Intenția ideologică a părții expoziționale a proiectului a fost ideea nobilă de „corectare a moravurilor” societății contemporane. Vizualizarea sa este împărțită în instalația exterioară Decalog, care folosește terenul deschis după clădirea reamenajată a casei rabinului și ca o amintire rămâne o zonă liberă în contextul urban al unei case de locuințe din panou din ultima treime a secolului XX.

Interiorul sinagogii a fost folosit ca spațiu expozițional în care sculptorul jubilant își recapitulează viața și etapele creative prin artefacte de cameră mai subtile: obiecte din lut și porțelan, fragile și vulnerabile, dar și picturi, hârtie sau o singură evocare figurativă. a unei figuri feminine. (lut) draperii, care este un memento al propriei sale mame, pictor și sculptor educat profesional - Jaroslava Fabrici, născută Ďurišková. La fel ca fiica ei Jaroslava Šicková, a fost odată elevă a profesorului Jozef Kostka, dar și a lui Ján Mudroch, dedicându-și întreaga viață pedagogiei artei la Școala secundară de arte și meserii din Bratislava.

Instalația spațială exterioară a Decalogului Vechiului Testament (Desatora) este vizualizată prin intermediul „obiectelor găsite” din oțeluri masive din beton armat sui generi, care au servit în funcția utilitară originală a schelelor de susținere în timpul depozitării materiei prime din lemn recoltat. Înălțate la distanțe regulate paralele cu drumul pietonal, prevăzute cu tăblițe de fier cu textele poruncilor individuale ale lui Dumnezeu, demonstrează evident materialul considerabil, precum și devastarea valorică.

Au devenit o amintire împotriva încălcării vechilor legi ale moralei și eticii. Artistul invocă o renaștere morală prin revenirea la limitele de bază ale comportamentului individului și societății. Din punctul de vedere al îndeplinirii programului personal al artistei, obiectele individuale din beton armat - scândurile lui Desator - cu „supradimensionarea” lor corespund interesului autorului de a-și exprima ideile artistice prin artefacte spațiale de format mare în intențiile studioului său de sculptură monumentală. . Interesul lui Šick pentru acest tip de realizare sculpturală monumentală și-a găsit aplicarea în participarea sa activă la treizeci de simpozioane sculpturale internaționale din Slovacia (Vyšné Ružbachy, Topoľčianky, Dudince), dar și în Europa, Asia și Australia, unde a reprezentat cu succes Slovacia și a lăsat sculpturi mari din marmură. (Italia, Austria, Bulgaria, Japonia, Australia) și granit (Coreea de Sud), dar și gresie (Germania). Munca asiduă manuală a sculpturilor, ca soție de sculptor, i-a costat multă forță fizică și efort, dar, fără îndoială, a consolidat-o reciproc. Fizic, psihic și personal.

Un ritual important al funcționării interactive a instalației exterioare din cadrul deschiderii expoziției a fost actul de a atașa (atârna) mici inscripții metalice cu text dintr-un singur cuvânt („Iartă” sau „Îmi pare rău”) pe stelele individuale ale decalogului ca un posibil eveniment „participativ”, pregătit de artist pentru vizitatorii prezenți.

Jaroslava Šicková-Fabrici a studiat la VŠVU în studioul de sculptură al prof. Jozef Kostka, care era deja legat de lutul ars de rădăcinile familiei. Afinitatea lui Šick pentru acest material sculptural s-a dovedit a fi pe tot parcursul vieții. Liantele fatidice cu regiunea Lučenec, care sunt bogate în surse de argilă ceramică de înaltă calitate, au fost demonstrate de sculptor în această expoziție folosind o materie primă de lut de la fabrica din apropiere Žiaromat, a. s., Kalinovo, unde în urmă cu mai bine de treizeci de ani, împreună cu colegii din Asociația Ceramicii din Slovacia, a fondat Simpozionul internațional de ceramică, care funcționează în continuare ca unul dintre cele mai vechi evenimente de acest gen din Slovacia.

În interiorul sinagogii, spectatorul întâlnește o modificare a vaselor sau a cutiilor prezentate ca deschise (astfel încât referințele și conținutul spiritual să poată curge din și în ele) și, în loc să decoreze suprafețele cu glazuri colorate, a admis la crearea argilei monocrome, proverbiale, pure, argila, a cărei suprafață a fost activată plastic de fragmente de text continue, realizată prin propriul proces creativ verificat - presare. Artefactele tridimensionale concepute în acest mod au un efect sculptural distinctiv, sunt purtătorii de mesaje de conținut, pe care le atrag în texte filozofice, religioase sau orientate spiritual. Cuvântul și mesajul său sunt, prin urmare, valabile nu numai pentru specializarea vizuală a lui Šicková sau pentru jocul lettrist sau dadaist cu scrierea, ci sunt un mijloc deliberat de auto-reflectare sau apărare împotriva fenomenelor negative ale prezentului, provocare, cerere, rugăciune personală.

Jaroslava Šicková-Fabrici își împovărează afirmația artistică cu mitologia personală a autorului și în această poziție este deja recunoscută în mod fiabil într-un set de artiști vizuali contemporani. Sculptorul a dedicat interiorul sinagogii de pe ambele epore feminine (podeaua de deasupra parterului) amintirilor ambilor părinți. Ea a ales o strategie de reinterpretare a propriilor expresii creative artistice.

Declanșatorul memoriei părintelui JUDr. Ondrej Fabrici, în ultimii ani ai vieții sale la Facultatea de Drept, Universitatea Charles din Bratislava, care a scris poezie spirituală, dar a cărui lucrare a rămas până acum doar în samizdat, a devenit un mic caiet de poezie manuscrisă, umplut cu replici ale sale poezii, care se păstrează în arhiva familiei. Textele manuscrise conținute în acesta, marcate de caligrafia personală a autorului, au devenit o materie primă inspiratoare pentru un ciclu de reliefuri de hârtie, colaje, în timp ce alte texte au fost folosite și pe pereții exteriori și interiori ai hârtiei și vaselor de lut ars.

Motivul central al celei de-a doua empore, dedicat reinterpretării moștenirii picturii mamei, este un miniciclu al picturilor autorului, în care ea reinterpretează, variază imaginea de viață a mamei pe o masă cu un ulcior și mere, așezate într-un albastru interior, dominat de draperii. Această pictură reprezintă pentru fiica ei esența măiestriei picturii de către mama ei și are o strălucire emoțională unică pentru ea. Pictura mamei - naturi moarte, asemănătoare cu caietul de poezie al tatălui ei, sunt depozitate în vitrine ca ceva ce autorul apreciază mai ales.

Instalația intră într-o soluție spațială printr-o grămadă de mere ceramice împrăștiate, care nu sunt create într-o culoare realistă, ci sunt transpuse într-o versiune de basm a „merelor aurii” - toate marcate cu glazură aurie sau albastră. Ca o revelație enigmatică, este plasată în spațiu o figură feminină singuratică din argilă (ca singurul artefact figurativ al întregii expoziții) într-o dimensiune ușor subversivă. Are o adevărată draperie din țesătură albastră deschisă drapată peste cap, ceea ce reprezintă o evocare evidentă a culorii albastre din interiorul surprins în tabloul mamei.

Atmosfera expoziției este confirmată de un videoclip impresionant cu instalarea de stele și pânze albe atârnate pe ele în exterior, în locul lor original în câmpul liber de la periferia Lučenec, unde autorul le-a descoperit recent pentru a afla mai târziu că sunt în locuri unde acum 500 de ani a avut loc bătălia istorică de la Lučenec.

Co-creatorii videoclipului, regizați chiar de autoare, sunt fiul sculptorului Ján Šicko Jr., un respectat grafician și profesor asociat la VŠVU, și nepotul lui Maroš Šicko, fotograf și cineast, precum și al lui Matúš Šicko, Nepot de 11 ani care este autorul muzicii de fundal.

Proiectul inventiv al jubilantului sculptor și terapeut de artă Jaroslava Šicková-Fabrica a îndeplinit în mod convingător obiectivul declarat.

RENAȘTEREA în direcția sa de regie nu este un joc al viselor întâmplătoare, este contabil cu o viață activă, trăită în slujba artelor plastice, precum și în slujba pentru nevoile unui vecin, pe care arta îl ajută la deschiderea jubileului barierele excluziunii.